10 шедеврів, які вам обов'язково потрібно побачити в Третьяковці

  1. «Апофеоз війни» Василь Верещагін
  2. «Нерівний шлюб» Василь Пукирев
  3. «Бояриня Морозова» Василь Суриков
  4. «Не чекали» Ілля Рєпін
  5. «Трійця» Андрій Рубльов
  6. «Невідома» Іван Крамськой
  7. «Богатирі» Віктор Васнецов
  8. «Купання червоного коня» Кузьма Петров-Водкін
  9. «Царівна-Лебідь» Михайло Врубель

Хлопці, ми вкладаємо душу в AdMe.ru. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення і мурашки.
Приєднуйтесь до нас в Facebook і ВКонтакте

Хоча б для того, щоб своїми очима побачити картини «Дівчинка з персиками», «Граки прилетіли», «Явлення Христа народу», «Ранок в сосновому лісі» і багато інших творів російського образотворчого мистецтва, знайомі навіть всім далеким від живопису людям по цукерковим обгортки і інтернет-мемам.

AdMe.ru покопався в колекції художнього музею і вибрав 10 картин з цікавою історією. Сподіваємося, вони надихнуть вас на похід в Третьяковську галерею.

«Апофеоз війни» Василь Верещагін

Картина була написана в 1871 році під враженням військових дій в Туркестані, що вразили очевидців своєю жорстокістю. Спочатку полотно називалося «Торжество Тамерлана», війська якого залишали за собою такі піраміди черепів. Відповідно до історії, одного разу до Тамерлану звернулися жінки Багдада і Дамаска, які скаржилися на своїх чоловіків, які загрузли в гріхах і розпусті. Тоді жорстокий полководець наказав кожному солдату зі своєї 200-тисячної армії принести по відрубаною голові чоловіків-розпусників. Після того, як наказ був виконаний, було викладено 7 пірамід з голів.

Пізніше художник вважав за краще надати картині більш масштабне значення. Верещагін написав на рамі: «Апофеоз війни» і додав: «Присвячується всім великим завойовникам, які пройшли, сьогоденням і майбутнім».

«Нерівний шлюб» Василь Пукирев

На картині зображений процес вінчання в православній церкві. Юна наречена-бесприданница проти волі виходить заміж за старого чиновника. За однією з версій, на картині - любовна драма самого художника. Прототипом в образі нареченої зображена не відбулася наречена Василя Пукиреву. А в образі боярина, зображеного у краю картини за нареченою, з руками складеними на грудях, - сам художник.

«Бояриня Морозова» Василь Суриков

Гігантська за розмірами (304 на 586 см) картина Василя Сурикова зображує сцену з історії церковного розколу в XVII столітті. Картина присвячена Морозової Феодосії Прокопівна - сподвижницю духовного вождя прихильників старої віри протопопа Авакума. Близько 1670 вона таємно постриглася в черниці, в 1671 була заарештована і в 1673 відправлена ​​в Пафнутьев-Боровський монастир, де її заморили голодом в земляний в'язниці.

На картині зображений епізод, коли бояриню Морозову провозять по Москві до місця ув'язнення. Поруч з Морозової - її сестра Євдокія Урусова, що розділила долю розкольниці; в глибині - мандрівник, в особі якого читаються риси художника.

«Не чекали» Ілля Рєпін

У картини «Не чекали» є два варіанти. Перший з них був початий в 1883 році, і на ньому повертається в родину була зображена дівчина-курсистка. Ця картина була написана маслом по дереву.

На другій картині, написаної в 1884-1888 роках, зображений момент несподіваного повернення додому політичного засланця. Хлопчик і жінка за фортепіано (мабуть, його дружина) раді, дівчинка дивиться насторожено, покоївка - недовірливо, в згорбленою фігурі матері на передньому плані відчувається глибоке душевне потрясіння.

В даний час обидві картини є частиною зборів Третьяковської галереї.

«Трійця» Андрій Рубльов

Третьяковська галерея має найбагатший зборами староруського живопису XI-XVII століть, що включає твори Діонісія, Симона Ушакова та Андрія Рубльова. У 60 залі галереї висить одна з найвідоміших і прославлених в світі ікон - «Трійця», написана Андрієм Рубльовим в першій чверті XV століття. Три ангела зібралися навколо столу, на якому стоїть жертовна чаша, для тихої, неспішної бесіди.

«Трійця» зберігається в залі давньоруського живопису Третьяковки, в спеціальному скляному шафі, в якому підтримується постійна вологість і температура, і який захищає ікону від будь-яких зовнішніх впливів.

«Невідома» Іван Крамськой

Місце дії картини сумнівів не викликає - це Невський проспект у Петербурзі, Анічков міст. А ось образ жінки до цих пір залишається загадкою художника. Ні в листах, ні в щоденниках Крамськой не залишив згадок про особу невідомої. Критики з'єднували цей образ з Ганною Кареніної Льва Толстого, з Настею Пилипівною Федора Достоєвського, називалися імена відомих дам світла. Існує також версія, що на картині зображена дочка художника, Софія Іванівна Крамская.

За радянських часів «Невідома» Крамського стала майже що російської Сікстинської мадонною - ідеалом неземної краси і духовності. І висіла в кожному пристойному радянському будинку.

«Богатирі» Віктор Васнецов

Майже двадцять років писав Васнецов цю картину. 23 квітня 1898 року вона була закінчена і незабаром куплена П. М. Третьяковим для своєї галереї.

У билинах Добриня завжди молодий, як і Альоша, але Васнецов чомусь зобразив його зрілою людиною з розкішною бородою. Деякі дослідники вважають, що рисами обличчя Добриня нагадує самого художника. Прообразом для Іллі Муромця послужив селянин Володимирській губернії Іван Петров, якого Васнецов раніше зобразив на одному з етюдів.

До слова сказати, Ілля Муромець НЕ казковий персонаж, а історична особа. Історія його життя і ратних подвигів - це реальні події. Постарів і закінчивши свою працю з охорони батьківщини, він став ченцем Києво-Печерського монастиря, де і помер у 1188 році.

«Купання червоного коня» Кузьма Петров-Водкін

Картина «Купання червоного коня», що вразила сучасників своєю монументальністю і доленосні, принесла художнику Кузьмі Петрову-Водкіна світову популярність. Червоний кінь виступає в ролі Долі Росії, яку не в силах утримати крихкий і юний вершник. За іншою версією Червоний кінь і є сама Росія. У цьому випадку не можна не відзначити провидницький дар художника, символічно передбачив своєю картиною «червону» долю Росії XX століття.

Коня Петров-Водкін писав з реального жеребця на ім'я Хлопчик. Для створення образу підлітка, який сидить на коні верхом, художник використовував риси свого учня - художника Сергія Калмикова: «До відома майбутніх укладачів моєї монографії. На червоному коні наш шановний Кузьма Сергійович зобразив мене. ... В образі томного юнаки на цьому прапорі зображений я власною персоною ».

«Царівна-Лебідь» Михайло Врубель

Картина була написана в 1900 році на основі сценічного образу героїні опери Н. А. Римського-Корсакова «Казка про царя Салтана» за сюжетом однойменної казки А. С. Пушкіна. Врубель оформляв цей спектакль, а партію Царівни-Лебідь виконувала дружина художника Надія Забела-Врубель. «Все співачки, співають, як птахи, а Надя - як людина!» - говорив про неї Врубель.

Хлопці, ми вкладаємо душу в AdMe.ru. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення і мурашки.
Приєднуйтесь до нас в Facebook і ВКонтакте

Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация