Чеховська Раневська в Апарт: сміх крізь сльози

Фото: aparte.ru

У театрі Апарт в черговий раз зіграли прем'єру сезону - виставу "Про Любов Раневську", заснований на тексті п'єси Антона Чехова "Вишневий сад". Всупереч твердженням про відсутність у творі головного героя як такого, режисер Андрій Любимов робить бідну поміщицю ядром усієї дії. Головну роль в своїй роботі він віддав давньої знайомої - народній артистці Росії Євгенії Добровольської.

Вистава Любимов створював поетапно, місяці плідної роботи змінювалися роками незапланованих перерв. Ставити "Вишневий сад" Андрій Геннадійович запропонував Добровольської близько семи років тому. Не склалося - завадив щільний графік актриси. Майже через чотири роки режисер знову поклав п'єсу Чехова на свій службовий стіл. Почалися репетиції. Правда, в ролі Раневської пробували інших актрис. Знову не вийшло очікуваного результату.

"Самі максимальні враження від" Вишневого саду "- це спектакль Анатолія Ефроса з Демидової та Висоцьким. Ще сподобалася відеозапис Джорджа Стрелера. Насправді, глядач не знає, але режисер веде діалог зі спектаклем, який бачив. Намагаєшся знайти нову точку зору, обміняти ідеями з колегами, які раніше працювали з цим матеріалом. Вистава завжди цікавий в діалозі з культурним контекстом ", - говорить Андрій Любимов.

Фото: aparte.ru

Довгоочікувана прем'єра з Євгенією Добровольської відбулася в 2013-му. "Вишневий сад" завжди був для режисерів таким собі ласим шматочком, можливістю експериментального прориву, пошуками несподіваних нюансів. Постановка Любимова не стала винятком. Тон його дії задає саме Раневська. І якщо раніше критики сходилися на думці, що центром п'єси є не герой, а сад, що втілює образ изжившей себе царської Росії, то в Апарт чільний персонаж в наявності.

Добровольська несе в собі Раневскую хворобливу, змучену любов'ю, втратою сина Гриші, тривогою за разорившееся маєток. Її гнітять спогади, від яких свого часу рятувалася поїздкою в Париж. Але і там, за кордоном, поряд з рубцями старих ран відкрилися нові. Ця жінка в оксамитовій сукні і втомленими очима відноситься до типу людей, які перебувають у вічному русі - прагненні втекти від проблем. З Парижа, де залишився "він", яка хворіє, слані телеграми, улюблений і вимагає невпинної турботи - в Росію, додому. А потім - знову в Париж, подалі від глухого стукоту сокири, вирубують милі серцю вишневі дерева, від незрозумілих доль дочок Ані і Вари, від вмираючого слуги Фірса.

Свого часу Раневська грали Ольга Кніппер-Чехова, Алла Тарасова, Аліса Фрейндліх, Людмила Максакова, Алла Демидова. Добровольська визнається, під час репетицій вона не порівнювала себе з попередницями. Дуже важливо було показати свою Любов Андріївну.

Одного разу Чехов відкрив сучасникам, що не хоче бачити Раневскую вгамуватися. І Добровольська слід завіту автора. Її героїня - метущейся душа і рухоме тіло. Немов магніт притягує вона до себе інших персонажів: лащиться до матері 17-річна Аня, вступає в дискусію вічний студент Петя (Іван Косичкин), напуває кави відданий Фірс (Анатолій Неронов), веселить сестру блазень Гаєв (Михайло Пярн).

Атмосфера минулого століття, затишної домівки в спектаклі досягається за рахунок акцентування дрібниць. На стіні розміщені три фотоплакати: дерево, доріжка в сад, дівчинка з лопатою і відерцем у куща. "Моє дитинство, чистота моя", - зітхне Раневська вказуючи на дитину. Тут же, по сусідству, гніздяться полички з гасовими лампами, рукомийник, патефон, фотографії в рамках, пошарпані томики книг. І, звичайно ж, шафа - той самий, яким в першій дії Гаєв, що звалився на коліна, присвятить свою палку промову. Його ж і забере з собою, їдучи з проданого маєтку, як пам'ять, як старого друга, якого не кинеш в біді.

Художнім оздобленням вистави є старі потерті валізи. Вони громадяться в центрі сцени на початку і в кінці дії, стаючи предметним нагадуванням змін в житті героїв. З тієї ж причини з'являється на майданчику макет маєтку, де замість вирубаних дерев діяльний купець Єрмолай Лопахін (Олександр Орловський) - виходець з "мужиків" - пропонує побудувати дачі.

Від загального режисер Любимов переходить до частковостей - міміці акторів. Спостерігати за нею дозволяють чотири, підвішених до стелі екрану, на які по черзі виводяться зображення Раневської, Ані, Фірса, Епиходова, Лопахина, які читають свої монологи.

Фото: aparte.ru

Кожному герою є, що сказати. Болить душа у трудівниці Вари, чиїм турботами до цієї пори жваво маєток. Сумує про минуле колишній кріпак старий-Фірс. Шукає смисли студент Петро Трофимов.

Всі вони нещасні. Але заглушають біль безглуздим надуманим веселощами, влаштовуючи у вмираючому маєтку бал, показуючи фокуси, топчучи прилиплу до підлоги мішуру. Одні піднімуться з колін на ноги, розправлять плечі і зуміють почати нове життя з іншим укладом. Цією щасливою дорогою піде безтурботна Аня, прагматична Варя, несерйозний Гаєв і заповзятливий Лопахін, який викупив вишневий сад. Інші впадуть, немов дерева, іскрошенние лезом сокири.

Чи не осилять змін Фірс і Раневська. У спорожнілому будинку Любимов залишить їх двох. Перший, самотній і хворий, буде бурмотіти по-старечому. Друга, витерши сльози, - безмовно курити в темряві залу. І кожен візьметься дбайливо колисати свої спогади - єдине, чим кожен з нас має цілком і безперечно.

Євгенія Добровольська: "Раневська залишається для мене загадкою"

- Євгенія Володимирівна, у своїй виставі Андрій Любимов робить Раневську головним персонажем. Ви згодні з таким трактуванням чеховського оригіналу?

- Так. Режисер розглядає конкретну людину. У всіх постановках "Вишневого саду" головний центр - Раневська. І кожен це показує в міру своїх можливостей. У кого-то є велика сцена, на якій можна відтворити весь побут того часу. А тут - тільки люди.

- У театрі Апарт немає сцени в звичному її розумінні. Це не ускладнювало роботу?

- Мені подобається цей маленький театр, тому що на відміну від великих постановок він не вимагає багато простору. Як говорив ще Олег Миколайович Єфремов, артисту потрібен тільки килимок, якщо він справжній артист. І не потрібно ніяких спецефектів. Важливий людина, слово і думка, яку він несе. Цього достатньо для театру. У нас у МХАТі теж є маленька сцена на 120 чоловік.

- А ви стежите за реакцією глядачів?

- Звичайно. Десь це заважає. Іноді бачиш байдужі обличчя і розбудовуєшся. Але, напевно, неправильно дивитися на людину в момент виконання, тому що люди думають, порівнюють свої відчуття.

- Раневську впору виправдати або засудити?

- Я вважаю Любов Андріївну позитивним персонажем. У неї своя правда. "Вишневий сад" - це найзагадковіша п'єса Чехова. Тому що в ній немає явного позитивного або негативного героя. І Раневскую трактують все по-різному. Але мені ближче припущення, що вона - жертва любові. І вона ця розуміє. Моя героїня все ставить на службу цієї любові, яка дає їй можливість жити. Раневська для мене залишається загадкою.

- З текстом Чехова Ви працюєте не в перший раз. Свого часу грали у виставі "Чайка". Які вони, чеховські героїні?

- Всі різні. Я грала з одного боку багато Чехова, з іншого - мало. По крайней мере, персонажі його п'єс мені близькі. В "Чайці" мені дісталася роль Ніни Зарічної. Згодом вона відкривалася для з нових сторін. Я починала працювати над роллю в досить молодому віці. Спочатку було легко грати перший акт, де Зарічна дівчинка, і неможливо - четвертий, де вона вже доросла, постраждала. Потім навпаки. Чехов - автор, на якому можна рости.

- Ваше улюблене твір Чехова?

- Все-таки "Чайка". У ній я також зіграла Машу і Аркадіну. Аркадіну змогла зіграти в її справжній вік - 42 роки.

- Ви імпровізіруете в спектаклях?

- імпровізує в рамках, заданих режисером. Я ніколи не знаю, який зроблю перший крок на сцену. Тому у мене не все заплановане.

Алла Панасенко

сюжет: Театри Москви: репетиції, інтерв'ю, прем'єри