Герої сучасної авторської пісні

Авторська пісня, перебуваючи на задвірках сучасної музики та масової культури, прекрасно вариться у власному соку, розмножується фестивалями і зльотами, кучкуються біля вогнищ, плодить нові шедеври і нових героїв. Цю пісню не задушиш, що не вб'єш, тому що вона адаптувалася до суворих умов сучасних реалій, вона теж хоче жити, як той смажений курча, і тому намагається з усіх сил, мімікрують, проходить стадії глобалізації і вбудовування в дику середу ринкових відносин.
Найбільш здібні й хитрі барди, у яких разом з творчим талантом є жилка комерційного властивості, примудряються чудово існувати, гастролювати, давати в рік по сотні-дві концертів, продавати свої альбоми і вважатися зірками, яких знають на слух і в обличчя захоплені шанувальники бардівського жанру .
Якщо раніше кумирами авторської пісні були тихі співаки поетичного слова, то тепер час викувало в боях і конкурсах зовсім інших ідолів, яких я назвала шоубардамі. Що має на увазі приставка «шоу»? Що таке шоу взагалі, яке обов'язково має "мазга геть", тривати? Шоу - це уявлення, дійство розважального характеру. Його завдання - вражати, захоплювати глядача тим, що відбувається на сцені, розслабляти його і змушувати викидати назовні свої емоції і захоплення.
У шоу їсть свої закони, свої форми та відмінні ознаки. Шоу - це гра, яскрава картинка, мішура, обгортка, красивий фантик, за яким не завжди знайдеться красива суть. Але упаковка в наш споживчий століття має величезне значення. До того ж приказку "по одягу зустрічають" ніхто не відміняв. Отже, шоу - це та сама одежинка, в яку одягають якесь сценічне дійство для кращого його перетравлення злегка зажрались публікою.
Що ж можна сказати в світлі вищезазначеного про феномен під назвою "шоубард"? А тільки те, що людина, яка пише і виконує свої пісні під гітарний акомпанемент робить це за всіма канонами "шоу". Це не просто бард. Це бард- шоумен. Бард - свято. Бард - витівник. Чи не втратив при своїх нових якостях початкової суті і продовжує нести в маси розумне, добре, вічне.
Багато все ще працюють по-старому. Виконують свої і не свої пісеньки, не застосовуючи ніяких додаткових заходів по завоюванню публіки. Беруть глядача, що називається, голими руками. Однак у традиційного автора-виконавця з'явився нині серйозний конкурент в особі шоубарда, барда нового типу.
Який додатковий ген є в ДНК шоубарда? Чим відрізняється він від усіх інших інших? Може, у нього особливий слух або нюх? Може, у нього більш розвинене одне з півкуль головного мозку? Або того більше, є якийсь особливий дар гіпнотизувати, управляти публікою? Для початку розберемося, з чого складається успіх? Що повинен уміти бард, щоб досягти успіху?
Перше. Талановито писати вірші. Авторська пісня - пісня поетична. Володіння словом - перший крок до авторської пісні, і перший ступінь до визнання.
Друге. Талановито писати музику. І не просто музику, а музику до віршів. Щоб ці вірші в променях мелодії заграли, а не зблякла і не загубилися.
Третє. Талановито виконувати написану пісню. Якщо у вас немає співочого дару, ви змушені будете шукати вокаліста для своїх творів. Але це вже інша історія. Авторський жанр має на увазі самообслуговування. Сам написав, сам виконав. "Якщо хочеш, щоб справа була зроблена добре, зроби його сам".
Четверте. Талановито акомпанувати собі коханому. Так, оскільки бард все робить сам і пише і співає, підігравати собі він теж зобов'язаний. І не просто підігравати, а віртуозно грати. Володіння інструментом - важлива складова успіху.
П'яте. Особистість. Як ні в якому іншому жанрі в авторській пісні важлива особистість автора, його харизма, його індивідуальність. Вона проявляється в особистій чарівності, енергетиці, зовнішньої привабливості, безпосередності та інших ефектах, що дозволяють закохувати в себе публіку.
Шосте. Ось ми і дісталися до шостого елемента. Того самого без якого успіх можливий, однак наявність якого дозволить вам цей успіх примножити. Це секретна харчова добавка для кращого засвоєння публікою будь-якого сценічного продукту. У нинішнє століття стало важливим не тільки те, що ви говорите, але і як ви це робите. Деякі філософи сучасності віддають пальму першості не змістом, а формою. "Та не важливо, що ти сказав. Адже не важливо що, а як ...". Мало талановито співати талановиті пісні, потрібно ще талановито працювати з залом, збільшуючи контакт і ефект від власного виступу. Ось воно відмітна властивість шоубарда. Як же це проявляється на ділі? "А я милого впізнаю по ході!"
Шоубард прекрасно володіє інструментом. Тобто гітарою. Він добре освічений, в тому числі і музично. Пристойно співає. У нього є пунктик. Він прагне все робити добре. Він постійно вдосконалює свої навички, як вокалу, так і акомпанементу. Він годинами проводить за гітарою. Шукає нові ходи і гармонії. Він стежить за всім кращим, що з'являється в жанрі бардівському і в суміжних до нього, і бере це найкраще на озброєння. Він не стоїть на місці і не задовольняється досягнутим, тому що час такий - виживає найсильніший. Талантів багато. Молоді вже дихають у потилицю і бомблять з властивою їм нахабством фестивальні конкурси. У молодості багато плюсів і лише один недолік - вона швидко проходить. Молодих можна здолати тільки досвідом і професіоналізмом.
Шоубард - це завжди міцний майстер своєї справи. На стабільність і якість його виступів не впливає ні поганий звук, ні погане самопочуття, ні відсутність в залі глядачів, або присутність в ньому людей, які не бажають його слухати. Несприятливі обставини на нього не діють. А швидше за розохочують, додають адреналінчіка в кров і виробляють додаткові потужності для подолання цих найнесприятливіших моментів. Одним словом, де зламається бард звичайний, буде працювати шоубард, як батарейка "Duracell", залишивши всіх конкурентів позаду. (Мимовільна реклама і справді хороших батарейок. Мій розрахунковий рахунок є на моєму офіційному сайті. Буду вдячна за монетизувати подяку). Розбуди його посеред ночі, опусти його на дно океану або відправ в космос, він всюди Розчохлили свою подругу-гітару і співатиме стільки, скільки вам буде потрібно, а то і більше. Тому як раскочегаренного барда дуже складно зупинити на скаку. Отже. Перша ознака шоубарда - професіоналізм і стабільність видається результату.
Йдемо далі. Впевненість в собі. Причому непохитна. Шоубард виділяє спокій і впевненість, як в собі, так і в своєму завтрашньому дні. Боязкі спроби виконати пісню - це не про нього. Шоубард виходить до глядача і бере його з перших нот, з перших слів. Він знаходить спільну мову з інтелігентом і з люмпеном, з міським піжоном і сільським простачка. Його не лякає молодіжна аудиторія і збори пенсіонерів. І неважливо, що в його репертуарі немає дитячих пісень. Я вас запевняю, і діти залишаться в повному захваті від зустрічі з шоубардом. Непохитна впевненість в собі, в своїх піснях, у своїй неповторності, в своєму праві щось говорити людям - ще одна відмінна ознака шоубарда.
Третє. Артистизм. Тобто те якість, завдяки якому простий бард перетворюється в шоубарда. Якщо раніше автору було досить вийти і заспівати гарну розумну пісню, щоб його почули, запам'ятали, то тепер, щоб взяти зал потрібно чимало потрудитися. Незважаючи на те, що пісні, які ви пишете, гідні похвали, їх недостатньо промимрити зі сцени, їх необхідно подати, як гарне блюдо, вишукано сервіруючи свій виступ. Перш ніж запросити за стіл, хороші господарі пропонує на розігрів аперитив. Перш ніж заспівати пісню, шоубард постарається заручитися підтримкою глядача. Як? Ще Юрій Кукін та Юрій Візбор славилися неперевершеними майстрами розмовного жанру. Їх жарти, історії з життя приймалися публікою на "ура". А коли глядач посміхнувся, посміявся, підігрівся, його можна вести куди завгодно. Клієнт, що називається, дозрів. Але і далі шоубард не випустить вудила, буде грамотно управляти, направляти аудиторію, керуючись одним завданням - глядач повинен піти з концерту задоволеним, незалежно від статі, статусу і національності.
Всім цим прийомам навчають артистів естради. Це частина їхньої професії. Шоубард взяв ці напрацювання на озброєння для того, щоб збільшити свою результативність. Шоубард, не полінується і підготується до свого виступу, шанує і знайде цікаві факти про місто, в якому гастролює, блисне своїми знаннями з нагоди, і отримає заслужене визнання і оплески. У шоубарда завжди є в загашнику фірмові заготовочкі, бомбочки для охмуренія глядача будь-якої складності. Шоубард весь свій виступ працює на повну котушку, фонтаніруя перевіреними жартами і дивуючи імпровізацією. Так що до фіналу його бісіруют, хизуються і не відпускають. Шоубард ніколи не йде зі сцени під стукіт власних підборів. І неважливо виступає він з двома піснями або з сольним концертом, результат завжди один - захват публіки.
Щоб наша розмова була предметною, наведу конкретні приклади. Один з яскравих представників шоубардов - Павло Фахртдінов. Молодий тридцятирічний москвич, з діда-прадіда бард. Папа, Марат Фахртдінов активно борознить простори бардівських фестивалів, але син, що називається, батька перевершив. Затребуваний. Концерти клацає як насіння. Публікою крутить, як хоче. Хоче, відведе в сміх, хоче, занурить в солодкий сон, хоче, змусить плакати. Працює віртуозно. Природа на ньому не тільки не відпочила, а й розгулялася. Я бачила виступи Павла в великих залах. Була свідком того, як він викладався на посиденьках братів по розуму. Його не треба вмовляти заспівати. Він завжди готовий. І в будь-якому стані. Він може всю ніч безперервно відриватися по гітару й бадьорить спілкуванням, а на ранок вийти до глядача і порвати його, як Тузик грілку. Йому все одно, хто сидить в залі, можновладці або вдалину дивляться, він буде робити те, що йому зараз в даний момент заманеться. І ніщо його на цьому шляху не зупинить. Пам'ятаю, як публіка не дуже активно велася на його прохання проскандувати щось у відповідь. Але він-таки домігся від них бажаного результату. І до фіналу вже весь зал підспівував приспів його пісеньки.
Публіка нині розучилася слухати і чути. Вона в силу кліпового свідомості довго увагу не тримає. У неї нетримання уваги. А значить, її періодично потрібно струшувати. Робити їй харакірі який-небудь несподіваною витівкою. Підійде і контрастний душ з пісень. Дуже важливо скласти програму виступу правильно. Змушують сумні і веселі твори. Публіка, як не дивно, любить, щоб їй керували. Вона ведеться. А після вдячно б'ється в конвульсіях-оплесках.
Здавалося б, вся ця розмова не про авторську пісню. Він суперечить її суті. Але ж ні. Змінюється час, змінюється мова, змінюються і барди. Я нічого не кажу про самих піснях, про творчу складову. Цю складову я приймаю, як даність. Вона у всіх успішних діячів бардівської пісні присутня. Все шоубарди обдаровані, поцілував богом. Але крім усього іншого вміють свій дар подавати і продавати. Вони ще хороші менеджери. Хороші піарники самого себе, креативні продюсери і самі собі режисери.
До стану шоубардов я віднесла б і Юлія Кіма і Олексія Іващенко. Юлій Кім блискуче вибудовує свої виступи. Дотепно жартує. Прекрасно тримає зал. І все це ненав'язливо, легко. І з хорошим вокалом. І з гідним акомпанементом. Здавалося б, Юлій Кім визнаний авторитет. Бард в законі. Йому вже досить просто вийти на сцену. І просто проспівати щось зі свого крилатого пісенної спадщини. Але немає. Він йде в ногу з часом. У ногу з молодими. Він працює на сцені. І отримує заслужені захоплення. Чесно скажу, не знаю, хто ще з метрів авторської пісні вміє так працювати з залом і так якісно співати, граючи на гітарі. На жаль, метри, в більшості своїй, бриньчать на безладних струнах і щось мукають собі під ніс. Але глядач на них як і раніше ходить, як на артефакти. Отримувати естетичне задоволення від таких піснеспівів складно. А тим більше закохати в себе такий авторською піснею сучасного глядача, неможливо. Кім - красень. Шоубард, одним словом.
Підкреслю, термін «шоубард» - не лайливий. Це неологізм, що виник через необхідність якось позначити нове явище. Є явище, має бути слово його позначає. Оскільки я це явище виявила, мені і термін вводити.
Слава Ковальов. Ще один яскравий приклад. Успішний. Заповзятливий. Знайомий з усіма видатними діячами авторської пісні та всіма, від кого в цій сфері щось залежить. Вміє справити враження. Товариський. Комунікабельний. З почуттям гумору. Чітко знає, чого хоче. Серйозно відноситься до запису своїх пісень і аранжуванням, так як диски, альбоми, а саме, їх якісна складова - це підтвердження професійної спроможності артиста, а то і його переваги над іншими.
Кожен поважаючий себе шоубард - прекрасний виконавець авторської класики. Тобто крім своєї чарівної музики він знає і блискуче виконує хіти всіх часів і народів. Це добре і для написання власних пісень. В якості експерименту. Багажу. Це добре і для комунікативної складової будь-якого пісенного сабантуя. Будь то фестиваль або посиденьки, а також просто концерт. Ось співаєте ви свої пісеньки, співаєте, а під фінал якусь дрібничку з золотого фонду затягнули, а вам весь зал підспівує. Класика завжди до місця. Завжди в десятку. Це ваша надійний захист і опора. Ваш, якщо хочете, страхувальний канат. На той випадок, якщо свій матеріал багаття з глядацьких сердець не розпалювати. Якщо стіна між вами і публікою пролягла непробивна, ось саме тут на допомогу приходить класика: Окуджава, Візбор, Галич, Городницький, Кукін, Клячкин і багато хто ще. Шоубарди цим прийомом користуються. І Паша Фахртдінов наших метрів не забуває. І Слава Ковальов цим славиться.
Зауважу, що у кожного шоубарда своя манера гри на гітарі. Своя музична індивідуальність. Авторська пісня, як не крути, музичний жанр. У пісні - музика веде слово. Музика швидше доходить до серця. Іноді нам подобається пісня, в якій ми майже не пам'ятаємо слів. Так, вловили кілька фраз, а пісня не відпускає. Пісня звучить і хвилює. Тому що музика точно передає емоцію. Точно потрапляє в серце. Шоубард - це завжди хороший музикант. Він зачаровує своєю грою. Заводить. Підсаджує на ритм. Гіпнотизує і захоплює за собою. Андрій Козловський, Михайло Башаков - прекрасні музиканти. Олексій Іващенко! Як майстерно він народжує акомпанемент!
Щоб гідно конкурувати сьогодні з іншими жанрами, а також боротися за глядача (а це на сьогоднішній день головне завдання. Бо глядач все більше на інші жанри задивляється), авторська пісня повинна змінюватися. І повертатися до глядача своїм доброзичливим іронічним особою. Розмовляти на рівних, а не з висоти свого інтелекту. Що і роблять зараз шоубарди. Улюбленці долі, успішні молоді і не дуже люди, яким є, що сказати і абсолютно не байдуже, як себе виразити. Прийшов час професіоналів, навіть в жанрі самодіяльної пісні. Прийшов час шоуменів навіть в самого не розважальному музичному напрямку. І перш ніж кидати в них каміння, заздрісні погляди і списи лихослів'я, скажіть їм спасибі, за те, що втягують в жанр молодих, борються за глядача і рухають вперед, в новий день бронепоїзд авторської пісні, що стоїть, на жаль, на запасній колії.
Олена Гудкова. січень 2015.

рецензії