Ляпас суспільному смаку

Дмитро ЖВАНІЯ

Продовження циклу статей «Як футуристи заглядали в майбутнє»

Футуризм не залишився суто італійським явищем, знайшовши відгук в далекій Росії

Футуризм не залишився суто італійським явищем, знайшовши відгук в далекій Росії. Менш ніж через місяць після публікації футуристичного маніфесту Марінетті в "Figaro" (20 лютого 1909 року) в петербурзькій газеті «Вечір» з'явилася стаття «Начерки сучасності» з повідомленням про появу нового руху і уривками з маніфесту. А російський журнал «Аполлон», заснований в той же рік, що і італійський футуризм для освітлення культурному житті Європи, запросив в якості постійного італійського кореспондента відомого поета-футуриста і сподвижника Марінетті Паоло Буцці.

З ініціативи художника і музиканта Михайла Матюшина і художниці Олени Гуро в початку 1910 роки виникає «Союз молоді». Як згадував Матюшин, його група була «настільки сильною і життєвої», що проіснувала аж до початку всесвітньої війни, «служачи центром, куди стікаються кращі сили нового мистецтва з Москви і Петербурга». У 1912-му журнали «Союз молоді» та «Маски» надрукували переклади деяких футуристичних маніфестів. Незабаром вийде з друку книга Вадима Шершеневича «Футуризм без маски».

У грудні 1912 року заявили про себе будетляне: члени петербурзької групи «Гілея» (Велимир Хлєбніков, Володимир Маяковський, Давид Бурлюк, Олексій Кручених, Василь Каменський, Бенедикт Ліфшиць) випустили футуристичний маніфест «Ляпас суспільному смаку». «Минуле тісно. Академія і Пушкін незрозумілішим ієрогліфів. Кинути Пушкіна, Достоєвського, Толстого та ін. та ін. з пароплава Сучасності. Хто не забуде свого першого кохання, не впізнає останньої ». Не менш нещадні вони були і до сучасників: «Усім цим Максима Горького, Купріним, Блокам, Сологуб, Аверченко, Чорним, Кузміна, Буніним та ін. та ін. - потрібна лише дача на річці. Таку нагороду дає доля кравцем. З висоти хмарочосів ми дивимося на їх нікчемність! »Будетляне обіцяли« стояти на брилі слова "ми" серед моря свисту і обурення », - заявляли російські футуристи.

«Ми анулюємо все класичне - естетизм навиворіт! - проголошував Давид Бурлюк. - Ніяких Елен Прекрасних, ніяких хрусталей і ананасів! Ми проголошуємо всяку "капость" - клоччя, послід циплячьих, гнилу капусту, а якщо скло, то товчене і зі щебенем ». На початку 1920-х років поети Олексій Кручених і Ігор Терентьєв займуться розробкою естетики «гниття» або «анальної» естетикою ...

У 1914-му в перекладі Шершеневича видаються найважливіші маніфести італійського футуризму, а також друкується книга Генріха Тастевена «Футуризм (На шляху до нового символізму)» з перекладами головних маніфестів Марінетті. Нарешті, в Києві виходить брошура Олександра Закржевського «Лицарі божевілля (Футуристи)».

«Російський футуризм НЕ вилився в цілісну художню систему; цим терміном позначалися самі різні тенденції російського авангарду. Системою був сам авангард. А футуризмом його охрестили в Росії за аналогією з італійським. І протягом це виявилося значно більше різнорідним, ніж попередні символізм і акмеїзм », - вважає автор статті про футуризм, викладеної на сайті «Слова» .

У грудні 1912 року заявили про себе будетляне: члени петербурзької групи «Гілея» (Велимир Хлєбніков, Володимир Маяковський, Давид Бурлюк, Олексій Кручених, Василь Каменський, Бенедикт Ліфшиць) випустили футуристичний маніфест «Ляпас суспільному смаку»

Це розуміли і самі футуристи. Один з учасників групи «Мезонин поезії» Сергій Третьяков писав: «У надзвичайно скрутне становище потрапляють усі, хто хоче визначити футуризм (зокрема літературний) як школу, як літературний напрям, пов'язане спільністю прийомів обробки матеріалу, спільністю стилю. Їм зазвичай доводиться блукати безпорадно між несхожими угрупованнями і зупинятися в подиві між "піснярем-архаїки" Хлебниковим, "трибуном-урбанистом" Маяковським, "естет-агітатором" Бурлюком, "заумь-ричалой" Кручених. А якщо сюди додати "спеца по кімнатному повітроплавання на Фоккер синтаксису" Пастернака, то пейзаж буде повний. Ще більше здивування внесуть "відвалюються" від футуризму - Северянин, Шершеневич та інші ... Всі ці різнорідні лінії уживаються під загальною покрівлею футуризму, чіпко тримаючись один за одного!

Справа в тому, що футуризм ніколи не був школою і взаємна зчіпка різнорідних людей в групу трималася, звичайно, не фракційної вивіскою. Футуризм не був би самим собою, якби він нарешті заспокоївся на декількох знайдених шаблонах художнього виробництва і перестав бути революційним ферментом-бродилом, невпинно що спонукає до винахідництва, до пошуку нових і нових форм. Крепкозадий буржуазно-міщанський побут, в який мистецтво минуле і сучасне (символізм) входили, як міцні частини, що утворюють стійкий смак безтурботного і безжурного, забезпеченого житія, - був основною твердинею, від якої відштовхнувся футуризм і на яку він обрушився. Удар по естетичному смаку був лише деталлю загального намічався удару по побуті. Жодна архі-епатажна строфа або маніфест футуристів не спричинили такого гамору і вереску, як розфарбовані обличчя, жовта кофта і асиметричною костюми. Мозок буржуа міг винести будь-яку насмішку над Пушкіним, але винести знущання над кроєм штанів, краватки або квіткою в петличці - було понад його сил ... ».

Багато російські поети-футуристи, Велимир Хлєбніков, Василь Каменський, Олена Гуро, Володимир Маяковський, Олексій Кручених, брати, Давид, Володимир і Микола, Бурлюки, були непоганими художниками. У той же час багато художників-авангардистів Казимир Малевич, Павло Філонов, Наталя Гончарова, Михайло Ларіонов брали участь в футуристичних виданнях не тільки в якості оформлювачів, а й як літератори, а їх живопис збагатила російський футуризм.

«Перемога над Сонцем»: на сцені, сліпуче освітленій прожектором, з'явилися приголомшив глядачів своєю абсурдністю, зовнішнім виглядом і поведінкою персонажі

В середині липня 1913 року на дачі Михайла Матюшина відбувся «Перший всеросійський з'їзд футуристів», в якому брали участь три людини: Малевич, Кручених і сам Матюшин. Давид Бурлюк і Велимир Хлєбніков приїхати не змогли, а Олена Гуро на той час померла. Учасники з'їзду випустили маніфест, надрукований потім в петербурзьких і московських газетах. «Спрямуватися на оплот художньої чахлість - на російський театр і рішуче змінити на краще його. Художнім, Коршевскім, Александрінського, Великим і Малим немає місця в сьогодні! - з цією метою створюється новий театр "Будетлянин". І в ньому буде влаштовано кілька подань (Москва і Петроград). Будуть поставлені Дейма: Кручених "Перемога над сонцем" (опера), Маяковського "Залізниця", Хлєбнікова "Різдвяна казка" і ін. ».

«Будетлянин» повинен був привернути традиційні уявлення про театр. З тієї ж ідеєю восени 1913 року виступили кубофутурісти - Об'єднаний комітет «Союзу молоді». Протягом всього 1913 року в Росії пройшло кілька виставок кубофутуристов. «" Перемога над Сонцем "створювалася як твір програмно-футуристичне, як вираз алогізму в слові, зображенні і музиці. Кручених своєї поетичної концепцією "зарозумілого мови" справив великий вплив на Матюшина і Малевича; вони не раз відзначали це », - пише в статті« "Перемога над Сонцем" - початок супрематизму »Євген Ковтун.

Кручених складав лібрето спектаклю, Матюшин - музику, а Малевич обмірковував ескізи костюмів і декорацій. Малевич чудово розумів філософію футуризму.

Вистави футуристів відбулися на початку грудня 1913 року в театральному приміщенні «Луна-парку» на офіцерською вулиці (нині Декабристів). Другого і четвертого грудня йшла трагедія «Володимир Маяковський» в декораціях Павла Філонова і Іосіффа Школьника; третього і п'ятого - «Перемога над Сонцем». Після «Прологу», написаного Хлєбниковим і сказаного Кручених, завіса не була розсунуть, а розірваний навпіл. На сцені, сліпуче освітленій прожектором, з'явилися приголомшив глядачів своєю абсурдністю, зовнішнім виглядом і поведінкою персонажі: Нерон, Похоронщік, Ворог, Авіатор, Калігула, Боягузливий, Якийсь зловмисний, Уважний робочий. Особливе враження справили величезні фігури будетлянського силачів. Спектакль йшов в атмосфері безперервного скандалу. Цього російські футуристи і домагалися - їх основна ставка була на епатаж.

Після першої прем'єри «Перемоги над сонцем» (13 грудня 1913 року) на вимоги збуджених глядачів запросити автора, замість нього на сцені з'явився адміністратор і оголосив: «Його вже відвезли до божевільні!»

«Футуризм найбільше висловлювався в поведінці, у ставленні до даного стану суспільства. Тому наш футуризм проявив себе набагато більше в виступах, ніж у творах », - згадував Малевич. За спогадами Матюшина, Малевич ходив з дерев'яною ложкою в петлиці піджака, Кручених - з повішеною на шнурку через шию диванної подушкою, Давид Бурлюк носив намисто, Маяковський любив рядитися в яскраві - червоні або жовті - кофти. Зовнішній вигляд футуристів, запрошених для читання лекції в петербурзьке Тенишевское училище (5 жовтня 1913 року) за описом преси був такий: «Костюми їх неймовірно дики: якийсь поет хизувався у жовтій кофті. Інші наділи яскраво - зелені галстуки, усунула в петлиці по жовтому квітці і забули вдома зачесатися ». У петлиці у Кручених красувалася морква.

«... Дивна одяг, що складається з грубошерстниє пальто, розкритого всупереч пори року, такого ж сюртука і неосяжних штанів - все з однієї і тієї ж матерії, не дивлячись на мішкуватість, була якось по-своєму елегантна ... Недбало зав'язана краватка і строкатий жилет, забарвленням схожий з дешевими шпалерами, і річна солом'яний капелюх ... », - описували очевидці зовнішність Давида Бурлюка. «Зображує пугало», - охарактеризував його поет-символіст Володимир Пяст.

Учасники Першого з'їзду футуристів: Михайло Матюшин, Олексій Кручених, Казимир Малевич. Грудень 1913

«Я - нахаба, для якого вища задоволення увалитися, напнувши жовту кофту, в збіговисько людей, благородно зберігають під чинними сюртуками, фраками і піджаками скромність і пристойність», - заявляв Володимир Маяковський. А Бурлюк свій незвичайний костюм пояснював випадковістю: «Костюмів у мене не було ніколи. Були дві блузи - мерзенні виду. Випробуваний спосіб - прикрашатися краваткою. Нема грошей. Взяв у сестри шматок жовтої стрічки. Обв'язався. Фурор! Значить, найпомітніше і красиве в людині - краватка. Очевидно, збільшиш краватку, збільшиться і фурор. А так як розміри краваток обмежені, я пішов на хитрість: зробив галстуковую сорочку і рубашковий краватку ».

Російські футуристи розфарбовували особи сажею, фарбою, іноді наносили на них геометричні малюнки. Першим це став робити Михайло Ларіонов. Пояснення цієї практики зажадало навіть випуску спеціального маніфесту «Чому ми розфарбовували?» (1913 рік), в якому Ларіонов заявив, що подібним чином здійснюється вторгнення мистецтва в життя, і розфарбування є «початок вторгнення». «Несамовитості місту дугових ламп, окропити тілами вулицях, тиснуть домівках - ми принесли розфарбоване обличчя ...» - заявляв Ларіонов.

«Футуристи, безсумнівно" юродствувати "і уподібнення" блаженному "в даному випадку було символом" звільнення ", означування стихії хаосу, від імені якого вони виступали. Юродской, тобто вільний бунтарський дух, очевидно, і на початку XX століття, як і в період середньовіччя, багато в чому привертав аудиторію. Публіка сміялася, але часто це був сміх, пов'язаний з розгубленістю, сміх як психічної реакції захисту від нерозуміння. До 1914 р в пресі поняття "футуризм" стало застосовуватися до будь-якої епатуючій витівку або неподобству, тобто придбало "лайливий" відтінок (як свого часу - "вольтер'янець", "фармазон" або "нігіліст") », - пояснює дослідник Сергій Юрков. «Жовта блуза стала символом непристойності», - писали сучасники футуристів.

Однак зухвала поведінка грунтувалося і на певній світоглядної позиції футуристів. На початку ХХ століття Росія залишалася аграрною країною, в тіло якої агресивно впроваджувався индустриализм. І футуристи відображали це впровадження в мистецтві. Глядацька аудиторія для футуристів була «стадом баранів» (за заявою Наталії Гончарової), смак якої потребував «Ляпас». Близький до футуристів театральний режисер Всеволод Мейєрхольд сприймав «глядацьке міщанство» «під знаком жахливих пик і харь, стають як би символом того середовища, в якій до кінця розкривається самотність страждає художника».

Як індустрія пробуджувала Росію від сільської сплячки, так і російські футуристи, будетляне, будили її естетичні ляпасами. Картина Наталії Гончарової «Велосипедист»

«Урбаністичне світосприйняття футуристів проголошувало розфарбуванням" бунт проти землі ". Властива міську культуру декоративна косметика завжди протиставлять сільській природності і простоті. У той же час футуристична розфарбування відрізнялася від мистецтва гриму в звичайному розумінні - як мистецтва маски », - вважає дослідниця Юлія Демиденко .

«Футуризм як світовідчуття, висловлюючись в динаміці, вважався урбаністичним мистецтвом, - пояснював Малевич. - Змістом футуризму був мир стале-електромоторний ».

Як індустрія пробуджувала Росію від сільської сплячки, так і російські футуристи, будетляне, будили її естетичні ляпасами, а то і ударами. «Когнітивний розрив був майже повним. Мистецтво, що не розраховане на масове розуміння споживача (але лише на коло "посвячених", в межі - тільки самого автора), але в такій формі активно впроваджується в життя, стає "чорним квадратом", а таємничим "чорним ящиком", загадковість якого погіршує ситуацію розколу і нерозуміння між глядачами і художниками », - зазначає філософ Юрков.

«Громили все, і живописці, і поети. Маяковський більше всіх підходив. Його гуркіт, ламав, надломлюються. Мотор, залізо, сталь, чавун вривалися в його футуристичну поезію ... », - згадував Малевич. Образи техніки, металу в цій цитаті - не просто елементи міської індустріальної цивілізації, але і символи машинизированной руйнівної сили, яка перемелює матерію «природною», «органічною» культури.

Щоб переконатися в цьому, досить вслухатися, вчитатися, уявити образно вірш Маяковського «З вулиці на вулицю» (1913):

У-
особи.
особи
у
догів
років рез
че. че-
рез
залізних коней
з вікон що біжать будинків
стрибнули перші куби.
Лебеді шей церковних,
гнити в тенетах проводів!
У небі Жірафій малюнок готовий
випестріть іржаві чуби.
Строкатий, як форель,
син
безузорной ріллі.
фокусник
рейки
тягне з пащі трамвая,
прихований циферблатами вежі.
Ми завойовані!
Ванни.
Душі.
Ліфт.
Ліф душі порозстібали.
Тіло палять руки.
Кричи, не кричи:
"Я не хотіла!" -
різкий
джгут
муки.
вітер колючий
трубі
вириває
димчастої вовни жмут.
Лисий ліхтар
хтиво знімає
з вулиці
чорний панчіх.

Далі буде

Попередні статті циклу «Як футуристи заглядали в майбутнє»:

Молода гвардія Марінетті

індустрія футуризму

Футуризм: війна як стиль

Футуризм як матриця фашизму

вогнедишний футуризм