Ритуальне значення "танцю живота" можна уявити з значення слова живіт в древніх мовах. У слов'янських мовах живіт = життя. Це значення було і в ін-рос., І в ст.-слав. мовах, в найдавніших російських перекладних пам'ятках XI-XIII ст., в літописах, в житіях. У житії Андрія Печерського йдеться, що він "ископа печеру, в ній же Сконч жівот' свій". Крім значень "життя" і зберігається сьогодні - "частина тіла", було і ще одне значення - "майно, маєток" (у багатьох стародавніх народів річ - нерозривно пов'язана з людиною частина його тіла: в праві Стародавньої Індії ( "Яджнавалкья-смріті" II.223) поняття власності, речі передається виразом "зовнішнє тіло"). Слов'янське живіт родинно др.-Прусської. giwato "життя", лит. gyvat à "життя, садиба", грец. βίοτος "життя", лат. vita (з * vivitā = і.-е. * givotā) (Фасмер).
Ритуальне значення "танцю живота", таким чином - танець життя. Цей танець виконувався під час усіх найбільш значущих ритуалів, пов'язаних з Початком - новий рік, посів, весілля і т.п.
Два стилю, які, по всій видимості, найсильніше вплинули на єгипетський "танець живота", це Ghawazee і Baladi. Ghawazee (Ghaziya (множ. Ghawazee) - єгипетські танцівниці) був професійним жіночим танцем Верхнього Єгипту і, ймовірно, походив з Індії. Вважають, що в Єгипет танець привезли цигани в X ст., І вже з Єгипту він розійшовся по світу. Ghawazee були кочовими племенами (їх якраз і називають на Заході циганами). Під час своїх подорожей вони вбирали місцеві традиції, включаючи і стилі танцю. Як результат, в той час, як вони жили в Єгипті, їх танець вже мав вплив Туреччини, Північної Африки, Персії та інших країн Середнього Сходу. Західні мандрівники були зачаровані танцями, побаченими ними в Єгипті і принесли цю новину в Європу. Перше значуще згадка про Ghawazee датована 18-м століттям. Baladi означає "батьківщина" або "рідне місто". Raqs Baladi танцювали у багатьох селах по всьому Єгипту. Зазвичай його танцювали в будинку, жінки і для жінок.
З приходом мусульманства в Єгипет культура танцю зазнала деяких змін: по-перше, дівчата зі знатних і багатих сімей більше не виконували танець живота, а по-друге, центр культурного життя (а разом з ним і танці) перемістився в Іспанію: Кордову і Андалузію . Саме там в змішуванні культур і традицій на основі східних танців народився фламенко, а танці живота в свою чергу увібрали в себе елементи циганських і іспанських танців, породивши танець "Андалусія".
У Туреччині братства дервішів практикували ритуальні сінкопіческіе танці з метою досягнення екстазу. Кругове обертання змушувало кров рухатися до таких областей мозку, куди вона зазвичай не доходить в такій кількості; саме зусилля, втома і тремтячий ритм танцю приводили до екстатичному відкриття, зняття блоків з свідомості, що дозволяє проникнути в найглибші області людської особистості. Так танцюючий міг досягти містичного досвіду злиття з Абсолютом.
Що стосується мусульманської жінки, вона практикувала два танці-присвяти, особливо популярних на Сході: Танець живота і Танець Семи Покрови. Цариця ночі, зачаровує все і вся своїми чарівними рухами. У 1923 році італійський дослідник, став свідком таємних церемоній еротичного характеру, які проводили мусульманські братства. Галлус - під таким псевдонімом подорожував італієць - був прийнятий в езотеричний коло, і описав свої переживання в монографії під назвою "Життя серед арабів". Галлус взяв участь в ритуалі справжнього Танцю живота. Його виконувала молода жінка - член суфійського братства. Танець складався з трьох частин різного ритму і супроводжувався особливими рухами рук і виразами обличчя і представляв собою три періоди життя жінки. Остання частина зображувала еротичне пробудження основної сили людини під час сексуального сполучення і представлялася рухами живота і лобкової області. Галлус вказував, що "жінка, яка виконувала Танець, страждала, як при пологах, і вела себе як породілля". Досвідчена танцівниця, знайома з суфійські практиками, досягає екстазу в ході танцю і, що більш важливо, своєрідним чином наводить на глядачів еротичне чарівність, що призводить їх до відкриття свідомості.
Танець семи покривів традиція зводить до часів Ахума, царя ахумітов, який в 532 р захопив країну цариці Шеви. Його улюбленицею була прекрасна Айла Сах, яка, щоб врятувати своє життя, обіцяла султану виконати містичний Танець Семи Покрови. Покров, вуаль, фата - це був символ чистоти і невинності в єгипетському і індійському товариства. Покрови символізували чотири елементи (вогонь, землю, воду і повітря) і три основи Істоти (тіло, душу і дух). Скидання кожного з покривів означало досягнення чистоти початкового свідомості.
Починаючи з середини XIX ст. в Старому і Новому Світі увійшли в моду "клубні розваги", по суті нагадують "Мулен Руж", але виконується не канкан, а східні танці. Східні танцівниці брали участь в них в Європі, Франції та Сполучених Штатах. Перше шоу з східними танцівницями було показано в Парижі в 1889 році. У 1893 танцівниці з'явилися в Чикаго, і рекламою для них стала французьке "Danse du Ventre", що переводиться як "танець живота". Це було рекламним прийомом і призвело до непорозуміння і до спотворення сенсу танцю.
На початку 20-го століття Каїр став великим містом з населенням в третину мільйона чоловік, з яких 20% були єгиптянами. Більшість іноземців в Каїрі були торговцями. Стиль Baladi еволюціонував разом з урбанізацією населення. Коли сільські жителі приїжджали в місто, вони були незахищені від впливу різних країн і результатом були зміни в стилі танцю. Стиль Baladi, під впливом Заходу, танців Греції, Туреччини, Північної Африки, Персії (змієподібні руки), Індії (рухи голови), інших країн Середнього Сходу і, можливо, через контакт з Ghawazee перетворився в новий танець, відомий як Raks Sharqi. Новий танець став змішанням стилів і деталей костюма, пристосованим для індивідуального жіночого подання. Люди часто, кажучи "Raks Sharqi", мають на увазі "жіночий сольний танець", відрізняючи його від фольклорних танців, зазвичай групових.
"Родзинкою" східного танцю є поділ техніки "низу" і "верху". Хороші танцівниці можуть "танцювати" руками зовсім в іншому ритмі і з іншою швидкістю, ніж власне животом (взагалі сама техніка виконання ховається від глядача довгою спідницею танцівниці, тому що багато рухів стегон йдуть саме від ніг). Зовні гармонійні і плавні елементи східного танцю дуже складні, тому "високим пілотажем" є вміння танцівниці чітко рухатися в швидкому темпі не змащуючи руху.
У сучасній формі "belly dance" іноді називається "Cabaret". Зазвичай цей термін вживається, коли говорять про виступ в ресторані або нічному клубі. Костюм для виступів в стилі "кабаре" по-арабськи називається Bedleh. Це ліф, пояс і спідниця, прикрашені бісером. Цей стиль танцю і костюма з'явився після того, як в Голлівуді використовували східний танець в такому вигляді, як Схід представляється в Західних фантазіях. Голлівуд сприяв популярності Середньосхідного танцю на Заході протягом 40-х і 50-х років, і результатом були випуск великої кількості альбомів і, на жаль, розмиття кордонів між фарсом і справжнім средневосточного танцем. Голлівудський образ потім був адаптований професійними танцівницями Середнього Сходу і потім знову, вже в такому вигляді, розійшовся по світу.
Хочете бути в курсі всіх новин зі світу музики, моди, кіно і мистецтва? Слідкуйте за анонсами найцікавіших статей на Facebook , Вконтакте і Google+. Підписатися на RSS можна тут .
Дорогі друзі! Ми завжди з великим інтересом читаємо ваші відгуки до наших публікацій. Якщо стаття "ТАНЕЦЬ ЖИВОТА. ІСТОРІЯ І СИМВОЛІКА" здалася вам цікавою або допомогла в роботі чи навчанні, залиште свій відгук. Ваша думка дуже важлива для нас, адже воно допомагає робити портал OrpheusMusic. Ru цікавіше і інформативніше.
Не знаєте, що написати? Тоді просто скажіть «ДЯКУЮ!» І не забудьте додати вподобану сторінку в свої закладки.
Хочете бути в курсі всіх новин зі світу музики, моди, кіно і мистецтва?Не знаєте, що написати?
