З До А З До І
Ох вже ці казки, про вже ці казкарі!
"Падав торішній сніг"
Чи вірите ви в казки? Так чи ні, але в дитинстві ви неодмінно їх читали. Ось і Гастон Леру, автор "Примари опери", обов'язково познайомився з цим жанром, а історію про Красуню і Чудовисько вклав в свій роман. Але крім казки мадам Лепренс де Бомон в літературі є і інші історії, що обіграють історію "пошуку втраченого чоловіка", як його позначають в класифікації казкових сюжетів.
Апулей -> Казки народів світу -> Русские сказки
Апулей Lucius Apuleius
Апулей
• Metamorphoseon libri XI. De asino aureo / Метаморфози. Золотий осел.
Амур і Психея
В ті дні, коли в садах Ліцею // Я безтурботно розцвітав,
Читав охоче Апулея, // А Цицерона не читав ...
(А. С. Пушкін, "Євгеній Онєгін", глава восьма, строфа I)
Безумовно, історія про Амурі і Психеї виникла задовго до народження Апулея (що сталося приблизно в 124 році). Однак Апулей став першим, хто записав цю казку, включивши її в свою книгу "Золотий осел" - дотепний роман, у якому крім основної сюжетної лінії ще 11 вставних новел.
Виходець зі знатної родини, Апулей багато подорожував, був у свій час адвокатом, був любителем містерій, цікавився магією. Одружившись на багатій вдові, Апулей виявився в суді - родичі жінки звинуватили його в чаклунстві. Його полум'яна промова в власний захист дійшла до наших днів - почувши її, судді виправдали Апулея.
Ось короткий переказ новели про Амурі і Психеї. У якогось царя три дочки. Молодша, Психея, така красива, що її шанують як богиню, і це не подобається Венері. Батько питає поради Оракула, і той велить привести дівчину на скелю, звідки її до себе забере наречений - крилата істота, якого всі бояться, яке над усіма сміється. Зі скелі вітер переносить Психею в прекрасний палац, де ночами її відвідує господар - він невидимий для неї, але помітний і чуємо, вони живуть як подружжя.
Сестри, з якими Психея, всупереч волі таємничого господаря палацу, зустрілася, підмовили її побачити його обличчя - вони підозрюють, що він чудовисько. Психея дочекалася, поки він заснув, засвітила лампу і виявила, що стала дружиною Амура, бога любові. Його мати, Венера, наказала йому вселити Психеї любов до самого незначного суті, щоб та животіла, але він вчинив усупереч - сам став чоловіком прекрасної дівчини.
Амур і Психея, або Психея, яка отримує перший поцілунок любові
Франсуа Жерар, з
колекції Лувра
Вона випадково ранить палець його стрілою. Масло з лампи капає на плече Амуру, він прокидається і покидає Психею. Дівчина відправляється на його пошуки. Після ряду випробувань вона і її чоловік возз'єднуються.
У цій історії чудовисько зовсім не чудовисько, але це деталі. Важливі інші деталі: будинок Психеї і таємничий палац розділені повітряним простором - це два різні світи, світ живих і світ мертвих. Оракул передбачив Психеї її долю - їй призначена зустріч з чоловіком.
Дуже цікавий підтекст історії - з'єднання Амура, тобто любові, з Псіхеєю, тобто душею. Сюжет, записаний Апулеем, виявився вельми і вельми популярний. Його перессказивалі і Лафонтен, і Мольєр. Інші новели з "Золотого осла" також знайшли відображення в літературі - наприклад, у Бокаччо, Сервантеса. Французький переклад роману (якщо Леру француз і знайомився з казкою, швидше за все, на рідній мові) видано Бетоланом (Пар., 1835, 1862). Російський варіант вперше з'явився в 1895 році, його зробив Н. М. Соколов. Класичний переклад, який можна знайти в сучасних виданнях, зроблений в 1929 М. А. Кузміна.
Назвемо Апулея батьком літературної обробки міфу, що став основою історії про Красуні і Чудвіще, - і подивимося на еквіваленти історії, створені пізніше.
Лепренс де Бомон і де Вільнев
Jeanne-Marie Leprince de Beaumont & Gabrielle-Suzanne de Villeneuve
Мадам де Бомон
• Красуня і Звір (Красуня і Чудовисько) / La Belle et la Bête
Хрестоматійна, відома на весь світ версія казки "Красуня і Чудовисько" була написана в 1756 році Жанною-Марі Лепренс де Бомон У свою чергу, мадам де Бомон запозичила сюжет у своїй співвітчизниці, паризької аристократки мадам Габріель-Сюзанни Барбо де Вільнев.
Новела "Красуня і Звір" мадам де Вільнев була опублікована в 1740 році і містила понад 300 сторінок, включаючи в себе безліч сюжетнихліній, в тому числі історію про Принца, зачарованому в Чудовисько, а також про те, як жили після весілля Красуня і чар нею принц. Мадам де Бомон скоротила і отредактировала новелу, залишивши по суті тільки першу її частину і сюжетний хід про трансформацію Зверя.Подробнее про казку - на спеціальній сторінці .
Карло Гоцці
Carlo Gozzi
Карло Гоцці
• Синє чудовисько / Il mostro turchino
Ще сьогодні сонце не зайшло, // І час є до нового сходу.
(Дія 3, явище IV. Пер. Т. Щепкіна-Куперник)
Труффальдіно, Тарталья, Панталоне ... такі знайомі імена - персонажі "комедії дель арте". Їх ми зустрічаємо і у венеціанця Карло Гоцці (1720-1806), сучасника і суперника іншого венеціанця, сеньйора також на ім'я Карло - Карло Гольдоні. Гоцці, син збіднілого дворянина, змушений був заробляти на життя власною працею - своїм пером. Посперечавшись з Гольдоні, що доб'ється успіху, написавши п'єсу на самий пересічний сюжет, Гоцці створює "Любов до трьох апельсинів" - і новий жанр, фьяб, трагікомічну п'єсу-казку. 10 фьяб склав Гоцці, і серед них - "Синє чудовисько", написане в 1764 році. Ця фьяб перегукується сюжетно з історією про Красуню і Чудовисько.
Судіть самі. В якійсь країні біля столиці оселилося зачароване Синє чудовисько. Щоб звільнитися, йому необхідна закохана пара. І така знаходиться в потрібний момент - в столицю повертається син правителя, Таер, і везе молоду дружину, грузинську принцесу Дардане. Чудовисько розлучає закоханих. Дардане відправляє в чоловічому костюмі в місто, а з Таер відбувається метаморфоза - відтепер він Синє чудовисько. Йому заборонено відкривати кому б то не було своє ім'я, інакше він тут же помре. Помре він і в тому випадку, якщо його в новому образі не полюбить Дардане. Чудовисько, повернувши собі колишню зовнішність, зникає.
Сцена з вистави у постановці К. Райкіна.
Генеральний прогін.
І Дардане рятує і себе, і Таер - вона шкодує Синє чудовисько, переймається до нього любов'ю, і чари розсіюються.
Подібне перетворення Чудовиська в прекрасного юнака і навпаки ми спостерігаємо і в фільмі Кокто - коли в фіналі підстрелений Авенаном Чудовисько перетворюється в принца, а Авена стає мертвим Чудовиськом. У Гоцці є й інші фьяби, сюжет яких - або частина сюжету - будується на впізнавання коханого / коханої. У "Королі-олені" дізнатися повинні короля дірамов, який опинився в образі оленя через підступи свого міністра Тарталья. А в фьябе "Жінка-змія" дізнатися повинні фею, таким чином піддаються випробуванням свого майбутнього чоловіка ... Все ж, на мій погляд, "Синє чудовисько" найближче за своєю суттю до історії про Красуні і Чудовисько.
У п'єсі є місце для імпровізацій - данина "комедії дель арте", побудованої на імпровізаціях. У них беруть участь другорядні персонажі. Основні персонажі говорять красивим білим віршем. Це не найвідоміша фьяб Гоцці, тим приємніше, що її нарешті ставлять в Росії - прем'єра 12 вересня 2008 року, в театрі "Сатирикон".
Шарль Перро, Катрін Бернар
Charles Perrault & Catherine Bernard
Шарль Перро
• Ріке-чубчик / Riquet à la houppe
З казки слід одне, // Зате вірніше найвірнішою були!
Все, що ми з вами полюбили, // Для нас прекрасно і розумно.
(Ш. Перро, мораль до "Ріке-чубчик")
Збірник "Історій, або Казок минулих часів з моральними повчаннями" вийшов у світ в 1697 році. Автором було вказано П. Дарманкур, син відомого і шанованого письменника Шарля Перро. Успіх історій був оглушливий! Їх любили, їм наслідували. Казки як жанр (до цього вони і за жанр щось не визнавалися!) Стали неймовірно модними.
А між тим справжнім автором, як вважають дослідники - і як давно вже друкують на обкладинках видавці, - був сам Шарль Перро (1628-1703). Черпаючи сюжети для своїх історій здебільшого в народних казках, Перро надавав їм нову форму, фарбував яскравими салонними фарбами і додавав моралей, які вважав необхідною складовою.
Як таких чарівних історій у Перро всього п'ять, в інших чарівний еелементи майже не присутній, вони більше новели, ніж казки. Казка, що потрапила до нас сюди, "Ріке-чубчик", теж швидше новела. Чарівний елемент - дари принцесі і Ріці - майже зведений нанівець фіналом, де дається логічне пояснення сталася з Ріці метаморфозою. Нагадаю сюжет. У королеви народився потворний син, якого чарівниця обдарувала винятковим розумом і здатністю цим розумом поділитися з особливою, яку той полюбить більше за всіх на світі. Деякий час по тому в сусідньому королівстві народилася принцеса - красуня писана. Ця ж чарівниця передбачила, що дитина буде виключно дурним, але зате зможе обдарувати своєю красою того, хто їй сподобається. Час минав, діти виросли і зустрілися. Ріці закохався в принцесу і в обмін на її обіцянку вийти за нього заміж поділився своїм розумом і призначив наступне побачення через рік - на весіллі. Рік пройшов, вони зустрілися знову, і принцеса, визнавши, що Ріці досить пологів, вихований, люб'язний і розумний, щоб не бути відкинутим, побажала - і він став красенем їй на радість.
У казці чудова, на мій погляд мораль: "Інші, - пише Перро, - запевняють, що [...] тільки любов справила це перетворення". Любов змусила принцесу перетворювати недоліки свого обранця в гідності. [...] втім вона, мабуть, нічого не втратила:
коханці з часом вже нічим не відрізняються від чоловіків.
(К. Бернар, "Ріке-чубчик")
Тим часом він не був автором казки в повному розумінні слова. Історію про виродків, наділеному чарівною силою робити з красунь ще і розумниць, за рік до Перро опублікувала його співвітчизниця, письменниця Катрін Бернар (1663-1712). Казка з тією ж назвою - "Ріке-чубчик" - була включена в роман Inès de Cardoue ( "Інеса Кордовська", 1696) разом з другою казкою, "Принц Рожевий Кущ".
Початок історії приблизно таке ж, як і в казці Перро - обділена розумом красуня зустрічає надзвичайно потворного людини, який в обмін на її згоду вийти за нього заміж робить її розумною. В історії Бернар виродок - король гномів підземного царства. Красуня на ім'я Мами, ставши розумницею, зустріла молодого чоловіка, закохалася в нього, і він відповів їй взаємністю. Між тим настав час весілля. Карлик поставив Мами умова - вона або виходить за нього заміж і залишається розумною, або стає вільною від зобов'язань, але знову глупеет. Бідолаха вибрала шлюб. Сумуючи за своїм коханим, вона знайшла спосіб привести в свій новий будинок в гномів царстві, і деякий час коханці були щасливі, проте карлик все дізнався і зробив Мами розумної наполовину - тільки вночі, а вдень вона ставала повною дурепою. Але Мами стала просто присипляти чоловіка, щоб тікати на побачення. Зрештою карлик перетворив коханця дружини в свою подобу, і бідолаха перестала розрізняти, хто з нею зараз - один або інший.
Ш. Перро, "Чарівні казки",
іл. Траугот Г. Н., Траугот А. Г., Траугот В. Г.
Перро, як видно, "виправив" сюжет, прибравши з історії їдкий підтекст і надавши казці інший зміст.
Думаю, слід тут же згадати казки ще однієї француженки - Марі Катрін Д'Онуа (d'Aulnoy, 1650-1705): "Блакитний птах" про перетвореному в птицю королі, "Зелена змія", практично повторює сюжет про Амурі і Психеї з тієї лише різницею, що "Психея" тут наділена злий феєю потворністю, а "Амур" тієї ж феєю перетворений в змію, і вони один одного рятують протягом усього казки, а також "Жовтий Карлик", вельми цікава історія з нетрадиційним для казки поганим фіналом . Сюжет приблизно збігається з історією про Ріці і його принцесі - прекрасна королівна дає обіцянку вийти заміж за потворного карлика. Між тим вона закохується в прекрасного короля, улюблена їм, і король заступається за її честь. Карлик зі своєю подругою злий феєю об'єднується і розлучає закоханих. Дуже і дуже цікавими в цій історії мені здаються деякі деталі. Карлик звалив непритомну принцесу на спину свого величезного кота і доставив до свого замку, так само як і Привид Опери доставив Христину - теж без свідомості - до себе в оселю. "[...] cтен цього замку, освітлені сонячними променями, представляли собою розпечені дзеркала, спопеляючі всякого [...]" Стіни - розпечені дзеркала! Звучить ... вдохновляюще. Фінал, як я вже говорила, сумний - закохані стали пальмами, щоб вічно обніматися листям ...
Тим часом казка Перро відома набагато ширше, ніж оригінал Бернар або історія про Жовтому карликів. Чи не тому, що вона лаконічна, дотепна і, найголовніше для казки і для нас з вами, - добре закінчується.
Жан де Лафонтен
Jean de La Fontaine
• Любов Психеї і Купідона / Les amours de Psyché et de Cupidon
Іполит Федорович Богданович
• серденько
Лафонтен
Ти тут, ледар безтурботний, // Мудрець Простосердий, // Ванюша Лафонтен!
(А. С. Пушкін, "Городок", 1815)
А чи знаєте ви, що знаменитий байкар Лафонтен (1621-1695) настільки рідко бував у власному будинку з власною сім'єю, що, зустрівши одного разу дорослого сина, не впізнав його? Втім, заслуги Лафонтена-учасника жодним чином не зменшуються особливостями Лафонтена-сім'янина. Легкий склад, дотепність, недокучлівая мораль, тонко виписані характери - байки цього француза явили собою особливий жанр, що породив багато наслідувань. Між тим Лафонтен - автор і поетичних рядків, і досить фривольних казок (сюжети яких він черпав з, наприклад, Бокаччо). А реверанс в сторону сучасної йому галантно літератури Лафонтен зробив, створивши повість в прозі з віршованими вставками на сюжет з "Золотого осла" Апулея - вже знайому нам історію Психеї і Купідона.
У повісті Лафонтена четверо приятелів-літераторів їдуть в Версаль і по дорозі читають історію, написану одним з них, поліфілії. У цьому персонажі Лафонтен зобразив себе. Правлячий в той час монарх, Людовик XIV, ставився до Лафонтену більш ніж холодно. Причиною тому послужило те, що Лафонтен продовжував заступатися за свого колишнього покровителя Фуко, зміщеного Кольбером і засудженого. Лафонтен був навіть на якийсь час засланий в Лімож. В "Любові Психеї і Купідона" (1669) зустрічається маса завуальованих насмішок над монархом і його оточенням. Лафонтен "осучаснив" сюжет, написавши його в манері, характерної для галантно літератури, але в цілому залишив його практично без змін.
Чи не для похвал собі співаю;
Але щоб в години прохолоду, веселощів і спокою
Приємно розсміялася Хлоя.
( "Серденько", книга перша)
І. Ф. Богданович
У 1769 році Ф. І. Дмитрієвим-Мамоновим був зроблений переклад повісті російською мовою. А 4 роки по тому з'явлюся "Серденько" Богдановича, правда перше і друге видання були анонімними, а ім'я автора вперше з'являється в передмові до третього видання. Богданович написав свою поему (а "Серденько" - це поема), за його власним визнанням, зовсім не для друку, а просто в години дозвілля. Це досить вільний переказ повісті Лафонтена (саме Лафонтена, а не Апулея, оскільки у Богдановича є багато схожого саме з текстом Лафонтена), писався, я б сказала, не тільки заради забави, але і заради "полунички" - зрозуміло, в рамках дозволеного по тодішніми мірками.
Взагалі Іполит Федорович Богданович (1743-1803) написав масу віршів, од, елегій, був обласканий Катериною II, на її прохання склав збірник прислів'їв, переробивши їх в двовіршя, зрілість і старість провів як придворний поет, що пише виключно на славу Катерини. Однак з усіх його творів хоч якось літературно значима тільки "Серденько".
Поема сподобалася всім читачам, оскільки була написана новим для того часу мовою - легко, грайливо, в піку великоваговим одам і поем того часу. Карамзін, Пушкін були свого часу зачаровані "Серденько". Втім, через якийсь час публіка зуміла тверезо оцінити літературні гідності поеми і прийшла до висновку, що за її легкістю немає другого дна, вона легка, тому що порожня по суті.
Втім, "Серденько" подарувала нам крилату фразу, яку такий зробив Пушкін, взявши епіграфом до "Панночка-селянка": "У всіх ти, серденько, нарядах хороша".
Іл. Ф. П. Толстого до "серденько"
У 1820-1833 граф Федір Петрович Толстой (1783-1873) Створив 62 листа малюнків пером и тушшю, ілюструючі "серденько". Блискучії морський офіцер, граф Вийшов у відставку и Присвятої собі мистецтву. ВІН Створив серію медальйонів в пам'ять Вітчізняної Війни 1812 року, працював аквареллю, займався скульптурою ... ВІН БУВ Надзвичайно обдарований художником. Прітягувався до суду делу про декабристів, клопотав про повернення Із заслання Тараса Шевченка, в его будинку Збирай відомі своими талантами люди - Пушкін, Брюллов, Тургенєв ... У малюнках, присвячений Поемі Богдановича, відсутня світлотінь - ефект досягається лініямі різної товщина и безліччю ліній Всередині контуру. ЦІ малюнки увійшлі в Історію живопису.
Чи не годі й Сказати кілька слів і про Пушкіна, которого я так много цітую в епіграф. Пушкін, поза всяким сумнівом, читав и Апулея, и Лафонтена, и Богдановича, бувало, что й цітував в своих Віршах. Вплив їх на Пушкіна Цілком очевидно чином можна помітіті в його "Руслані и Людмілі" - в епізоді, коли Чорномор вікрадає Людмилу и переносити до свого палацу. Опис палацу, саду, процесса переодягання дівчини та ін. Має много Спільного з подібнімі ж описами у трьох других авторів. Спробуйте перечитати поему і відшукати схожі моменти!
Микола Михайлович Карамзін
Микола Михайлович Карамзін
• Прекрасна Царівна і щасливий Карла.
Старовинна казка, або Нова карикатура
Вона любила Річардсона // Не тому, щоб прочитала,
Чи не тому, щоб Грандисона // Вона Ловласа воліла [...]
(А. С. Пушкін, "Євгеній Онєгін", глава друга, строфа XXX)
Своїми віршами і прозою нащадок татарського мурзи Кара-Мурза найсерйознішим чином вплинув на розвиток російської літературної мови. А його "Історія держави російського", не перша в Росії спроба створити опис історичних подій, стала одкровенням для багатьох обивателів, зробивши історію вітчизни доступною для читаючої публіки.
Згадані в епіграфі джентльмени належать епосі сентименталізму, досить пізно прийшла в Росію. Микола Михайлович Карамзін (1766-1826) вніс свій чималий внесок в сентименталізм зокрема і в російську літературу в загальному. Пушкін, іронічний по відношенню до сентиментальності в своєму "Євгенії Онєгіні", між тим, безсумнівно, не уникнув деякого впливу творчості Карамзіна.
Почуття як двигун людської природи, довгі і витіюваті опису ландшафтів, сльози розчулення, тяготи і страждання, що описуються зі смаком і ретельністю - ось риси сентименталізму. Безсумнівно, в "Бідної Лізи" Карамзін цілком успішно використовує інструменти жанру. Тим цікавіше, що разом з публікацією повісті в 1792 році він публікує і літературну казку, написану в зовсім іншій манері. Карамзін активно використовує фольклор, фольклорний стиль, епітети. У цій казці чеснота і розум виявляються краще краси, як і годиться в історії, близькою до "Красуні і Чудовиську", але при цьому це в першу чергу пародія на фольклорні сюжети і витіюваті епітети.
Історія проста. Цар, людина добра, захотів видати заміж дочку, першу красуню в країні. Але для початку він вирішив з'ясувати, чи не зайняте її серце. І ось він пішов до неї в покої і почув, як вона розмовляє з якимось чоловіком. Увійшовши до кімнати, цар виявив, що чоловік цей - учитель його дочки, потворний карла, однак, з блискучим розумом і іншими чеснотами. За розум царівна його і полюбила. А він теж її полюбив, хоча і визнавав, що справа ця безнадійна, цар ніколи не дасть згоди на цей за всіма ознаками нерівний шлюб. Втім, цар був, як уже згадувалося, добрягою, він довго мучився в роздумах, потім прийняв блискуче рішення - порадитися з народом. Народ дізнався історію кохання царівни і карли, оцінив гідності потенційного жениха і прийшов до висновку, що перешкод для шлюбу немає. Цар дозволив дочці вийти заміж за кохану людину, і Карла, після смерті тестя, став правити країною - мудро і справедливо.
У передмові до видання Карамзін згадує міф про Амурі і Психеї, вказуючи тим самим на сюжет, який взяв за основу своєї казки. Крім того, "Прекрасна царівна" нагадує "Ріке-чубчик", а також деякі інші російські та французькі казки.
Сергій Тимофійович Аксаков
Сергій Тимофійович Аксаков
• Аленький Квіточка
"Ти встань, прокинься, мій серцевий Друг, я люблю тебе як нареченого бажаного! .."
(С. Т. Аксаков, "Аленький цветочек")
Сергій Тимофійович Аксаков (1791-1859) - російський письменник, талановитий літератор, перекладач, створив кілька примітних творів: від збірки оповідань про полювання, чудово прийнятого читачами, до "Сімейної хроніки" і "Дитячих років Багрова-внука". Саме в "Дитячих роках", в додатку, була опублікована казка "Аленький цветочек". Сергій Тимофійович визнається, що вперше почув цю казку від ключниці Пелагеї, яка "принесла з собою незвичайне обдарування казати казки, яких знала незліченну безліч". Сила любові, долає перешкоди, що підносить і лікує фізичні і духовні недуги, - ось та "начинка", вкладена в казку про Красуню і Чудовисько. Казку знають і люблять усі від малого до великого, її часто перевидають. Успіх її популярності - в сюжеті, заснованому на історії Лепренс де Бомон, а також - у виконанні, в стилі, майстерно виписаному російською колориті. Детальніше про казку - на спеціальній сторінці .
наверх
