В.М. Попова
Багата подіями історія кімнати витікає з самого початку XVIII століття. У 1701 році, після сходження на престол, прусський король Фрідріх I побажав мати у себе що-небудь таке, чого немає ні в одного з монархів Європи. Цілком природно, що для цієї мети був обраний бурштин - символ землі прусської. Їм вирішено було прикрасити цілий парадний зал.
Існують різні версії щодо автора проекту бурштинового оздоблення. За однією з них задум належить Андреасу Шлютера, відомому прусського архітекторові і скульптору, який за часів Фрідріха I займався будівництвом багатьох палацових споруд. За іншою - ініціатором ідеї був Йоганн Фрідріх Еозандер, улюблений архітектор королеви Софії-Шарлотти, який керував будівництвом її особистої резиденції в Шарлоттенбурге, а пізніше змінив А. Шлютера на посаді головного придворного архітектора. Ніяких документальних свідчень, які говорять на користь будь-якої з цих версій, не збереглося.
Набагато більше відомо про майстрів, що створювали бурштинову облицювання. У 1701 році для виконання робіт по янтарю був запрошений з Копенгагена данський придворний майстер Готфрід Вольфрам. Він працював над створенням бурштинових панно до 1707 року, потім через розбіжності з новим придворним архітектором Еозандером фон Гете, був звільнений. Продовжили роботу бурштинові майстри Ернст Шахт і Готфрід Турау, запрошені з Данцига.
Визначити точний час закінчення робіт дуже складно через те, що за життя Фрідріха I кілька разів змінювалися плани розміщення оздоблення з бурштину. З бурштинових панелей мали намір зібрати галерею то в палаці Шарлоттенбург, то в палаці Оранієнбург, і відповідно до цього в проект постійно вносилися зміни. Робота, таким чином, затягувалася.
Нарешті, після смерті Фрідріха I в 1713 році, його син Фрідріх Вільгельм I припинив всі дорогі роботи в палацах свого батька. Готові частини бурштинової облицювання помістили тоді ж на стінах кабінету Тютюнової колегії на головному поверсі Великого королівського палацу в Берліні. Розміри цього приміщення становили приблизно 4,5 х 5 м. Берлінський палац є останнім і, мабуть, єдиним точно встановленим місцем перебування Бурштинового кабінету перед його подорожжю в Петербург.
У 1716 році, під час зустрічі Петра I c Фрідріхом Вільгельмом, на якій йшлося про укладення союзу між Росією і Пруссією, прусський король в знак дружби і поваги підніс російському царю «неабиякий презент» - Бурштиновий кабінет. Його привезли до Петербурга (до речі, через Кенігсберг, Мемель і Ригу) в 1717 році, і довгий час бурштинові панно разом з окремими різьбленими деталями, з яких складалося оздоблення кабінету, перебували в Літньому палаці Петра, в домашній «куншкаморе», де зберігалися багато курйози і рідкості, зібрані за кордоном.
Про кабінеті згадали тільки в царювання імператриці Єлизавети Петрівни. У 1743 році при створенні нової столичної резиденції - Зимового палацу, третього за рахунком, - бурштинову облицювання вирішили використовувати для оздоблення одного з парадних покоїв імператриці. Будівництвом керував придворний архітектор Франческо Бартоломео Растреллі, а для роботи безпосередньо з бурштином був запрошений італійський майстер «ліпного та штукатурного справи» Олександр Мартеллі.
Труднощі виникли також при компонуванні панно на стінах. Їх композиційними центрами були три великі різьблені бурштинові рами з дзеркалами, виконані в Кенігсберзі в XVII столітті, ще до створення кабінету. Для їх симетричного розташування не вистачало четвертої рами. Дізнавшись про невдоволення імператриці Єлизавети Петрівни, прусський король Фрідріх II, який добивався її дружнього ставлення, замовив бурштинову раму в Кенігсберзі і підніс її імператриці в 1745 році. У розкішній різьбі, який прикрашав раму, була спеціально використана російська імператорська символіка: раму вінчала російська корона, а скульптурні композиції з боків і внизу символізували перемоги Росії на суші і на морі.
Таким чином, всі труднощі були дозволені, і бурштинова облицювання в новому обрамленні з дзеркал і позолоченій різьблення з'явилася в парадних покоях Зимового палацу. Відомо, що бурштиновий спокій, який перебував поруч з опочивальнею імператриці, служив місцем аудієнції іноземних послів і знатних вельмож.
Але «пригоди» Бурштинового кабінету на цьому не припинилися. У 1755 році за наказом імператриці його перенесли (буквально - на руках) в
Царське Село, де за проектом Ф. Б. Растреллі створювалася літня резиденція. У Великому Царскосельском палаці було вирішено влаштувати парадний бурштиновий зал. Площа залу була більше, ніж в Зимовому палаці, - вона становила 96 кв. м, при висоті стін 7,5 м (загальна висота бурштинових панно була всього 4,75 м). Знову потрібні були додаткові деталі. Растреллі зберіг використаний ним ще в Зимовому палаці ритм з чергуються бурштинових панно і здвоєних дзеркальних пілястр в різьблених золочених рамах, додавши до останніх ще шість. Вільний простір між панно і площиною стелі, а також між пілястрами, було заповнене живописом, що імітує бурштинову мозаїку. Розпис верхнього ярусу декорували об'ємної позолоченим різьбленням по дереву у вигляді гірлянд з канделябрами і фігурок амурів, що підтримують вази. Декор верхнього ярусу доповнювали десюдепорти, виконані також за малюнками Растреллі, на яких з химерних завитків рокайля виростали витончені жіночі головки. І такі ж головки служили завершенням кожної дзеркальної пілястри.
У центрі чотирьох найбільших панно в бурштинові рами помістили чотири мозаїчні картини, виконані з агатів і яшм у Флоренції за ескізами італійського художника Джузеппе Дзоккі в 1750-х роках XVIII століття. Вони представляли собою алегоричні зображення людських почуттів - «Смак», «Зір», «Слух», «Дотик і Нюх».
Останній етап в історії обробки Бурштинової кімнати проходив вже при Катерині II. У 1763 році вона видає указ про заміну розписаних частин кімнати на бурштинову мозаїку. Для цього спеціально були запрошені майстри знову ж з Кенігсберга - Фрідріх і Йоганн Роггенбук, К. і Г. В. Фріду і Йоганн Готліб Велпендорф. Разом з кенігсберзькими бурштиновими майстрами працювали і їхні російські учні - Герасим Козловський, Микита Савін та Олександр Михайлов. У цей час були зроблені з бурштину проміжки між пілястрами, фільончасті панелі під ними, кутовий столик, один десюдепорт і гірлянди під карнизом, завершальні та об'єднують всі панно в єдине ціле. Дещо пізніше в кімнаті виконали художній паркет за малюнками архітектора В. І. Нейолова - його набрали з кольорових порід дерева: палісандра, горіха, червоного сандалу і клена. Роботи були завершені приблизно до 1770 році.
Завдяки творчим зусиллям майстрів різних спеціальностей невеликий, камерний за характером Бурштиновий кабінет, яким він був в Берліні, перетворився в розкішний парадний зал, який і отримав назву Бурштинової кімнати. Вся пишність бурштинового оздоблення кімнати поставало перед очима глядачів у світлі 565 свічок, що відбивали в 24 пилястрах і двох великих дзеркалах, поміщених між вікнами. Кімната викликала незмінне захоплення у всіх, кому пощастило нею милуватися.
В такому перетвореному вигляді Бурштинова кімната знаходилася в Катерининському палаці Царського Села (нині Пушкін) приблизно 200 років. У роки Великої Вітчизняної війни вона була вивезена фашистами в Кенігсберг (нині Калінінград), де її встановили в одному із залів Королівського замку. І тут її сліди губляться. Багаторічні пошуки Бурштинової кімнати досі ніяких позитивних результатів не дали.
Нова сторінка в її історії відкривається в кінці XX століття, і вона тісно пов'язана з Калінінграда музеєм бурштину. Ще до відкриття, для створення експозиції «Янтар в XVII - XVIII століттях» Музей став замовляти копії виробів цього періоду, що зберігаються в музеях Росії та за кордоном. Центральним комплексом експозиції повинна була стати модель Бурштинової кімнати в 1/5 натуральної величини. Проект моделі розробив ленінградський художник-архітектор Г. С. Хозацкій, автор художнього рішення всього Музею бурштину.
У 1977 - 78 роках була виконана модель однієї панелі кімнати в техніці і матеріалі оригіналу. Вона розглядалася радою Художнього фонду УРСР, її дивилася урядова комісія, і 10 квітня 1979 року Рада Міністрів Української РСР прийняла Постанову про відтворення Бурштинової кімнати в Катерининському палаці р Пушкіна вже в натуральну величину. Головними аргументами на користь того, що цей проект може бути здійснений, з'явилися модель панелі кімнати і більше 50-и копій і наукових реконструкцій виробів XVII - XVIII століть, виконаних сучасними художниками на замовлення музею бурштину. В ході цієї роботи освоювалася технологія художньої обробки бурштину, складалися наукові методики, які і лягли в основу проекту відтворення панелей Бурштинової кімнати.
Сам проект був розроблений групою фахівців під керівництвом А. А. Кедринського, головного архітектора Державного музею-заповідника «Царське Село», який займався відродженням всього Катерининського палацу. Над відтворенням інтер'єру Бурштинової кімнати працювали художники різних спеціальностей - скульптори, живописці, різьбярі по дереву, паркетники. Але найбільшу складність представляло відновлення самого бурштинового декору. Як колись в XVIII столітті, в Катерининському палаці була створена бурштинова майстерня, основу колективу якої склали майстри-каменерізи, які працювали над створенням виробів для Музею бурштину - А. Журавльов (керівник майстерні до 1995 року), А. Крилов, А. Ванін , В. Жирнов, В. Домрачев і інші. Ця майстерня стала центром, куди стікалася вся інформація про Бурштинової кімнаті, проводилися наукові експерименти, вивчалося «поведінку» бурштину, вирішувалися важкі технологічні питання, пов'язані, наприклад, з відновленням кольору мозаїчних панно або з висотою рельєфу орнаментів. Тут також були відтворені мозаїчні картини з твердих каменів, зібраних по всій території колишнього СРСР, - в наборі флорентійських мозаїк використані уральська яшма, алтайський каргонскій порфір, Білоріченський кварцит, підмосковні і казахстанські кремнії, забайкальський лазурит і італійські мармури. А бурштин на всьому протязі робіт поставляв Калінінградський бурштиновий комбінат.
Нова Бурштинова кімната, відроджена сучасними російськими майстрами після більш ніж 20 років кропітких пошуків і наполегливої праці, постала перед глядачами в 2003 році. Її відкриття стало одним з центральних моментів в церемонії святкування 300-річчя Петербурга.
