Мадонна Арачелі (Фото: Чеське радіо - Радіо Прага) В Чеські землі «чорна смерть» приходить в середині 14 століття, проте, на щастя вона забирає набагато менше життів, ніж, наприклад, в Італії чи Франції, де в деяких містах щодня вмирали сотні людей. У 1347 році на чеських престол був коронований Карел IV, і, одночасно, в цьому ж році спалахує найсильніша епідемія чуми в Західній Європі, в ході якої вимерла майже третина європейського населення. Однак, чудесним чином, в цей раз Чехії вдалося уникнути «чорної смерті». Не дивно, що події, що відбуваються знаходили відображення в мистецтві і літературі того часу. Однак, в чеського живопису, ми не знайдемо прямого відображення сцен епідемій або «танцю смерті», що залишили слід у французькому і італійському мистецтві. Проте, якщо ми заглянемо в історію виникнення деяких творів, ми без праці побачимо взаємозв'язок з епідеміями мору.
«Зараз ми з вами знаходимося перед так званою Мадонною Арачелі, або ж Заступницею. На перший погляд може здатися, що цей образ дуже схожий на східні Візантійські ікони. У Європі в середні століття існувало повір'я, що ця ікона має охоронної силою проти чуми. У той час люди сприймали живописні твори набагато більш емоційно, ніж в наш час, а тому дійсно вірили в їх силу, і часто проводили в молитвах перед іконами по кілька годин, днів, тижнів. Дане зображення Діви Марії є копією з відомого римського способу Мадонни Арачелі з однойменного собору, і імператор Карел IV отримав в подарунок від Папи Римського маленьку копію з цього зображення, яка до цього дня зберігається в соборі Святого Віта. Ми знаходимося зараз перед першою копією, зробленою з цієї ікони в майстерні Майстри Теодоріка, яка як раз прославилася за часів сильної епідемії в середині 14 століття. За легендою оригінал цього способу врятував Рим від таких численних жертв, які понесли Флоренція і Генуя, тому римляни ставилися до нього з неймовірною вдячністю. Карел IV вважав, що копія цієї ікони допоможе і йому захистити свій народ від чуми », - розповідає співробітниця лекторської відділення Національної галереї Зузана Франтова.
Мадонна Арачелі з майстерні Майстри Тршебоньського вівтаря (Фото: Чеське радіо - Радіо Прага) Однак в разі даного способу мова не йде про простий копії з оригіналу, яку зробив художник, а в ньому присутній і виключно чеська мотив - краплі крові на одязі Діви Марії. Карел IV привіз до Праги реліквію у вигляді декількох шматочків цих окроплених кров'ю убрань. Пізніше вони вкладалися в дорогоцінні обрамлення на грудях у зображень Діви Марії, служачи символом Христових мук. Аналогічні крапельки крові ми можемо бачити і на другий копії ікони, до якої ми перемістилися. Вона була створена вже за часів Вацлава IV, коли в мистецтві панує так званий «прекрасний стиль». Цей період характеризується невпевненістю в завтрашньому дні і в тлінному світі, тому в мистецтві, навпаки, переважають ідеалістичні мотиви, прагнення переміститися в інший світ, кращий, ніж земний.
«Друга копія, зроблена з римської картини, цікава для нас, перш за все, розписаної рамою. У ній знову можна відчути візантійський вплив, оскільки аналогічні рами візантійських зразків збереглися ще з 10 століття. За однією з гіпотез, - це дуже цікаво в контексті чеського мистецтва, оскільки в кінці 14 початку 15 століття, і, головним чином, в період гуситських воєн, коли знищувалося оздоблення костьолів, - такі зображення могли служити переносними вівтарями. У центрі завжди знаходиться Діва Марія, а фігури святих, зображені на рамі, могли б ставитися до костелу або каплиці, присвяченій певного святому, і, таким чином, замінити в ньому знищений вівтар », - продовжує Зузана Франтова.
Мадонна Арачелі з майстерні Майстри Тршебоньського вівтаря (Фото: Чеське радіо - Радіо Прага) Що цікаво в контексті тематики чуми, це фігури ангелів, зображені в кутах Мадонни Арачелі, що походить з майстерні Майстри Тршебоньського вівтаря. В руках ангели тримають стрічки, на яких написані уривки з Маріанської антифони, або ж співи, виконуваного на Великдень. Відповідно до знаменитої «Золотий легендою» (Legenda Aurea), ці рядки вперше почули від пролітають ангелів кається, які в розпал епідемії чуми ще в 6 столітті за вказівкою Папи Григорія Великого несли в процесії святий образ з костелу Санта-Марія Маджоре або Санта- Марія-ін-Арачелі. Образ Діви Марії розвіював від себе чумний вітер, і епідемія швидко припинилася. Тому вважається, що картини або ікони, на яких зображені ангели з цими рядками з антифони, захищають від чуми.
«Раніше ми вже говорили про криваві крапельках, як про типово чеському мотиві в зображеннях Діви Марії. На другий копії вони ледь помітні. В ході реставраторської дослідження було виявлено, що крапельки крові були «вилучені» звідти незабаром після створення ікони. За деякими припущеннями це може бути пов'язано з тим, що главою утраквістской церкви в 15 столітті протягом декількох десятиліть був Ян Рокицана, який, так само як і інші гусити відкидав поклоніння останкам, і який особливо різко виступав проти цього культу шанування закривавлених убрань Діви Марії ».
Ще одним артефактом, пов'язаним з темою нашої сьогоднішньої передачі, є Роудніцкій вівтар. Він складається з трьох частин, включаючи два рухомих бічних крила, які служили при літургіях. Велику частину часу вівтар знаходився в закритому стані, але сьогодні ми можемо бачити його в розгорнутому вигляді, проте в контексті нашої теми нас буде цікавити саме його задня сторона. У сюжеті вівтаря з'являється сім'я мецената, на замовлення якого він був виконаний. За іншою версією, замовлення було виконано після смерті цієї людини в якості посвячення його сім'ї. Меценат зображений в супроводі своєї дружини і їх вісьмох дітей. Однак, один з дослідників зауважив, що всі діти одягнені однаково, і ці шати нагадують похоронні савани. Таким чином, можна припускати, що трагедія, що сталася в цій родині, під час якої померли всі вісім дітей, була слідом епідемії «чорної смерті», що сталася в 1414 або ж в 1439 році, які, за свідченнями, були в Чехії досить сильними.
«Однак про зв'язок з тематикою чуми цей вівтар може свідчити і в розкритому стані. Тут ми можемо бачити особливий тип Діви Марії-Захисниці. Це б могло не бути настільки незвичайним, якби на іншому крилі не було зображення Христа, хоч і страждає, але також виступає в ролі захисника. На ньому, так само як і на Діву Марію, плащ, яким він закриває людей. Діва Марія-Захисниця була улюбленим сюжетом Пізнього Середньовіччя і зазвичай символізувала милосердну церква, яка приймає грішників як своїх дітей. В кінці 14 початку 15 століття ця охорона більшої частини як місце порятунку від епідемії чуми », - пояснює Зузана Франтова.
Роудніцкій вівтар: зображення вмираючої Діви Марії на центральній частині вівтаря (Фото: Христина Макова, Чеське радіо - Радіо Прага) Цікаво і зображення вмираючої Діви Марії на центральній частині вівтаря. Богородиця зображена там що не лежить, як це було характерно до 15 століття, а колінопреклонної. Віруюча людина, християнин, який медитував перед цією іконою, повинен був сприймати це як праведне смерть під час молитви. З цього образу можна скласти уявлення про те, як середньовічний людина сприймала смерть. Якщо це було можливим, людина відходив в інший світ саме стоячи на колінах зі свічкою в правій руці. Навколо нього в формі півкола також горіли свічки, які повинні були відганяти злих духів. Людина приймав соборування, що супроводжувалося співом молитов. Треба відзначити, що людина в епоху Середньовіччя набагато більше, ніж самої смерті боявся посмертної кари. Тому ще більший страх йому вселяла смерть без відпущення гріхів, відхід в інший світ непідготовленим, що в період епідемії чуми відбувалося досить часто через те, що священики боялися заразитися від хворого. В ті часи вірили, що людину, яка померла без відпущення гріхів, чекає вічне прокляття. Саме цей страх непідготовленою смерті і ліг в основу улюбленою пізніше іконографії - Ars morendi - Мистецтво померти.
Продовження розповіді про тематику чуми в середньовічній живопису ви почуєте в нашій наступній передачі.
