- «Я більше не буду режисером і актором одночасно»
- «Я не знаю, як знімати кіно без сонця»
- «Я відчуваю тварин так само, як людей»
- «За довгий час зйомок жодного разу не було нудно»
- «Мені треба зробити кіно в Росії»
У Москві відбулася прем'єра довгоочікуваного фільму майстра балканського кіно, дворазового володаря «Золотої гілки» Каннського кінофестивалю, автора таких глядацьких хітів, як «Час циган», «Чорна кішка-білий кіт», «Андеграунд», «Життя як диво», режисера Еміра Кустуріци. У титрах його нової картини «За Чумацькому Шляху» зазначено, що вона заснована на реальних подіях і безлічі фантазій. Це красива історія кохання двох уже немолодих, які втратили себе в роки випробувань, людей, яка зароджується в часи боснійської війни. Після прес-сніданку, який відбувся в готелі "Балчуг", режисер відповів на питання кореспондента "Правміра".
«Я більше не буду режисером і актором одночасно»
Прем'єра фільму відбулася в рамках конкурсної програми Венеціанського кінофестивалю цього року. А в грудні Емір Кустуріца, Моніка Белуччі та Слобода Мічаловіч приїхали в Москву, щоб представити картину перед глядачами.
Фото Юхима Еріхмана
Як завжди у Кустуріци, в новому фільмі поруч страждання і радість, сльози і сміх, реальність смерті і абсурду, вибухи гармат і, звичайно ж, знаменита «кустуріцевская» музика, пісні і танці, акробатичні па. Але безумство яскравого трагифарса вінчається в цій картині глибоким драматичним фіналом, який виводить фільм на абсолютно інший рівень розмови, за межі лише горизонтального існування.
Головного героя, дивного доброго малого, колишнього музиканта, який дружить з соколом, вибудовує складні відносини зі змією і кожен день через лінію фронту на ослику возить молоко для солдатів, захищаючись від зовнішнього світу лише парасолькою, в картині зіграв сам режисер. У головних жіночих ролях - зірка італійського кіно Моніка Белуччі та молода сербська актриса Слобода Мічаловіч.
Кадр з фільму "За Чумацького Шляху"
Емір Кустуріца, відповідаючи на питання журналістів по-російськи, розповів, що працювати над фільмом йому було дуже непросто через те, що він сам знімався в картині. «Коли ти працюєш не тільки як режисер, але і як актор, виникають проблеми з трансцендентністю. Це дуже складно. Коли ти в кадрі, ти не можеш контролювати свою гру, не можеш бачити того, що відображається на моніторі, стежити за тим, щоб це збігалося з режисерським баченням. Більше я не візьмуся знімати кіно і грати в ньому якусь роль ».
«Я не знаю, як знімати кіно без сонця»
Режисер пояснив, чому зйомки тривали досить тривалий час.
«Для того, щоб зробити щось хороше, завжди необхідні жертви. Ми намагалися зробити все, щоб фільм вийшов. Знімальний період тривав три роки. Ми знімали три літа, з яких одного майже не було. Я просто не знаю, як знімати кіно без сонця. Ми чекали-чекали сонце, але воно не виходило. Тому багато сцен були зняті в павільйоні. Кіно дає візуальну комунікацію з глядачем. Для того, щоб домогтися того, що я хотів бачити в фільмі, - точні мізансцени, емоції, контекст, в якому розміщувалася б ідея про сонце, - треба було три літа. Це була дуже важка робота. В натурних зйомках немає резерву. Сонця не два, а один ...
Війна ніколи в світі не зупиняється. На жаль, війна - це постійний статус людства. Але і у нас, як в Україні, йшла не наша війна. Ми воювали, але війна не була нашою. Вона була нам імпортована. І як раз в сюжеті, фрагментах фільму йдеться про те, як вона була імпортована. Так, наш фільм - про любов. Але ще й про те, що відбувалося в ту війну. Я вам скажу, що більше ніколи не буду робити фільми про балканську війну. Досить.
Фото Юхима Еріхмана
У нас було багато воєн, і вони нічого не змінили, і кожна нова війна не давала відповіді на питання, нічого не змінювала. Я думаю, що зараз, з приходом Трампа, в світі великої війни не буде. Останнім часом часто виходять великі фільми, але в них немає душі, все формалізовано. Я хотів, щоб в нашому кіно було головне - душевність ».
«Я відчуваю тварин так само, як людей»
За сюжетом героїня Моніки Белуччі часто дивиться один і той же фільм - «Летять журавлі» Михайла Калатозова. На питання, чому саме цей фільм, Емір Кустуріца відповів, що це одна з його улюблених картин. За словами режисера, коли знімалася ця картина, рівень кінематографа в Росії був дуже високим. Емір зізнався також, що фільм Калатозова «Я - Куба» він вважає одним з найкращих фільмів в світі. «Я завжди, коли роблю кіно, хочу, щоб воно було схоже на те кіно, яке я люблю».
У моєму житті тварини грають дуже велику роль. Так само, як емоції людей, я відчуваю емоції тварин - осла, ведмедя. У сцені, де мій герой бореться зі змією, звичайно, змії немає, це графіка. Але справжніх тварин у фільмі багато, в близько 80 відсотках епізодів з тваринами - вони справжні. І ведмідь в тому числі.
Кадр з фільму "За Чумацького Шляху"
«За довгий час зйомок жодного разу не було нудно»
Моніка Белуччі розповіла, чому може зрозуміти жінку, яку вона грала.
«Ми з Еміром вперше зустрілися в Каннах багато років тому, але тоді навіть не поговорили один з одним. Зустріч та відбулася в ліфті. Ми мовчки проїхали кілька поверхів, а коли я вийшла, то видихнула. Через багато років ми зустрілися в Римі. Мій агент сказала, що зі мною хоче зв'язатися продюсер Еміра Кустуріци. Мені прислали сценарій, а, прочитавши його, я була дуже схвильована. Я давно мріяла попрацювати з Еміром, високо цінувала його картини. Але головне, за що я хочу подякувати йому, - це за те, що він створив такий яскравий, незвичайний жіночий образ, образ жінки мудрою і хороброї. Вона - зріла жінка, вона вже не молода, пройшла через багато різних випробувань. Я хотіла б бути такою, як моя героїня ... Але її образ не існує без героїні Слободи, який показує жвавість цієї дівчини, яка зіткнулася з безумством війни.
Фото Юхима Еріхмана
Я родом з маленького містечка, моя сім'я вела просте життя. І я можу зрозуміти жінку, яку граю у фільмі. Вона біжить від минулого, як тікала і я. Я вела сільське життя, тому мені спочатку було дуже незвично надаватися на червоних килимових доріжках. Під час зйомок цього фільму я три роки провела на землі краси і страждань, які стали для мене дуже важливими. Я дивилася на цю землю з художньої, артистичною точки зору, а не з якоїсь політичної позиції.
Знімаючись в цьому фільмі, я була здивована тим, як працює Емір, скільки пристрасті, енергії збирається навколо фільму. І за все довгий час зйомок жодного разу не було нудно. Емір - людина, які вміє кидати виклик акторам. На деякі його пропозиції я відповідала відмовою, говорила, що якісь речі робити не буду. Але, незважаючи на сценарій, якісь творчі речі з'являлися в ході творчого процесу.
Кадр з фільму "За Чумацького Шляху"
Любов - це життєвий мотор, вона є рушійною силою, чи ми говоримо про пристрасті, про роботу, про сім'ю, про дітей. У Еміра була ідея показати, що любов може дати надію людям. Наші герої вже не молоді, вони пройшли кожен через свої випробування, але вони знаходять надію, полюбивши один одного. »
«Пам'ятайте, у Сервантеса, - перебив Моніку Емір Кустуріца, - Дон Кіхот, один з найчудовіших героїв, вчить закохався Санчо Панса:« Не плутай апетит з любов'ю ». Наш фільм не про апетит, він про любов.
Моніка Белуччі впевнена, що російське мистецтво вносить величезний внесок у світову культуру.
«І своєю літературою, і роботами великих кінорежисерів, таких, як Тарковський, Михалков-Кончаловський. Історія російського кіно велика, але і сучасні режисери теж роблять дуже гідні картини, як, наприклад, фільм Андрія Звягінцева «Левіафан», який був показав на Каннському кінофестивалі. Але поки я ніколи не отримувала пропозицій від російських режисерів, хоча була б рада попрацювати в Росії.
Це мій третій візит до Москви. У Росії, незважаючи на клімат, я відчуваю себе як вдома. Слов'янська культура особлива суміщенням трагічного і комічного, умінням виживати і впевненістю в тому, що завтра не дивлячись ні на що настане новий день, і в цьому погляді на життя я відчуваю себе дуже добре. Мені подобається, коли мене дивують, - відповіла Моніка на питання про можливі зйомках в Росії. - Мені хочеться, щоб якийсь російський режисер здивував мене своєю пропозицією. Найкраща річ в Росії - це матрьошка. Коли на неї дивишся, розумієш, скільки людей живе в кожному з нас ... »
На питання, про те, який би закон прийняла Моніка, що має незакінчену юридичну освіту, актриса відповіла, що це був би закон про захист дітей, щоб світ став відкритим для всіх дітей на планеті.
«Мені треба зробити кіно в Росії»
Після прес-конференції режисер Емір Кустуріца відповів на кілька запитань спеціально для "Правміра"
- Емір, коли картина підійшла до фіналу, не могла не зловити себе на думці, що ваш фільм - не просто історія кохання, це глибока метафора. Як в біблійній книзі «Пісня Пісень», тут земна любов знаходить глибший, містичний зміст, стає символом відносин між Богом і людиною, Богом і Церквою. Ви не називаєте імені героїні, вона - Наречена, як Церква - Наречена Христова. І фінальний епізод, коли герой, вже будучи ченцем, збирає камені на місці загибелі своєї коханої, нагадують образи каменів з книги «Пастир» Ерми, слова з послання апостола Петра «... і самі, немов те каміння живе, будуйтеся в дім духовний» ( 1Петр. 2,5) ...
- Так, ви маєте рацію, це метафора Церкви. Кожна людина - це камінь.
Я знімав це кіно ще й тому, що з великим сумом бачу, що сьогодні відбувається в світі. Зараз для багатьох бог - це гроші, а пророки - не святі люди, а власники банків. Віра в Бога - це універсальний шлях людства. І неправильно думати, що все що діється, відбувається десь там, далеко, адже у нас така маленька планета, світ кінцевий.
Нам треба вірити що Бог - всередині. Бог - це найкраща ідея людства. Все, що від Бога - добре. Сьогодні важливо думати про особистісну інтеграції. Останнім часом життя більшості є не єдину картину, а нагадує фрагменти, уривки фільму ... Треба працювати над тим, щоб знову зробити наше життя цілісною.
Ще одна причина, по якій я зробив цей фільм ... Любов і війна - це контраст, але любов під час війни - це символ трудничества людського.
Фото Юхима Еріхмана
- А Ваше кіно якось змінилося з 2005 року, коли ви прийняли хрещення?
- Думаю ні. Хоча, може бути, воно стало не так интровертно, як раніше. Моє кіно змінилося тому, що у мене тепер інші очі. Я тепер дивлюся на життя більш широко, комплексно, як на єдину картину. Напевно, це відіб'ється і на фільмах, які я буду знімати. Мені треба зробити кіно в Росії. Російська література дуже надихає, мотивує мене. І мій стиль, то, що я роблю в кіно, багато в чому перетинається з матеріями, які є в російській культурі.
- У чому ж перетину?
- У абсурді, парадоксальності. І в цьому - слов'янський код. Мені здається, у нас, як і у вас в Росії, в житті набагато більше драматизму, ніж на Заході. Але при цьому багато смішного і радісного. Все на контрастах: «Вбити - любити» - все дуже близько.
- Якщо режисер християнин, то в чому його завдання? Чи можна говорити про існування християнського кіно?
- Не думаю, що варто особливо виділяти «християнське кіно». Режисер, якщо він християнин, повинен сіяти в своїх фільмах зерна християнства, але не декларативно, а в контексті, як і я постарався зробити в своєму фільмі.
- У фільмі Наречена каже Вашому героєві: «Краса принесла мені тільки нещастя ... Як тобі доброта».
- Так, якщо ти від природи гарний - це часто стає великою проблемою, а бути добрим в сучасному світі - важка задача. Адже всюди діє закон «людина людині вовк». Це не правильно! З цим треба щось робити! Просто намагатися бути добрішими ...
У чому ж перетину?Якщо режисер християнин, то в чому його завдання?
Чи можна говорити про існування християнського кіно?
