Історія вальсу - найвідомішого символу Відня

Доля віденського вальсу - колись звабливого, а сьогодні швидше ностальгічного танцю - і його вплив на наше сприйняття опери «Кавалер троянди» Доля віденського вальсу - колись звабливого, а сьогодні швидше ностальгічного танцю - і його вплив на наше сприйняття опери «Кавалер троянди»   «Бал в Хофбурге», Вільгельм гауз, 1900 рік   Один з найбільш усталених образів Відня - «Вальсуючі місто»

«Бал в Хофбурге», Вільгельм гауз, 1900 рік

Один з найбільш усталених образів Відня - «Вальсуючі місто». Елегантно одягнені пари кружляють по бальному залі, оркестр грає що-небудь з Штрауса - як правило, Йоганна-молодшого, а не Ріхарда. І новорічним вранці, 1 січня, святковий концерт Віденського філармонічного оркестру в Музікферайн продовжує підтримувати цей образ, не в останню чергу завдяки знаменитому обов'язковому Бісу «На прекрасному блакитному Дунаї». В опері «Кавалер троянди» Барон Окс в другій дії виконує вальс як популярну пісню, яка потім наповнює музичну атмосферу опери і плавно перетікає в третю дію. Якщо ми у Відні, значить, неодмінно все повинні танцювати вальс!

Вальс став асоціюватися з віденської культурою з самого свого зародження завдяки громадським танцювальним залами, які відкрилися тут на початку XIX століття, зокрема, зал «Шперле» в 1807 році. Це ототожнення танцю з містом почалося з виникненням і розвитком танцювальних оркестрів Йозефа Ланнера і Йоганна Штрауса-старшого. Ці композитори і диригенти писали для своїх оркестрів популярні вальси. Після того як Йоганн Штраус-батько проїхав з концертами по континенту, таке уявлення про Відні поширилося по світу.

Сила вальсу - в його звабливої ​​природі. На початку XIX століття він вважався непристойним танцем, тому що не тільки був призначений для двох і виключав інших танцюристів (адже в інших танцях того часу могли брати участь одночасно чотири чи вісім чоловік), а й вимагав тісного фізичного контакту. Якщо партнери не будуть міцно тримати один одного, то сила обертання розділить їх. Більш того, вкрай рекомендується під час танцю дивитися прямо в очі партнеру: ця єдина, зафіксована точка погляду допомагає уникнути запаморочення через ефект обертових стін, який виникає, якщо дивитися поверх плеча партнера.

Інтимний, сексуальний відтінок вальсу, який обурював ханжески налаштоване суспільство, але хвилювало танцюючих на початку XIX століття, став однією з відмінних рис вальсу до початку XX століття. Коли Барон Окс наспівує вальсовий мотив в «Кавалері троянди», цим він підтверджує, що в 1911 році, коли відбулася прем'єра опери, вальс був не тільки знайомої, а й сучасної музичної формою. Вальс на той час придбав двозначність і викликав відповідні асоціації, як і наміри Окса. Ностальгія в музиці «Кавалера троянди» для перших глядачів опери відчувалася завдяки вплетений композитором в мелодію відгомонів стилю рококо XVIII століття, а зовсім не через включення їм вальсу - і справді, використання його в декораціях Відня 1740-х років було анахронізмом, що і викликало критику на прем'єрі опери в Дрездені.

До кінця 1920-х років символізм віденського вальсу змінився назавжди. Австро-Угорська імперія впала, і це політична подія, подібне землетрусу, викликало хвилю ностальгії, і не в останню чергу з музики і театру. На сцені показувалася ностальгічна і романтизована картина світу, який був зруйнований. Відень, яка перебувала в занепаді, стала символом падіння всієї імперії. коли Ріхард Штраус писав Вальсова музику для опери «Кавалер троянди», глядачі тоді ще могли чути щось для них сучасне. Але всього пару десятиліть потому ту ж саму музику стали сприймати по-іншому, з тугою за минулим, і в Австрії, і в усьому світі.

Коли в 1939 році Європа знову наближалася до війни, ностальгія за довоєнним часу (до Першої світової війни), пов'язана з Віднем і вальсами, стала навіть сильніше. Асоціації, які викликав вальс у Відні 1939 року, дуже відрізнялися від тих, які виникали у перших глядачів «Кавалера троянди» в 1911. Тоді Ріхард Штраус перекинув музичний міст для публіки в світ, який вони знали. Для наступного покоління цей вальс став музичним символом світу, який вони втратили. Сьогодні, більш століття після прем'єри опери «Кавалер троянди», чуємо ми віденський вальс в якомусь іншому сенсі, ніж просто романтичний відгомін епохи, яку ми не знали?

Фрагмент статті Джона Снелсона «Відень за часів вальсу», повністю опублікованій в буклеті до вистави Королівської опери «Кавалер троянди».

Переклад: Валентина Таратута

Джерело: roh.org.uk

Текст є перекладом статті, розміщеної на сайті ROH. За домовленістю з театром текст дається в точної редакції автора статті, назва якого є в тексті перекладу. За всі неточності і помилки в тексті «Музичні сезони» відповідальності не несуть.

Всі права захищені. копіювання заборонено

Сьогодні, більш століття після прем'єри опери «Кавалер троянди», чуємо ми віденський вальс в якомусь іншому сенсі, ніж просто романтичний відгомін епохи, яку ми не знали?
Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация