«Мінніханов запитав:« А чому у вас тюбетейки такі ж, як моя? »

18.09.2016

Художник Луїза Фасхутдінова, автор головних уборів президента РТ, про такия і каляпуше, еволюції татарського костюма і VIP-клієнтів

Все літо президент Татарстану хизувався в своєрідному головному уборі. Припускали, що це подарунок з Малайзії або Індонезії. Виявилося, це класична татарська тюбетейка - такия. «БІЗНЕС Online» розшукав автора тюбетейки - професійного художника Луїзу Фасхутдінова і дізнався у неї секрети майстерності.

Луїза Фасхутдінова: «Я художник, я не індивідуальний підприємець, який не фабрика з виробництва, у мене все індивідуально, я роблю музейні речі»

«ПІСЛЯ Мінніханова ЗАЦІКАВИЛИСЯ Фарід Мухаметшин, Асгат САФАРОВ. ЦЕ БУЛА ХОРОША РЕКЛАМА »

- Луїза, давайте почнемо з самого цікавого: як ваші тюбетейки потрапили до Рустама Мінніханова?

- Я брала участь у виставці ремісників під час форуму «Ділові партнери Татарстану». І коли президент обходив виставку, зупинився біля мого столу і взяв золотисту тюбетейку, вона йому сподобалася. Він її поміряв, і вона йому відразу підійшла.

- Тобто він сам вибрав саме цю золотисту тюбетейку?

- Так, сам вибрав, вона йому сподобалася. Він поміряв і сказав: «Ой, вона мені підходить». Я тільки встигла сказати, що це традиційна татарська технологія, що все зроблено вручну. Він до мене чомусь відразу по-татарськи звернувся, сказав: «Әйе, әйе, бик җіңел, бик уңайли» ( «Так, так, дуже легка, дуже зручна»). Для літа дуже хороша. Я сказала: «Якщо вона вам подобається, я її вам дарую». Він відповів: «Дякую». І пішов далі.

- Одягнув її і вже не знімав, пішов далі в ній?

- Здається так. Потім прибігли його помічники, стали цікавитися, взяли візитку. Але це була вже моя друга зустріч з президентом. У перший раз мені не вдалося подарувати йому тюбетейку, просто тому, що у мене не було їх з собою - в минулому році ми брали участь в «Ізге Болгар жиени», сиділи в юрті в містечку ремісників. Саме в цю юрту зайшли Шаймієв, директор Інституту археології та Мінніханов. Але тоді вони не звернули особливої ​​уваги на нас, вишивальниць, їх більше цікавила юрта. Вони розмовляли між собою: чи можна ще привезти такі юрти (це була киргизька юрта, так як булгарських не збереглося), а ми намагалися показати свої вишивки. Правда, потім сфотографувалися на пам'ять все разом.

Луїза Фасхутдінова - Рустама Мінніханова: «Якщо вона вам подобається, я її вам дарую»

У цьому році також на «Ізге Болгар жиени» президент знову підійшов до мого столу, але, мабуть, вже забув, що саме я подарувала йому тюбетейку. У нього на голові була моя тюбетейка і на столі лежали схожі. І він запитав: «А чому у вас тюбетейки такі ж, як моя?» Я кажу: «Так у вас на голові моя тюбетейка» (сміється). Він згадав, почав дякувати, потиснув руку.

І на цьому тлі до мене підійшло дуже багато високопоставлених осіб - Фарід Мухаметшин, Асгат Сафаров. Вони теж зацікавилися, подивилися, взяли візитки. Це була дуже хороша реклама. Сафаров замовив собі дві тюбетейки - одну з вишивкою, другу - без.

Хтось любить, щоб орнамент виділявся несильно. У президента на тюбетейці колір орнаменту і колір фону згладжується, і вона виглядає в загальному як золота. Комусь подобається контрастна - на темному тлі золотий орнамент. Сафаров вибрав темно-зелену.

- Чорна тюбетейка, в якій Мінніханов був в мечеті на Курбан-байрам, теж ваша.

- Так, він замовив мені через своїх помічників ще шість тюбетейок: три однотонні (чорну, білу і зелену) і ще три такого ж кольору, але з орнаментом.

Рустам Мінніханов: «Ой, вона мені підходить. Дякуємо"

- Можна сказати, що у вас з'явився постійний клієнт?

- Та ні. Думаю, ось ці шість дороблю, і цього буде достатньо. Але, принаймні, про мене тепер знають.

- Хтось ще з VIP'ов замовляв?

- Телефони взяли багато ... Колишній керівник апарату муфтіяту Ришат Хамидуллин тут же купив одну з тюбетейок, надів і пішов в ній далі. Він сказав, що іноді їм потрібні елітні подарунки та він буде звертатися до мене. Але поки так і не звернувся, може бути, втратив мою візитку ... Муфтіят ще кілька штук взяв саме таких простьобаних. Для них я зробила, напевно, штук 10 вже.

«У цьому році на« Ізге Болгар жиени »президент був уже в моїй тюбетейці»

«НАРЕШТІ ДО ЛЮДЕЙ почало доходити, ЩО ТРАДИЦІЙНА ФОРМА Чоловічи головні убори ТАТАРСЬКОГО ТАКЕ, А НЕ В ВИГЛЯДІ КАСТРЮЛИ»

- Тобто Мінніханов задає такий хороший тон, моду?

- Я сподіваюся, що він дасть! Може, він інтуїтивно відчув, що це наше. Коли він її приміряв, я звернула його увагу на те, що саме це татарська форма і що вона зроблена від початку до кінця «чин татарча» (по-справжньому по-татарськи). Він сказав, що зрозумів, і звернув увагу на те, що вона зручна і легка, ходив в ній все літо.

Нарешті до людей стало потихеньку доходити, що традиційна форма головного убору татарського саме така, а не у вигляді каструлі - тверда, зроблена за сучасними технологіями, що не відповідає традиційним татарським. Мої ж головні убори від і до - починаючи з тканин, матеріалів і закінчуючи орнаментом - усе традиційне, ніяких нововведень немає, все - ручна робота.

Та, золотиста, що у Мінніханова, називається такия. З усіх назв головних уборів тільки слово «такия» споконвічно татарське. Назви «каляпуш» і «тюбетейку» теж не зовсім татарські. Хоча назв існувала дуже багато, в різних регіонах один і той же головний убір міг називатися по-своєму. Десь такия називали тільки дівочі головні убори, а десь - тільки чоловічий.

«У президента на тюбетейці колір орнаменту і колір фону згладжується, і вона виглядає в загальному як золота»

Може, Рустам Нургалиевич і не надає цьому такого сенсу, і інші теж, але я вважаю, що головний убір - це річ сакральна, вона має сенс, це зв'язок з космосом. І людина, яка виготовляє цей предмет одягу, вкладає в нього свою душу. Тим більше я намагаюся, щоб вона дійсно була татарська, ніяких впливів там немає. Хтось сказав, що вона нагадує індонезійську. Ні. Я була в багатьох арабських країнах, є схожі головні убори. Але, повірте мені, я як фахівець, який більше 20 років займається татарської вишивкою, стверджую, що це справжня татарська тюбетейка, один з її видів. Були ще давніші види - четирехклінкі, але такі ще потрібно впроваджувати і популяризувати, так як люди їх поки не розуміють. Хоча за радянських часів багато носили такі паперові квадратні узбецькі тюбетейки. Вони теж не розуміли, що це не наше, а узбецьке. Просто вони були легкі і легко складалися. Людей, які не вірять, що це татарська, я хочу закликати сходити в Національний музей РТ або музей образотворчого мистецтва - там в експозиціях представлені тюбетейки такої ж форми, з таким же орнаментом.

«Президент проходив в моїй тюбетейці все літо»

«ТЮБЕТЕЙКА такия ДУЖЕ ДАВНЯ, СТАЛАСЯ З підшоломник»

- А у Мінніханова який орнамент?

- Там квітково-рослинний орнамент. Це практично копія зі старовинного зразка. Єдине, що я змінила - взяла орнамент з одного тюбетейки, а колір оксамиту, світло-бежевий, - з іншого.

Мої тюбетейки дуже любить директор фонду «Марджани» Рустам Раисович Сулейманов. Він мені першим запропонував: «Луїза, давай завалимо всіх справжніми татарськими тюбетейками!» Замовив 20 штук, щоб дарувати їх еліті, раз вони купувати не хочуть. І почав їх дарувати. У Рустама Батрова, наприклад, тепер є така тюбетейка, йому якраз подарував Сулейманов. Ще Рустам Раисович через помічників кілька штук подарував Шаймієва, але він їх не носить. Може, йому не подобається, у всіх же різні смаки ...

Фарід Мухаметшин, наприклад, засумнівався, що це класична татарська тюбетейка. У мене на столі лежала тюбетейка з пензликом, він її взяв, покрутив у руках і каже, що це кавказька ... І йому я порекомендувала сходити в музей подивитися. Він посміявся і все одно не повірив, що це татарське.

- А де ви взяли зразки?

- Вони є в Національному музеї РТ. На початку XX століття з'явилася мода на тюбетейки у вигляді фески. Тільки зараз їх чомусь ще вище стали робити. Вони високі, тверді і товсті, як шапка. Вони зроблені так, щоб були менш витратними, там ручної праці взагалі немає, тільки комп'ютерна вишивка. Все, що було до того у наших високопоставлених людей на головах, це фірма «Салават», здається. У них відпрацьовано виробництво, і тюбетейки зроблені за сучасною технологією, яка дозволяє і швидко виготовити тюбетейку, і виглядає вона більш-менш солідний.

«У перший раз мені не вдалося подарувати президенту тюбетейку, просто тому, що у мене не було їх з собою, зате сфотографувалися на пам'ять»

- Але вони теж не особливо дешеві ...

- Так. Виробники пишуть, що це ручна робота, хоча 90 відсотків там виконано на комп'ютері і машині. Людям адже важко пояснити, що традиційна форма чоловічого головного убору була полусферическая, і тюбетейка такия дуже давня, сталася з підшоломника. Під шолом воїни надягали м'яку шапочку, щоб вона амортизувала металевий шолом і збирала піт, тому вона простьобаних тонкими смужками. У давнину в ці смужки просмикувався кінський волос - найбільш практичний матеріал, який ніколи не згниє, пропускає повітря. Якось так наші мудрі предки придумали цю технологію, тому що кінський волос еластичний, не гниє, волога на нього не діє. І така тюбетейка могла спокійно складатися, розкладатися, не втрачаючи форми. Згодом вона брала форму голови - напівсферичну.

Татари початку ХХ століття. На чоловікові - чорний фескообразний головний убір, на жінці - маленький калфачок як частина зачіски

«НА ПОЧАТКУ XX СТОЛІТТЯ ЕВОЛЮЦІЯ ТАТАРСЬКОГО КОСТЮМА ЗУПИНИЛАСЯ, А ПОТІМ ВІН І ЗОВСІМ ЩЕЗ»

- Скільки років татарської тюбетейці?

- Я вважаю, що тюбетейка такия - це середньовічний головний убір, він був общетюркского. Якщо подивитися стародавні мініатюри - середньоазіатські, турецькі, іранські, - там тюрки зображуються як раз в подібних головних уборах. Цей вид головного убору дуже древній, у нього існувала багато назв. У середньовічному і більш пізньому тюркському світі вони були дуже широко поширені. На величезній території Золотої Орди існував загальнокультурний стиль, а він наклався на вже існуючу у тюркських народів форму головних уборів.

- А каляпуш, який нам пред'являють як класичний чоловічий татарський головний убір?

- Каляпуш - це вже кінець XIX століття, це турецький вплив. Форма фески прийшла до нас з Туреччини, хоча назва «каляпуш» іранське. І цей турецький фе пізніше так злився з нашим місцевим колоритом, наша класична стьобана технологія злилася з формою фески, що вийшов каляпуш. Проте коли ця стеганая тюбетейка (каляпуш) довго носилася, вона набувала напівкруглу форму. Але, мабуть, існували ще жорсткі фески (швидше за все, вони були привізні), які носили за часів Тукая, на початку XX століття, в епоху модерну. У той час склався міський буржуазний татарський костюм. Чоловічий ансамбль - це довгий сюртук, вузькі брюки європейського крою, а на голові - чорний фескообразний головний убір.

І на жіночий костюм вплинув стиль модерн. Татарське жіноче плаття стало вузьким, трохи приталеним, а на голові - маленький калфачок як частина зачіски. І на цьому еволюція татарських костюмів зупинилася, а потім, після революції, татарський міської костюм взагалі вийшов з ужитку, до цього він активно розвивався. Наприклад, в середньовічному або булгарском костюмі, який плавно перейшов в татарський, силует був мішкоподібні, туникообразна, це була дуже вільний одяг. Чоловічий одяг досить довго практично не змінювалася, але до кінця XIX століття - початку XX століття на татарський костюм стала впливати європейська мода. Одяг придбала приталений силует. Чоловічий костюм взагалі практично став європейським, крім головного убору. Це, звичайно, я говорю про міський казанському-татарською костюмі.

- Якщо ми сьогодні хочемо відроджувати, відновлювати татарський костюм, на який період доцільніше орієнтуватися?

- Це вже кожен вибирає сам. Аби тільки не йшли в сторону арабського, особливо зараз, коли посилилася мода на арабський хіджаб, відчувається арабський вплив. Я була в багатьох арабських країнах і бачу, що це все-таки не наше.

Ескіз костюма знатної дами XVI століття

- А татарський спосіб зав'язування хустки який?

- До речі, татарки особа не закривали, тільки в дуже рідкісних випадках. Коли виходили на вулицю, могли накинути жілен з шнурочками, які жінки тримали зубами, щоб він з голови не злітав. А жілен - це просто верхній одяг, який вони на голову як капюшон накидали, і все. А ходити із закритим обличчям з щілинки для очей - такого у татар не було. У нас стиль був такий м'який, європеїзований. Були, звичайно, періоди в історії, коли татарське мусульманське співтовариство консолідувався всередині Росії, стало таким більш кондовим, зміцнився фундаменталізм. А потім, пізніше, особливо коли з'явилося протягом джадідізма, у нас все стало більш європейським. У нас і іслам м'якше став.

«Татарський костюм не ПОВЕЗЛО, ТАК САМО ЯК І РОСІЙСЬКОЇ З кокошник ...»

- Ви всі ці висновки робите на підставі одягу?

- Одягу, історія культури - я ж істфак закінчила. Досить довго займаюся костюмами і, звичайно, роблю свої висновки. Моїм науковим керівником в аспірантурі Інституту історії була Світлана Володимирівна Суслова, вона все життя займається татарськими костюмами і вважається метром в цій сфері етнографії. Гузель Фоатовна Валєєва дуже часто мене консультує, ми з нею весь час про це розмовляємо, беремо участь в круглих столах. Ця тема постійно обговорюється, але ми не можемо прийти до того, що ж робити з сучасним татарським костюмом, чому він запопсен до такої міри ...

У казанських татар залишився квітково-рослинний орнамент в його чисто декоративному варіанті

- Він навіть не запопсен, а споганений цими атласними сукнями божевільних кольорів!

- Так, блискучими золотими деталями. Нашому костюму не пощастило, так само як і російському з кокошником ... Чому чуваська костюм, удмуртський так не запопсен? Тому що в них золота немає. У них переважає ручна вишивка - червона, біла, чорна. І, мабуть, в цих рамках неможливо щось вульгарне зробити, а у нас в костюмах було присутнє золото. І в радянські часи звідкись з'явився цей штамп, що на голові у дівчини повинна бути така штучка, а ззаду біла фата. Це маячня! Такого ніколи в татарському костюмі не було. Це скоріше схоже на костюм кримських татар. Не знаю, звідки з'явився цей штамп.

У татарських костюмів стільки варіантів! На основі кожної етнорегіональної групи можна вивести ще кілька костюмів. Припустимо, мішарскій костюм трохи перегукується з Касимовським. Тема моєї дисертації «золотної шиття волго-уральських татар XIX - XX ст.», Але вона побудована за групами - там у мене окремо по главах: вишивка мішарей, кряшен, казанських татар, трохи астраханських і сибірських для порівняльного аналізу. І коли довго в цьому варишся, бачиш таке розмаїття, то думаєш: чому це все кудись пішло? Хоча в музеях все це ще збереглося. Під час Універсіади в Національному музеї пройшла велика виставка, присвячена татарському костюму. Там зібрали дуже велику виставку татарського костюма з різних регіональних музеїв. Виставка була задумана дуже правильно, але фахівці не побачили концепції, критикували за те, що привезений матеріал був виставлений неправильно. Проте люди змогли побачити експонати з різних музеїв - з Ульяновська, Уфи, Москви, Петербурга, адже зібрали все, що могли. І відразу стало видно, який він різноманітний, татарський костюм. В основному, звичайно, була представлена ​​одяг кінця ХІХ - початку ХХ століть, стародавніх збереглося дуже мало. Хоча, наприклад, російський костюм можна знайти навіть XIII і XVI століть. Якщо ви підете в Державний історичний музей у Москві або Російський етнографічний музей в Санкт-Петербурзі, то зможете знайти там дуже цікаві екземпляри. Чому у них збереглося, а у нас - ні ...

- У «БІЗНЕС Online» виходила стаття про приватної колекції, де, можливо, зберігається шапка Сююмбике. Це правда?

- Дуже-дуже сумнівно. Я цієї людини не знаю, він посилається на нашого відомого етнографа Мухамедова, як ніби-то він з нею консультувався і нібито вона сказала так. Може, він їй щось і показав, може, вона щось і сказала, але там немає нічого конкретного, там не сказано, що вона точно підтвердила: «Так, це дійсно татарський костюм XVI століття». Я можу тільки сказати, судячи з фото, що цей костюм дуже схожий на каракалпакский і досить сучасний, але зовсім не татарський.

- Існує думка, що кряшени зберегли традиційний татарський костюм.

- Найбільше зізналася змін наш регіон - Казань и так званні замовності. Тут дуже швидко розвивалися промисловість і торговельні зв'язки, тутешні татари чомусь були ласими на щось модне, виявлялися під впливом якоїсь моди. Так, мода тоді мінялася не так інтенсивно, як зараз, вона встановлювалася роками, але тим не менше. У казанських татар жіночий і чоловічий костюми розвивалися динамічніше, і в підсумку татарський костюм прийшов до якогось мінімалізму. Як я вже говорила, чоловічий татарський костюм перетворився практично в європейський - це глухий довгий сюртук, європейські штани, головний убір - феска. До речі, ось цей комплект, який утворився до початку XIX століття, прийнято вважати загальнонаціональним, властивим татарам різних регіонів. Ця мода поступово поширилася як на волго-уральських татар (мишари, астраханські, зауральські), пізніше дійшла до сибірського регіону. Потім відбулася революція, і все практично припинилося - національне стало нецінних, робітники і селянки наділи червоні хустки, і все ...

Реконструкція костюма міської татарки середини XIX століття

- Може бути, звідти і пішов костюм з фартухом, який намагаються нав'язати нам як традиційний татарський?

- Костюм з фартухом був, і це теж давнє вбрання. Але він був сільським варіантом, селянським, він більш низького рівня. Тобто завжди існувала так звана висока культура і сільська. Наприклад, високий літературний татарську мову теж приблизно в цей же час оформився (на рубежі XX - XIX століть), над цим працювали письменники, конкретні люди. Пізніше сформувалася музична міська культура і міський буржуазний костюм. Відповідно, був міський та сільський костюми, які завжди відрізнялися.

Також треба сказати, що було кілька міських центрів - Казань, Уфа, Касимов, Астрахань. Міська татарська культура тут існувала ще з часів середньовіччя, але вони відрізнялися один від одного. Одяг касимовских татар була близька до мішарской, сформувалася під російським впливом. Казанські татари взагалі пішли далеко від інших в своєму буржуазному розвитку, вони відкинули всі древнє, і тому вважається, що якщо шукаєш щось давнє, треба шукати або у хрещених татар, або у мішарей. У них в орнаменті язичницьких елементів більше збереглося, ніж у казанських татар, наприклад, солярні знаки, зооморфні мотиви, а у казанських татар залишився квітково-рослинний орнамент в його чисто декоративному варіанті.

- Виходить, нам цей сільський стиль нав'язали як загальнонаціональний?

- Так, за радянських часів.

«ІЛЬЯСОВ, відроджуючи татарською традицією НА ВЛАСНІ ГРОШІ, розорився і ПОВЕРНУВСЯ НАЗАД В ПЕТЕРБУРГ»

- Розкажіть трохи про себе: де ви народилися, де вчилися?

- Я казанська, хоча чомусь багато хто думає, що я звідкись із Середньої Азії. Я справжня казанська татарка, народилася в Казані. Мама у мене з Атнінского району, а тато - з Апастовского. Він був художником-скульптором, Фагім Фасхутдінов. Сама я художник, у мене художню освіту і історичне.

«Мої головні убори від і до - починаючи з тканин, матеріалів і закінчуючи орнаментом - усе традиційне, ніяких нововведень немає, все - ручна робота»

- А як у вас з'явився інтерес до такого ремесла?

- На початку 1990-х, коли почалася хвиля відродження татарської культури, з'явилися такі діячі, які хотіли цьому сприяти. Найперші діячі, меценати. І один з них - підприємець з Санкт-Петербурга Яхья Ідрісовіч Ільясов. У нього був кооператив, і він хотів відродити татарську вишивку і ювелірне мистецтво. Набрав молодих людей, таких як я, з художньою освітою, і відправив вчитися дівчат в Бухару, а хлопців - в Душанбе на свої гроші, щоб навчити їх ремеслам. Вважалося, що Середня Азія ближча нам по культурі.

Спочатку він намагався відродити це все на базі Арск шкіряної фабрики, де робили традиційну татарську взуття. Від них ми і поїхали вчитися. Нас формально прийняли на фабрику на роботу і відрядили в Бухару. Взяли ще двох дівчат - рядових співробітниць фабрики. Я і Резеда Мадьярова були з художньою освітою, решта дві - співробітниці фабрики. Вони швидко повернулися додому, у них не було інтересу до такого виду діяльності. Нас взяли ученицями на Бухарську Золотошвейна фабрику, Ільясов нас туди привіз, влаштував. Ми повинні були навчатися три місяці, але ми освоїли все за місяць, нам дали кваліфікацію «Золотошвейка вищого розряду», і ми повернулися додому.

- А де зараз Ільясов?

- Поїхав назад в Пітер. У мене було завдання по приїзді з Бухари набрати учнів і як художник-технолог їх навчити. Ми набрали людей, навчили, стали вишивати. Але у людей не було постійної зайнятості, замовлень не було. Плюс не було свого приміщення, ми переїжджали з одного приміщення в інше. Начебто почали працювати, все йшло, але він не міг збути товар і отримати замовлення. І поки він все це робив на свої гроші, він розорився. І скільки б я народу ні навчила з тих часів, ніхто не продовжує цим займатися, тому що важко знайти замовників. До того ж я навчала не художники. Це я сама собі можу і намалювати, і вишити, бо у мене є художня освіта, я член спілки художників, мені не потрібно купувати патент, оформляти ПП, ВП. Я як член союзу художників Росії працюю вільно. У той же час я вважаю, що «Палата ремесел» не мій рівень. Я туди вступила і зрозуміла, що це не для мене. Я не ремісник, я отримала історична освіта як етнограф, і мені хотілося розвивати цю справу з наукової точки зору, щоб це все було не поверхово, а обгрунтовано.

- Ця робота приносить дохід? На які кошти ви живете?

- Раніше я могла тільки на це жити, зараз попит набагато менше, ніж, наприклад, 10 років тому.

- Зараз хіба попит не зростає?

- Якось все змінилося. Раніше у мене були замовлення з міністерства культури або Національної бібліотеки. У них була така стаття витрат «На подарунки гостям». Потім це все різко пропало. Чи то на Китай все перейшли, то керівництво всюди змінилося. У мене цей період збігся з народженням дитини. Я пішла в декрет, а коли вийшла з нього, всіх цих людей, з ким я працювала, вже немає. Я ніколи не робила собі рекламу, вони самі мене знаходили, і я не встигала робити замовлення. А зараз попит впав.

На виставці в Стамбулі

«БАГАТО ОТРИМАЛИ ГРАНТИ НІБИТО НА НАРОДНІ РЕМЕСЛА І НА КОМП'ЮТЕРНИХ машинки ліплять ПОПАЛО - Чапаєв ЦІ ...»

- Хто ще в республіці займається подібним?

- Галерея «Ебіволь» найдостойніша. Багато різних приватних ательє, які шиють національні костюми без жодного наукового обґрунтування, що хочуть, то і ліплять. Від «Палати ремесел» дуже багато отримали гранти нібито на народні промисли, і вони на комп'ютерних машинах ліплять, що потрапило - чапани начебто татарські. Справа в тому, що комп'ютерна вишивальна машина поставляється разом з диском, на якому є якісь базові орнаменти. При цьому вони не мають нічого спільного з татарськими, тому що розробляти свій орнамент важко - потрібно в спеціальній програмі малюнок відпрацювати, потім його запустити ... Але над цим ніхто не замислюється.

- Чому Міністерство культури не бере це під контроль? Або це не потрібно контролювати?

- Чому не можна придумати грант для художників? Наприклад, я художник, я не індивідуальний підприємець, який не фабрика з виробництва, у мене все індивідуально, я роблю музейні речі. Чому мені не можна допомогти? Роздали стільки грантів ...

- Скільки? Суми не знаєте?

- Різні були. Спочатку давали по мільйону рублів або по два. Такі підприємства, як фонд «Туран», могли отримати, тому що у них є виробниче приміщення, а це було необхідною умовою. І цей грант давався на необхідне обладнання для виробництва. А у мене ручна вишивка, навіщо мені обладнання? Мені просто допомога потрібна якась підйомна, щоб я хоча б з голоду не вмерла. Можу створювати речі, які дійсно становлять гордість нашої культури. Я відповідальна за те, що я роблю. Я можу сказати: ось це татарське, приходьте подивитися. І мені не соромно показати це ні в Аммані, ні в Арабських Еміратах, ні в Європі.

Я не бізнесвумен, я художник і просто намагаюся робити високохудожні речі. Це не бізнес. Таких людей в колишніх радянських республіках підтримують на державному рівні. Я спілкуюся на різних фестивалях з казахами, узбеками. Узбеки дуже добре живуть. У них навіть був свій дуже багатий фонд для підтримки національного мистецтва, який створила дочка Іслама Карімова Гульнара Карімова. У них шикарні майстри - це різьблення по дереву, мініатюристи, вишивка. У них найрізноманітніше прикладне мистецтво, тому що їх потужно підтримують, і у них не один майстер. У нас в республіці мініатюрою займається пара людина. Рушан Шамсутдинов і я ще трохи займаюся, і то у нього авторська мініатюра, а не традиційна східна. Якби я відійшла від вишивки, я б більше цим займалася. У мене просто не залишається часу на все інше, хоча я хочу відродити мініатюру татарську, бо у нас теж існувало мистецтво мініатюри при Ханському дворі, просто все згоріло, бібліотека Сююмбике згоріла або розграбована була ... Напевно тут були майстри, привезені звідкись то, зберігалися традиції ще з часів Золотої Орди. Наше Казанське ханство було спадкоємцем Золотої Орди - це одна з держав, що утворилися після розпаду Орди. У нас вся ця культура була, і вона втрачена, на жаль.

- Скільки часу йде на виготовлення однієї тюбетейки?

- Днів 10, якщо ні на що не відволікатися. Якщо відволікаюся, два тижні, може, три.

- І скільки коштує одна тюбетейка?

- Найдорожча стоїть у мене 6 тисяч рублів. Я вважаю, що це ще дешево. Наприклад, в одному з інтернет-магазинів, наприклад, я бачила, що тюбетейка, розшита бісером і підписана «Ручна робота» коштує 7 з гаком тисяч рублів.

«Коли говорять« КАЗАНЬ, «РУБІН», ВСЕ вигукує: «О,« РУБІН », КАЗАН! ЗНАЄМО-ЗНАЄМО! »

- Крім тюбетейок що ви ще робите?

- Намазликі, шамани, тугри.

- Теж вишиті?

- Так. Я сама пишу, вишиваю. Вивчала трохи арабську мову. Одна з тугра, зроблених на замовлення, демонструвалася на конкурсі «Шамаіли моєї родини».

- Взимку цього року в галереї «Хазіне» пройшла ваша персональна виставка. Немає більше в планах проведення ще однієї виставки, виїзний, може бути?

- Мене давно запрошують в галерею «Ебіволь». Можливо, восени там пройде. А так я майже щороку кудись їжджу. Рік тому була в Ірані, брала участь в міжнародній ісламської виставці, недавно повернулася з Туреччини. Це міжнародні виставки ремісників з різних країн, які щось своїми руками роблять, майстер-класи показують. До цього була в Омані, Пакистані.

- А як на цих виставках сприймають татарські речі?

- Дуже добре. Ми туди їздимо не як з Росії, у нас завжди висить татарський прапор, написано «Татарстан». Деякі здивовано запитують: «А де така країна Татарстан знаходиться?» Ми їм пояснюємо, у мене вже навіть текст заготовлений: Russian Federation складається з республік, Республіка Татарстан знаходиться в центрі Росії - тут Москва, ось тут Татарстан. А коли говориш «Казань,« Рубін », все вигукують:« О, «Рубін», Казан! Знаємо-знаємо! »Ось їх чомусь знають скрізь. Вони нас - татар - дуже поважають, особливо в Ірані. До мене підходили тюркомовні іранці - етнічні азербайджанці, я розмовляла з ними на турецькому, і вони говорили, що ми вас так поважаємо за те, що в центрі Росії ви зберігаєте свою ідентичність. Питають, чому ми не відокремлюємося від Росії. Я відповідаю: «Уявляєте, величезна Росія, і в її центрі Татарстан, спробуйте Відділіться звідти. Ми не можемо". Вони запитують: «А ви там мусульмани?» Я кажу, що так, ми представляємо найпівнічніший іслам. Вони дуже дивуються, бо ми виглядаємо по-європейськи.

Луїза Фагімовна Фасхутдінова - одна з провідних художників в області декоративно-прикладного мистецтва, член спілки художників України (2002), член правління і голова секції декоративно-прикладного мистецтва ОВТОО СХ Росії в Татарстані.

Народилася 31 грудня 1968 року в Казані. Продовжує творчу спадкоємність в сім'ї як дочка заслуженого діяча мистецтв Татарстану, скульптора Фагіма Нурутдіновіча Фасхутдінова. Закінчила Казанське художнє училище в 1988 році, історичний факультет Казанського державного університету в 1998 році, де виконала дипломну роботу на тему «Татарське золотное шиття». Закінчила аспірантуру Інституту історії ім. Марджани АН РТ. У 1991 році пройшла навчання в Бухарі на Золотошвейна фабриці.

Творча діяльність Фасхутдінова пов'язана з відродженням і розвитком традицій татарського золотошвейного і вишивального мистецтва, освоєнням технології татарської ручної вишивки (тамбурних і килимовий шви, вишивка гладдю) і аплікації (чәмчә - ушковая техніка). Вона успішно застосовує традиційну вишивку і золотное шиття у виробах, що входять в комплекс національного костюма (сукні, камзоли, калфакі, тюбетейки і ін.), Ритуально-обрядових і побутових предметах - рушники, скатертини та ін., Предметах, які виступають релігійно-духовними символами татарської культури - ләүхә (тканинні Шаман), намазликі.

Авторські твори Фасхутдінова є оригінальними і унікальними. Руками талановитого майстра відбивається величезний потенціал і багатство орнаментального спадщини татар, яке вона не просто зберігає, а й натхненно перетворює, включаючи традиційні мотиви і образи в стилістику сучасних творів. Автор виконує також копії і репліки старовинних виробів, що дозволяє їй бути глибоко зануреної в традицію і вдосконалювати своє вміння і майстерність. Твори Фасхутдінова виставлялися на міжнародних (Туреччина, Пакистан, Ірак, Іран, ОАЕ, Німеччина, Угорщина, Франція та ін.), Всеукраїнських, регіональних і республіканських виставках. Вони зберігаються в музеях Татарстану (Національний Музей РТ, Державний музей образотворчих мистецтв, НКЦ «Казань»), фонді «Туран», фонді ім. Марджани (Москва), в приватних колекціях.