Мистецька освіта в Німеччині

>> Професійна освіта

«Партнер» №5 (248) 2018 р.

Всі ви пам'ятаєте, звичайно, культовий фільм 1980-х Георгія Данелія «Кін-дза-дза» зі знаменитою фразою головного героя: «Скрипаль не потрібен». Цей вислів став крилатим і цілком можна застосувати до людей всіх творчих професій. Особливо до художникам. Чи так це? Чи справді в епоху змін художники не потрібні? Чи потрібно вчитися художнику, якщо сучасне образотворче мистецтво виглядає так, ніби деякі полотна намальовані п'ятирічною дитиною. Про це ми вже говорили в статті «Вчитися розуміти сучасне образотворче мистецтво» ( «Партнер», №12 / 2017 рік).

Як же поставлено художню освіту в Німеччині? Існує безліч мистецьких ВНЗ, кожен зі своїм напрямком. Наприклад, в Дюссельдорфі є Художня Академія (Die Kunstakademie Düsseldorf), де вивчають архітектуру, історію мистецтв і «вільні мистецтва» - живопис, скульптуру, графіку.

На головній сторінці сайту Дюссельдорфської академії стоять слова Дюссельдорфського скульптора Норберта Крику (Norbert Kricke): «Мистецтву навчити не можна. Для мистецтва не існує правил. Воно складається з людей, які пізнають світ і свої пізнання описують за допомогою образотворчих засобів ».

У цьому він абсолютно прав. Звідси робиться ставка на творчий підхід, на оригінальність думки, на вміння мислити нестандартно. Власне, саме з нестандартного мислення і народжуються великі твори мистецтва. У Лейпцигу є Вища Школа Графіки і Мистецтва Книги (Hochschule für Grafik und Buchkunst), де вивчають живопис, графіку, фотографію, книжкову графіку і медіа-мистецтва. Мистецтво медіа зараз найбільш затребуване. Це і розробка загального стилю певної фірми, і створення буклетів, і оформлення друкованої продукції, титрів у фільмах, робота на телебаченні. Як бачимо, художню освіту є, просто воно приймає нові, необхідні сьогодні форми.

І тут постає питання про соціальне замовлення.

У Радянському Союзі існував соціальне замовлення на ідеологію. Письменник, художник були «інженерами людських душ». Згадаймо Маяковського: «Я хочу, щоб до багнета прирівняли перо». Тому художні ВНЗ прирівнювалися до ідеологічних. Існував соціальне замовлення на портрети вождів і відображення, а так само і звеличення людини праці. Виставки були заповнені нескінченними варіаціями на тему «Дід Пахом і трактор в нічному», портретами робочих, колгоспниць, доярок і сталеварів зі знаряддями праці і без оних. У Німеччині подібного соціального замовлення немає. А значить, немає потреби навчати молодь вмінню робити подібні зображення.

Статистикою встановлено, що лише 2% навчалися в художніх ВНЗ Німеччини після отримання диплома працюють за фахом. Мимоволі задумаєшся, чи варто його отримувати і витрачати час. Проте, художні ВНЗ в Німеччині існують і отримують державну підтримку. Тільки Художній інститут Штедель у Франкфурті щорічно отримує від міста підтримку в розмірі 4,5 млн євро. Значить, художники потрібні!

Кожен з нас знає, що навчатися варто тієї професії, яка буде згодом годувати. Це, перш за все, дизайн, медіа-мистецтво, архітектура. (Залишилося переконати в цьому дітей!)

У Оффенбахе є Вища школа дизайну (Die Hochschule für Gestaltung), яка була створена в 1832 році як реміснича школа і дуже скоро перетворилася в школу прикладних мистецтв, де вивчали ремесло, мистецтво та теоретичні дисципліни. А в 1970 році Школа (або HfG, як називають її в просторіччі учні та викладачі) була перетворена в вищу школу університетського рівня. На сьогоднішній день - це найкраща школа Німеччини в області дизайну. Навчаються тут 10 семестрів (або 5 років). Напрямок «Мистецтво» включає в себе відділення: комунікативний дизайн, медіа, сценографію і театральний костюм. Напрямок «Дизайн» - це теоретичні дисципліни і технології. На сьогоднішній день тут навчається 650 студентів. Головна вимога до студентів - це творчість, вміння цікаво придумати. А технології можна навчити. Так вважають викладачі Школи дизайну.

Є у Франкфурті ще один навчальний заклад Frankfurterschule für Bekleidung und Mode (Франкфуртська школа одягу і моди), яка випускає технологів конструювання одягу і дизайнерів одягу. Як прийнято в Німеччині, перші три роки навчання дають середню спеціальну освіту (Fachoberschule), в перекладі на зрозумілу нам градацію освіти. Тут навчають на професії кравця, закрійника, перукаря і косметолога. Після чого дають ступінь «підмайстра» або асистента. Потім для бажаючих ще два роки вищої професійної освіти (Höhere Beruffachschule) з отриманням державної ліцензії (staatlich geprüfte) технолога одягу або дизайнера одягу. Випускники можуть працювати в промисловому виробництві одягу, тому що вивчають не тільки конструювання або дизайн одягу, а й організацію виробництва. Також серед предметів, що вивчаються в Школі одягу і моди, є те, що потрібно майбутньому дизайнеру одягу в роботі: малюнок, дизайн моделей, конструювання, гарантія якості, оптимізація виробництва, придбання матеріалів, планування виробництва, складання рахунків і планування продажів. Погодьтеся, непогано! Не дарма в Школу приймають тільки з хорошими оцінками з математики. Після вивчення всіх цих наук можна цілком відкривати свою справу. А наскільки воно буде успішним, залежить від вас.

Мені довелося побувати на демонстрації курсових робіт моделей учнів другого-третього року навчання.

Сказати, що це була феєрія - не сказати нічого. Можливо, не всі сукні були ще досить добре зшиті, але зате вони були здорово придумані і дуже красиво виглядали. Дівчатка і хлопчики демонстрували на подіумі свої роботи самі. І це було неймовірно здорово! Глядач побачив, як модель може виглядати на нормальну людину: середнього або маленького зросту, товстому або дуже товстому, з усіма властивими йому недоліками. Кожна з учасниць була прекрасна!

Для курсових були запропоновані теми: «Чорне і біле», «Шепіт в ліжку», «Літні квіти», «Одягти червоне», «Чорне загалом і в цілому» і висловлювання Фріди Калло: «Я малюю квіти, щоб вони не померли» . Остання тема була взята учнями третього року навчання спільно з учнями-перукарями другого року навчання і вирішена найцікавіше. Моделі були представлені як подорож-відчуття болю, радості, печалі і смерті на тлі семи картин Фріди Калло і надихалися почуттями художниці.

Тема «Чорне і біле» - це були ошатні або весільні сукні. Але моделі були зшиті, а склеєні зі старих газет і книг. Враження було фантастичним! Досить старий прийом, який став вже класичним в моделюванні одягу, під руками творчої людини отримав нове звучання.

Навіть така тема, як «Шепіт в ліжку», яку кожен може собі уявити в міру своєї зіпсованості, була цікава. По суті, це було звичайне шкільне вправу на конструювання і пошиття піжамних штанців. Але як же весело, з гумором і невичерпною енергією молодь вирішила цю нудну, на перший погляд, тему. Хлопчики і дівчатка йшли по подіуму під веселу музику в картатих піжамних штанцях і білих футболках, хто з подушкою в руках, хто з ведмедиком, на кому-то були тканинні окуляри для сну. «Місто ніколи не спить»! - говорили вони своїм виглядом, - «а ми завжди готові до творчості».

Одна з учениць Ілька Хайнріх в інтерв'ю на запитання: «Чи подобається вам можливість вже під час отримання освіти показувати свої роботи на подіумі»? - відповіла: «Це просто супер! Ми абсолютно вільні у створенні моделі і можемо повністю проявити свою творчість. На відміну від пошиття на виробництві, де дуже напружено себе відчуваєш, коли в процесі створення моделі виконуєш тільки свою частину роботи і не бачиш цілого. Я вирішила змінити професію, так як завжди відчувала в собі творчу жилку. Після отримання абітура я пішла вчитися далі, але родичі мені сказали, що творчою професією заробити на життя дуже важко, практично неможливо. Тоді я знайшла Школу одягу і моди ».

Думаю, це вихід для кожного, хто хоче зробити творчість своєю професією. Так як прикладну освіту затребуване завжди. А значить, «скрипаль» дуже потрібен, тільки в новій якості.

З подробицями надходження і вимогами до абітурієнтів можна ознайомитися на сайтах ВНЗ:

Франкфуртська школа одягу і моди

http://www.modeschule.de/Frankfurter-Schule-fuer-Bekleidung-und-Mode/

Вища Школа графіки і мистецтва книги в Лейпцигу

https://www.hgb-leipzig.de/index.php?a=hgb&

Академія мистецтв в Дюссельдорфі

https://www.kunstakademie-duesseldorf.de/

Державна Академія малюнка в Ханау

http://www.zeichenakademie.de/

Вища школа дизайну в Оффенбахе

http://www.hfg-offenbach.de/de#feature_and_news

Художній інститут Штедель у Франкфурті

https://www.staedelschule.de/de

Марина Баст (Франкфурт-на-Майні)

фото автора

Читайте також:

1. Від чорного квадрата до чорної діри. Не можу не поділитися . Журнал «Партнер», № 12 / 2017. Автор В. Моносова
2. На навчання до Німеччини . Оглядова стаття на інтернет-порталі журналу «Партнер». Автор Н. Ухова
3. Навчання в Німеччині (1). Журнал «Партнер», № 1 / 2001. Автор: Редакція журналу
4. Університети ФРН. Міфи і реальність . Журнал «Партнер», № 2 / 2016. І. Федорова
5. Вчитися розуміти сучасне образотворче мистецтво . Журнал «Партнер», № 12 / 2017. Автор М. Баст