Мода 19 століття, стильні жінки: Гіппіус, Гончарова, Глібова-Судейкина, Богданова-Бєльська, Тенишева.

  1. Зінаїда Гіппіус
  2. Наталія Гончарова
  3. Ольга Глібова-Судейкина
  4. Паллада Богданова-Бєльська
  5. Марія Тенишева

Р азумеется, в першу чергу - Анна Ахматова з її гордим профілем та Марина Цвєтаєва з вічної чубчиком . Але хто крім них?

«Професійних» красунь на зразок балерини Матільди Кшесинська або актриси Віри Холодної згадувати не будемо - нас цікавлять тільки інтелектуалки, тільки богема! Питання вивчала Софія Багдасарова.

Зінаїда Гіппіус

У брюках вона не тільки на своєму знаменитому портреті роботи Бакста (оцініть контраст: чорний наряд денді, біле жабо і руді кучері), але і на багатьох фотографіях. Дійсно - «оса в людський зріст» за висловом Андрія Білого. Гіппіус, подібно романістка Жорж Санд, любила чоловічі псевдоніми і чоловічий одяг. Курила вона цигарки з довгим мундштуком - дуже непристойно для дами! На дачі Гіппіус носила штанці і матроську блузу, причому сусідні пані та сільські навіть до цього звикли. Завдяки цьому Гіппіус перетворювалася на справжнього андрогіна, що давало додатковий вимір її віршам.

Завдяки цьому Гіппіус перетворювалася на справжнього андрогіна, що давало додатковий вимір її віршам

Зінаїда Гіппіус. 1910-е.

1910-е

Зінаїда Гіппіус. 1897

1897

Леон Бакст. Портрет Зінаїди Гіппіус. 1906. Державна Третьяковська галерея

Собі Гіппіус подобалася безумовно, і цього вона не приховувала. Якщо вона носила жіночі сукні, то «власного» крою, обтягуючі її тіло, як лускою, або з якимись рюшами і оборочками. Критик Сергій Маковський згадував, що, коли їй набридла коса, вона винайшла «зачіску, надавали їй до смішного скуйовджений вигляд: розлітаються завитки на всі боки; до того ж був час, коли вона фарбувала волосся в рудий колір і перебільшено жевріла ». Губи при цьому Гіппіус фарбувала яскраво - це теж було непристойно, і розглядала в лорнет гостей. Молодий Єсенін вперше з'явився в її салон в валянках (щоб запам'ятатися). «Що це у вас за гетри?» - окинула вона його гордовитим поглядом. Епатаж не пройшов - найшла коса на камінь.

Наталія Гончарова

Фарби, звичайно, брудняться, тому Наталія Гончарова не особливо мудрувати зі своїми костюмами. І в цьому теж був свій стиль - сьогодні, до речі, вельми актуальний. Одного разу Гончарова попросила свою кузину про допомогу: треба було до виставки зшити плаття з наявного красивого відрізу. «Не встигну», - відмовила та. Художниця зробила все сама: просто склала тканину навпіл, виконала виріз для горла і пошила з боків. Одягалася вона і в чоловіче - але не через дендизма, а просто в штанях було зручніше малювати величезні театральні декорації. Цвєтаєва згадувала про неї: «Гончарової нині кланяється вся московська і петербурзька молодь. Але найцікавіше - їй наслідують не тільки як художнику, а й зовні. Це вона ввела в моду сорочку-плаття, чорну з білим, синю з рудим ». Робила вона ескізи і для модних будинків (припускають, що навіть для модельєра Надії Ламанова).

Робила вона ескізи і для модних будинків (припускають, що навіть для модельєра Надії Ламанова)

Наталія Гончарова. Париж, 1915

Париж, 1915

Наталія Гончарова

Наталія Гончарова

Наталія Гончарова. 1913

І нарешті, мабуть, мало не Гончарова винайшла боді-арт: в журналі «Аргус» 1913 був опублікований маніфест футуристів «Чому ми розфарбовували», який вона підписала разом з Ларионовим, Зданевич, Бурлюком та іншими. Гончарова малювала візерунки на обличчі і виходила так на публіку - прогулювалася по Кузнецькому Мосту і Петрівці.

Ольга Глібова-Судейкина

Не тільки актриса, танцівниця і одна з перших російських манекенниць - але ще й перекладачка, художниця і скульптор, а також дружина художника Сергія Судейкіна і предмет ніжної дружби Анни Ахматової. Вона «нагадувала цейлонську метелика плескотом шовків блакитних і помаранчевих в хмарі блідих серпанком». Загалом, як відчував ностальгію композитор Артур Лур'є, вона висловлювала собою рафіновану епоху Петербурга початку ХХ століття так само, як мадам річках - час раннього ампіру.

Загалом, як відчував ностальгію композитор Артур Лур'є, вона висловлювала собою рафіновану епоху Петербурга початку ХХ століття так само, як мадам річках - час раннього ампіру

Ольга Глібова-Судейкина

Ольга Глібова-Судейкина

Ольга Глібова-Судейкина. Фотографія М. Наппельбаума. 1921

1921

Ольга Глібова-Судейкина. 1910

Дизайном нарядів для неї займався чоловік-художник, несамовито обожнював її, «як тільки може любити художник жінку», писав режисер Олександр Мгебров. Наряди вражали: одного разу на різдвяній вечірці Глібова-Судейкина з'явилася у сукні з біло-рожевого тюлю, розшитого гранатовими метеликами з перловими вусиками. Іншим разом на ній було світло-блакитне манто з облямівкою з лебединого пуху. Актриса Валентина Верігіна згадувала, як відома кравчиня сказала їй: «Днями у мене була Глібова-Судейкина. Зняла пальто і виявилася в милі платтячка, яке трималося на англійських шпильках! Кажуть, вона одягається за ескізами чоловіка? Але хто ж їй шиє ?! »Хто шив - було таємницею. В результаті пані зійшлися на тому, що художник, швидше за все, просто на фігурі дружини сам зробив драпірування, наколюючи на чохол.

Паллада Богданова-Бєльська

Зауважте, ми майже слідуємо списку «привидів на петербурзькому льоду» - тих, «хто відзначався в тринадцятому році», - складеним Георгієм Івановим: «Де Олечка Судейкина, на жаль, / Ахматова, Паллада, Соломія?» Паллада - це «демонічна жінка» , оспівана безліччю поетів (Северянин, Кузмін); сама вона теж пописує вірші, хоча виходило не дуже. А ось салон цієї «святої куртизанки, незрозумілою фатальної жінки, оргиастической поетеси» був вельми популярний. Начитавшись ще в інституті потайки уайльдовского «Портрета Доріана Грея», ця руда дама зі скуйовдженим волоссям уявила себе лордом Генрі в спідниці і поводилася відповідно - як ангел спокуси.

Начитавшись ще в інституті потайки уайльдовского «Портрета Доріана Грея», ця руда дама зі скуйовдженим волоссям уявила себе лордом Генрі в спідниці і поводилася відповідно - як ангел спокуси

Паллада Богданова-Бєльська

Паллада Богданова-Бєльська

Сергій Судейкин. Микола Кульбін і Паллада Богданова-Бєльська. 1910-е. Музей Ахматової в Фонтанному будинку

Музей Ахматової в Фонтанному будинку

Паллада Богданова-Бєльська. Невідомий художник. 1910. Музей Ахматової в Фонтанному будинку

Особисте життя в цій «російської маркізи Казати» була вкрай різноманітна - навіть Ахматова не схвалювала. До цього був потрібний відповідний імідж - яскравий макіяж, яскраві шовку отруйних відтінків, мережива, пір'я, намисто, браслет на нозі, «сміх, точно кашель, кашель, точно сміх» - за висловом Ігоря Северяніна, різкі парфуми. Перехожі оберталися. Георгій Іванов зуділа: «Якщо вдивитися - бачиш, що вона була б прямо гарненькою, якби однієї з тих губок, що продаються біля входу, стерти з її обличчя ці білила, рум'яна, мушок, жирні смуги синього олівця. І ще - якщо б вона перестала ламатися. Ну, і одягалася б по-людськи. Звичайно, всі ці «якби» - нездійсненні. Відібрати в Паллади її фарби, манери, строкаті ганчірки - нескінченне ламання, що ж тоді залишиться? .. »Декламуючи Бальмонта, вона« танцювала »його вірші босоніж і публікувала в журналі« Аргус »« гарячі поради про красу дамам і джентльменам ». Добре б знайти і почитати.

Марія Тенишева

Княгиня, завдяки якій російський модерн приріс народними промислами, господиня «Теремка» в маєтку Талашкино і художніх майстерень, вона не тільки була меценатом, а й сама займалася мистецтвом (відродила емальєрне ремесло). Любов до стилю а-ля рюс простежується у неї в кожній дрібниці: втім, її офіційні портрети маслом вельми аристократичні, не те що фото з російськими костюмами. У вишивальних майстерень Талашкино, де ще самі ткали і фарбували полотно і нитки, робили якраз такі. Втім, твори майстерні не були простим копіюванням народного - вплив модерну відчувалося явно. Як пише княгиня в спогадах: «У місцевих вишивках зустрічалися тільки яскраві червоні, сині і жовті нитки, ми ж запропонували виконувати візерунки в м'якших, гармонійних тонах. Наші кольори їм спочатку не подобалися, вони називали їх «каламутними», але потім увійшли у смак ». А ескізи костюмів робили такі художники, як Сергій Малютін. У музеї під Флёново досі зберігається «російський» костюм Тенишевой із золотої парчі (для виступів в театрі і на концертах).

У музеї під Флёново досі зберігається «російський» костюм Тенишевой із золотої парчі (для виступів в театрі і на концертах)

Марія Тенишева. +1873

+1873

Марія Тенишева

Марія Тенишева

Марія Тенишева. Портрет роботи Іллі Рєпіна. 1896. Квартира-музей І. Бродського.

Княгиня була предтечею і творцем подібної моди: в Москві для торгівлі кустарними виробами вона відкрила магазин «Родник». А в 1907 році - показала своє зібрання предметів російської старовини на виставці в Парижі: у чотирьох залах Лувру виставили шість тисяч речей. Експозиція справила враження: з'явилися натхненні нею модні колекції. «Рік тому я помітила на жіночих туалетах явний вплив наших вишивок, наших російських суконь, сарафанів, сорочок, головних уборів, сіряк, з'явилося навіть назва« блуз рюс »і т. Д. На ювелірній справі також відбилося наше російське творчість». Однак до тріумфальної ходи російського стилю завдяки сезонам Дягілєва і втечі емігранток-рукодільниць в Париж в 1920-ті було ще далеко.

Микола Богомолов

2012

44 хв

Але хто крім них?
«Що це у вас за гетри?
Кажуть, вона одягається за ескізами чоловіка?
Але хто ж їй шиє ?
Відібрати в Паллади її фарби, манери, строкаті ганчірки - нескінченне ламання, що ж тоді залишиться?
Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация