"Бачення отрока Варфоломія" (майбутнього св. Сергія Радонезького) - одна з найбільш таємниче-поетичних і чарівних картин останнього десятиліття XIX століття. Тут, що рідко буває у Нестерова, вдався йому і тип юного святого, його застигла в священному трепеті фігура, його поглинене зосередженим захопленням обличчя з широко відкритими, статуту очима. Чарівний жах надприродного був рідко переданий в живопису з такою простотою засобів і з такою переконливістю. Є щось дуже тонко вгадані, дуже вірно знайдене в стрункої фігури ченця, точно в втоми притулившись дереву і зовсім закрився своєї похмурої схиму Але саме дивне в цій картині - пейзаж, донезмоги простий, сірий, навіть тьмяний і все ж урочисто-святковий. Здається, точно повітря Заволочья густим недільним благовістом, точно над цією долиною струмує дивне пасхальне спів ... "(А.Н.Бенуа)
Образ преподобного Сергія Радонезького з самого дитинства був доріг Нестерову. Михайло Васильович писав у спогадах: Сергій Радонезький "... користувався у нас в родині особливою любов'ю і шануванням". У дитячі роки цей святий "був нам близький, входив ... в ужиток нашого духовного життя". І в творчому житті художника Радонезький ігумен займав особливе місце. Першою з циклу творів, присвячених життю і діянням преподобного святого Сергія Радонезького, стала картина "Бачення отрока Варфоломія", написана в 1890 році.
Перша замальовка майбутньої картини збереглася в альбомі замальовок, створених під час закордонної подорожі. Історію створення "Видіння" описує сам Михайло Васильович в книзі спогадів "Давні дні", випущеної їм в 1942 році незадовго до своєї смерті:
"Я прямо поїхав у Москву. Побачив декого з приятелів і поїхав в Хотько монастир. Найняв хату в селі Комякіне, поблизу монастиря, і взявся за етюди до« Варфоломію ».
Околиці Комякіна дуже мальовничі: кругом ліси, ялина, береза, усюди в прекрасному поєднанні. Блукав цілими днями. У трьох верстах було і Абрамцево, куди я тепер частіше і частіше заглядав.
Ряд пейзажів і пейзажних деталей були зроблені близько Комякіна. Знайшов підходящий дуб для першого плану, написав найперший план, і одного разу з тераси абрамцевского будинку абсолютно несподівано перед моїми очима випала така російська, російська осіння краса. Зліва пагорби, під ними в'ється річка (Аксаковська Воря). Там десь рожеві осінні дали, піднімається димок, ближче - капустяні малахітові городи, справа - золотиста гай. Дещо змінити, щось додати, і фон для мого «Варфоломія» такий, що краще не вигадати.
І я взявся за етюд. Він вдався, а головне, я, дивлячись на цей пейзаж, їм милуючись і працюючи свій етюд, перейнявся якимось особливим почуттям «справжності», історичності його: саме такий, а не інший, стало мені здаватися, повинен бути ландшафт. Я увірував так міцно в те, що побачив, що іншого і не хотів вже шукати. "
Пейзаж в Абрамцево. Етюд.
В процесі роботи над картиною Нестеровим було зроблено безліч різних етюдів.
До самих найточніших деталей був опрацьований етюд дуба, біля якого стоїть схимник. Уже в етюді була прекрасно передана потужність вікового дерева, могутній стовбур якого не могли зламати ніякі бурі і грози. Від часу його кора тільки потемніла і виглядала як надійна броня дерева-велетня. І на цьому ж стовбурі - ніжні зелені листочки, а біля підніжжя дуба - молода горобина з червоніючі листям, поруч - схилені трави і билини.
За первинним задумом Варфоломій стояв перед старцем спиною до глядача. Особи його не було видно, а вся фігура з білявою головою і святковий одяг швидше нагадували образ казкового пастушка Леля, а не майбутнього подвижника. Акцент тут доводиться на фігуру схимника.
Надалі смисловим центром всієї картини стала фігурка хлопчика. Повернемося до спогадів Нестерова:
"Залишалося знайти голову для отрока, таку ж переконливу, як пейзаж. Я всюди придивлявся до дітей і поки що писав фігуру хлопчика, писав фігуру старця ... Час минав, був початок вересня. Я почав турбуватися, - адже треба було ще написати ескіз . в ті дні у мене були лише альбомні начерки композиції картини, і вона готової жила в моїй голові, але цього для мене було мало. А ось голови, такий голови, яка мені ввижалася для майбутнього преподобного Сергія, у мене ще не було під рукою ...
І ось одного разу, йдучи по селу, я помітив дівчинку років десяти, стрижену, з великими широко відкритими здивованими блакитними очима, хворобливу. Рот у неї був якийсь скорботний, гарячковому дихаючий.
Я завмер, як перед баченням. Я дійсно знайшов те, що марилося мені: це і був «документ», «оригінал» моїх мрій. Ні хвилини не думаючи, я зупинив дівчинку, запитав, де вона живе, і дізнався, що вона комякінская, що вона дочка Марії, що хата їхня друга скраю, що її, дівчинку, звуть так-то, що вона довго хворіла грудьми, що ось недавно встала і йде туди-то. На перший раз досить. Я знав, що треба було робити.
Художники в Комякіне були не в дивину, їх не боялися, що не дічілісь, від них іноді підробляли комякінскіе хлопці на горіхи та інше. Я відправився прямо до тітки Марії, виклав їй все, домовився і про «гонорар», і назавтра, якщо не буде дощу, призначив перший сеанс.
На моє щастя, на завтра день був такий, як мені треба: сіренький, ясний, теплий, і я, взявши фарби, римську лимонну дощечку, зайшов за моєї больнушкой і, влаштувавшись попокойнее, почав працювати.
Справа пішла добре. Мені був необхідний не стільки барвистий етюд, як тонкий, точний рисунок з тендітною, нервової дівчинки. Працював я напружено, намагаючись побачити більше того, що, можливо, давала мені моя модель. Її бліде, змарніле з блакитними жилками личко було моментами прекрасно. Я абсолютно ототожнював це личко з моїм майбутнім отроком Варфоломієм. У моєї дівчинки не тільки було добре її личко, але і ручки, такі худенькі, з нервово стислими пальчиками. Таким чином, я знайшов не одна особа Варфоломія, а й руки його. "
Голова дівчинки. Етюд.
Варфоломій. Етюд.
В середині вересня 1889 року неподалік від Абрамцево Михайло Васильович зняв дачу і приступив до картини. Ось що писав художник про своє життя в той час: "Жилося мені в ті дні добре. Я сповнений був своєю картиною. У ній, в її атмосфері, в атмосфері бачення, чуда, яке повинно було відбутися, жив я тоді.
Почалися дощі, з дому виходити було неприємно, перед очима були темні, мокрі цегляні сараї. Навіть в Абрамцево не можна було потрапити, так велика була бруд. І лише на душі моїй тоді було світло і радісно. Харчувався я бідно. Моя стара куховарка вміла готувати тільки два блюда - кислі щі та кашу.
Так я прожив до середини жовтня. Намалював вугіллям картину і за цей час встиг переконатися, що при такій обстановці, один-однісінький, з поганим харчуванням, я довго не витримаю, - і вирішив рятуватися до моїх Уфімцев. "Полотно було згорнуто на качалку і вивезений в Уфу в будинок батьків, де Михайлу Васильовичу для роботи було виділено зал з великими вікнами. на початку листопада "Бачення" було розпочато фарбами. У один з днів під час роботи у Нестерова закрутилася голова, він оступився (стояв на невеликій лавочці), впав і пошкодив полотно. "на шум прибігла сестра, а потім і мати. Я піднявся, і всі ми побачили, що картина прорвана - велика діра зяяла на небі. Мати і сестра, бачачи мене таким збентеженим, а ще більше - пробиту картину, не знали, як допомогти справі, як підступитися до мене. Однак перші хвилини минули. Ахать було марно, треба було діяти. Я негайно ж написав в Москву в магазин Даціаро, просячи мені спішно вислати кращого закордонного полотна відомої ширини, стільки-то. Написав і став нетерпляче чекати посилки. Час тягнувся надзвичайно повільно. Я нудьгував, зі мною, не знаючи, що робити, не раді були, що і запросили мене. Однак тижні через півтори прийшла повістка, і в той же день я отримав прекрасний полотно, набагато кращий, ніж прорваний. Я ожив, ожили і все навколо мене мої.
Скоро я перемалював картину наново і взявся за фарби. Як би в нагороду за пережиті хвилювання, на новому полотні писалося приємніше. Він дуже мені подобався, і справа швидко рухалося вперед. "
Перший же, незакінчений варіант картини залишився в Уфі і через 50 років став власністю Башкирського художнього музею. У ньому написана тільки верхня, пейзажна, частина, все інше - малюнок вугіллям, але саме це інше і є для нас особливо цінним, оскільки дозволяє зрозуміти, відчути творчу «кухню» художника: ми бачимо, що Нестеров працює без подмалевка, відразу по малюнку , з посиленою увагою до деталей і турботою про єдність цілого.
І ось робота закінчена. На тлі лісів і полів на передньому плані картини коштують дві фігури - хлопчика і з'явився йому під деревом святого в одязі схимника. Юний отрок весь застиг в трепетному захваті, широко відкриті очі його не відриваючись дивляться на бачення. Золото і рум'янець ранньої осені виразно проступають на полотні. Але літо ще не здає своїх позицій, ще радує зеленню, ще розв'язує золоте оздоблення луки дрібними блакитними і жовтими квітами. Широким охристим прямокутником лежить на задньому плані поле. Уздовж невгамовної змійки сріблястою річки, повторюючи її вигадливі вигини, тягнеться дорога. Природа завмерла в очікуванні дива ... і це диво відбувається на очах у глядача.
Нестеров готував свою картину до XVIII Пересувний виставці. Роботи художників, що не входили в Товариство, на пересувні виставки відбиралися і приймалися членами Товариства на загальних зборах таємним голосуванням. "Прийшов Левітан. Дивився довго, відходив, підходив, вставав, сідав, знову вставав. Оголосив, що картина хороша, дуже подобається йому і що вона буде мати успіх. Тон похвал був щирий, живий, підбадьорливий ... Кожен день бував хтось небудь з художників, і чутка про картину серед нашої братії росла і росла, поки одного разу зранку не завітав сам Павло Михайлович ... Збираємося і їдемо великою компанією в Петербург. Ми, тодішня молодь, ще експоненти, підлягаємо суду, і суворому, членів Товариства . Багато з нас будуть через кілька днів, можливо, забру ковані, і хто тут, у цій залі, залишиться - одному Богу відомо.
День цей настав. Увечері суд. Ми, експоненти, томімся очікуванням де-небудь в квартирі молодого петербурзького приятеля, на цей раз у Далькевіча, на його мансарді. Я нервую, хоча загальна думка така, що я обов'язково буду прийнятий. Однак є ознаки і погані: окремі впливові члени - панове Мясоєдов, Лемох, Маковський, Волков і ще хтось - моєї картиною незадоволені, знаходять її нереальною, безглуздої, ще гірше того - «містичної».
Нарешті годині в першому ночі влітають двоє: Аполлінарій Васнецов і Дубовський, молоді члени Товариства, і проголошують імена тих, хто прийнятий. Всі присутні потрапили в число їх, і я теж. Радість загальна. "
Картина була виставлена і викликала багато суперечок. Критик того часу Дедлов писав тоді: "Картина була іконою, на ній було зображено бачення, та ще з сяйвом навколо голови, - загальна думка забракувало картину за її" ненатуральність ". Звичайно, бачення не ходять по вулицях, але з цього не випливає, що ніхто ніколи їх не бачив. Все питання в тому, чи може його бачити намальований на картині хлопчик ".
Г.Г. Мясоєдов на що відкрилася виставці відвів М.В. Нестерова в сторону і всіляко намагався переконати, щоб той зафарбував золотий віночок: "Зрозумійте, адже це ж абсурд, безглуздя, навіть з точки зору простої перспективи. Припустимо на хвилину, що навколо голови святого сяє золотий круг. Але ж ви бачите його навколо особи , повернутого до вас en face? Як же можете ви бачити таким же колом, коли ця особа повернеться до вас в профіль? Віночок тоді теж буде видно в профіль, тобто у вигляді вертикальної золотий лінії, що перетинає особа. А ви малюєте його навколо профілю таким же колом, як навколо особи ".
З іншого боку, М.П.Соловьев в своїй статті «Російське мистецтво в 1889 році» писав: «Манера Нестерова цілком оригінальна. У ній немає наслідування ні прерафаелітів, ні романтикам, ні р Васнєцову. Він не підновляє і наших старих іконописців. Проте картина його пройнята національним, російським духом ... Молодий московський художник надихається іншими ідеями, що кореняться в глибині народного релігійного почуття ».
Хоча хвалебних відгуків було небагато, Павло Михайлович Третьяков придбав полотно для своєї колекції і тепер вона знаходиться в зборах Третьяковській галереї в Москві.
"Бачення отрока Варфоломія" - це найвищий злет творчості Нестерова. Далі будуть чудові твори, але такою чистою, такою щирою, просякнуту поезією роботи вже не буде.
Нестеров М. В. "Давні дні"
Громова О.В. "Великі майстри живопису. Михайло Нестеров".
Федоров-Давидов "Природа і людина в творчості Нестерова."
http://www.bogoslov.ru/
Але ж ви бачите його навколо особи , повернутого до вас en face?Як же можете ви бачити таким же колом, коли ця особа повернеться до вас в профіль?
