«Під музику Вівальді, під старий клавесин ...»

Під музику Вівальді Вівальді Вівальді, під музику Вівальді під хуртовину за вікном, Засмучуватися давайте давайте давайте, засмучуватися давайте про це і про те

Під музику Вівальді Вівальді Вівальді, під музику Вівальді під хуртовину за вікном, Засмучуватися давайте давайте давайте, засмучуватися давайте про це і про те ...

Засмучуватися ми не будемо, але про гарну музику і поезії поговоримо. Не думаю, що знайдеться так вже й багато людей, які жодного разу не чули "Під музику Вівальді" Сергія Нікітіна. А якщо навіть не її чули, то вже неодмінно дует Тетяни і Сергія все одно знають - не повірю, що є тут хтось, хто хоча б одну пісню їх не слухав.

Але, про всяк випадок, з Вівальді і почнемо ...

Ах, цей Вівальді і старий клавесин!

Сам я спочатку прочитав вірші, навіть не знаючи, хто їх автор - просто читав повість В.Смехова в старому журналі "Юність" ... вона так красиво називалася "Служіння муз не терпить суєти" - там і були ці вірші про-між іншим . А вже набагато пізніше почув пісню ...

Ви чуєте як шкода як шкода як шкода ... Ви чуєте як шкода і безнадійно як. Заплакали сеньйори їх дружини і служниці собаки на лежанках і діти на руках.

І стало нам так ясно так ясно так ясно, що на дворі непогоже як на серце у нас ... Що життя була марна, що життя було прекрасне, що всі ми будемо щасливі коли-небудь, бог дасть ...

А так її грає оркестр Поля Моріа

Я ось тільки сьогодні дізнався, що Тетяна Нікітіна народилася і виросла в Душанбе - як-то ніде раніше таких подробиць не друкувалося ... а може це просто мені вони на очі не попадалися. У будь-якому випадку повне ім'я У Тетяни чудово звучить - Тетяна Хашімовна Садикіна.

Тетяна і Сергій Нікітіни з сином Олександром

Мені завжди здавалося, що в цьому дуеті подружжя чудово доповнювали один одного, хоча на мій погляд у Тетяни голос був сильніше і різноманітніше за звучанням, ніж у Сергія.

Ось послухайте як вона співає за кадром одну з найдобріших пісень в такому ж незвичайно розумному, доброму і на рідкість інтелігентному фільмі "Майже смішна історія" - Михайло Глузський там зіграв одну з найсильніших своїх ролей, як по-мені.

Я ліплю із пластиліну,

Пластилін ніжніше, ніж глина,

Я ліплю із пластиліну

Ляльок, клоунів, собак ...

Абсолютно незвичайне кіно і така ж музика до нього. Кращі пісні Нікітіних якраз з цього фільму:

"За невлюблённимі людьми" на вірші Юнни Моріц

"Колір небесний, синій колір ..."

Колись учасників незалежної частини цієї культури називали бардами і менестрелями, причому під першими зазвичай розуміли тих, хто складав і слова, і мелодію пісні, а під другими - виконавців цієї пісні.

Коли звучать Окуджава, Галич, Висоцький, Анчаров, Кім, Візбор і інші поети-співаки, вододіл між ними і естрадою позначається чітко. Все інше - характер слів, інтонація, манера виконання.

От цікаво Тетяна розповідає про те, як все починалося:

Дивна річ, але в МГУ перших пісень і самодіяльне (агітбрігадное) гніздо зародилося на біофаку. Дивно, тому що тільки недавно саме цей факультет був пошматований арештами і цькуванням прихильників науки генетики. І було щось незрозуміле в тому, що студенти курсом старше пристрасно читали всі протоколи сесії ВАСГНІЛ і страшних зборів на факультеті, а їх колеги молодший вдарилися в веселу і щасливу студентське життя.

Вони писали оперети, вірші, танцювали і співали. Десь приблизно в ці роки виникло поетичне об'єднання «Магістраль», яким керував поет Левін. Найяскравішою постаттю в самодіяльності біофаку був Дмитро Сухарєв. Він же і став учасником Левинського семінару. І тоді на біофаку, куди приходили і студенти-географи і геологи, почали народжуватися перші студентські пісні.

Мабуть, в цьому явищі був не простий відхід від дійсності, можна сказати, інфантильність, а прагнення створити свій паралельний світ існування - зі своєю мовою, зі своїми слівцями, піснями, емоціями. Одним словом, «вільне дихання». У біологів все було упереміш.

Хтось писав музику, хтось писав вірші, і вони ж писали вірші або музику для чужих пісень і на чужі вірші. Головне було щось створити, а вже зі славою ніхто не зважав. Світ був їхній особистий і загальний, всі один одного розуміли з півслова, і в цьому була єдність. У Московському педагогічному, де народився ще один пісенний центр, практично тільки Ада Якушева і Юра Візбор «грішили» спільними піснями.

Пишу про це докладно тому, що ця ж атмосфера виникла і у нас, на фізичному факультеті (теж аж ніяк не самому демократичному і дуже антисемітський), майже 10 років по тому. Але розквіт наших «фізичних» мистецтв припав повністю на хрущовський час, і фізики вже дозволяли собі сміливіше «гуляти по буфету». Це теж були цілком безневинні жарти над рідним факультетом, і все-таки ...

«... .Неподцензурний куплет будь-якої жартівливій пісеньки, пустотлива рядок, нешанобливістю своєї по відношенню до будь-яких офіційно узаконеним державним святинь межувала з хуліганством, сприймалися як ковток свіжого повітря». (Б.Сарнов)

Це дуже точне спостереження. Жарти і самими придумані слова для пісень і опер (у нас були опери «Архімед» і «Сірий камінь») справили буквально переворот у свідомості студентів нашого факультету. Повіяло свободою, і хоча потім життя багато разів показувала, як примарні були наші надії, від цього щеплення ми не вилікувалися ніколи, залишилася генетична пам'ять цієї вольниці на все життя.

Ось така була атмосфера, в яку ми потрапили, ставши студентами МГУ. Хочу сказати, що нам, хто був на пару років молодше і хто із захопленням співав ВСЕ нові пісні з Пітера (Городницький, Клячкин, Кукін ...) і ВСЕ пісні з педінституту, було до лампочки авторство. Перш за все, освоювали пісні. Таке «поділ по городах» виникло пізніше, коли почалися сольні виступи і коли стали явно формуватися Автори.

З Булат Шалвович, з Галичем, з Висоцьким історія зовсім інша: вони відразу стали окремим явищем.

Мдаа ... А Сухарєв як автор віршів моєї найулюбленішої пісні у Нікітіних. Я їх і запам'ятав як раз через неї. Там було все - іронічний стиль, гарна мелодія і ще щось невловиме, що сидить в кожному з нас, але тільки небагатьом вдається втілити в реальності - мрія!

Хтива отрута - золота Брічмула,

Де чинара притулилася під скалою, - під скалою ...

Про тебе дзижчить над вухом вічна бджола:

Брічмула, Брічмули, Брічмуле, Брічмулу, Брічмулою.

За гаю калинову, по гаю осиковою На іменини до цуценяти

У капелюсі малиновою ш yoл їжачок гумовий З дірочкою в правому боці.

Послухаємо Сергія:

«Хто ти, врешті-решт?» На це питання Сергій відповість скромно і коротко: я - майстер (в булгаківському сенсі цього слова). Всю свою, можна сказати, свідоме життя разом з Тетяною я створюю якийсь роман «про час і про себе», що складається з окремих дрібних розділів - пісень, великих глав - циклів, роман з продовженням, роман незакінчений.

В якості основного матеріалу використовуються вірші улюблених поетів, які піддаються складної, часом болісної процедури присвоєння: вірші співаються від першої особи. Інші кошти - мелодія, гітарний акомпанемент, інтонація (людська, акторська), нюанси виконання, двухголосие, контрапункти - використовуються для головного - донесення нашого АВТОРСЬКОГО розуміння основної думки, емоційного стану, внутрішнього розвитку тієї чи іншої «главки» (пісні).

Іноді доводиться відмовлятися від вдало знайденої мелодії - якщо вона веде від нашого розуміння вірша. Іноді доводиться «змушувати» немузичні вірші стати піснею, так як нам дорога думка, закладена в ньому ( «Та хіба можуть діти півдня ...» І.Еренбурга)

(Привіт, Volodur!)

"Сніг іде"

"Дві жінки"

Розумні люди кажуть, що головне для композитора і взагалі для будь-якого художника - щоб було що сказати. Спасибі нашим співавторам - російським поетам 20-го століття, і не тільки їм. Cергей Нікітін

Ось така історія :) Ось така історія :)

Інтерв'ю повністю - http://www.vilner.net/nikitiny/scripts/wrap_articles.cgi?id=1

Cgi?
Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация