- Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet В колонках грає - Unchained Melody...
- сампоньо
- Однорядний пентатоніческій сампоньо
- дворядний сампоньо
- дворядний сампоньо
- Відюшкі
- Музичне життя індіанців - дітей природи Сергій Володимирський
- Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet
- флейта Пана
- сампоньо
- Однорядний пентатоніческій сампоньо
- дворядний сампоньо
- дворядний сампоньо
- Відюшкі
- Музичне життя індіанців - дітей природи Сергій Володимирський
- Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet
- флейта Пана
- сампоньо
- Однорядний пентатоніческій сампоньо
- дворядний сампоньо
- дворядний сампоньо
- Відюшкі
- Музичне життя індіанців - дітей природи Сергій Володимирський
Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet
В колонках грає - Unchained Melody
Вчора, так і не діставшись до місця призначення, ми плавно оселилися в одному з місць культурного відпочинку більшості москвичів. Попередньо набігавшись по різних справах, і спробувавши аромати бузку, пилу і однорічників, багато висаджених в найменших закуточке і клумбочках до вечора вже не так біжить міста, ми зустріли знайомих сомельє-телевізійників, які йшли з місцевого магазину. Самі розумієте, що після такої зустрічі, всі шляхи вели на травичку, до приємних бесід, грі в мафію і іншим утіхам, за бажанням учасників, тим більше місце нашого приземлення виявилося абсолютно романтичним, можна сказати казковим. Але, як ви всі знаєте, не місце створює людину, а люди місце.)) У одного з друзів в одному і нагрудних кишень виявилася Сампоньо (флейта Пана) - така Латино-Американська флейта, з'ясувалося, що вона нею грає, дуже добре, для людини абсолютно зайнятого і роз'їжджає по різних країнах.
Треба зізнатися, що у мене самої ще з минулого року лежить привезена колишнім чоловіком з Мекскі невелика флейта Пана, але в силу своєї сангвинистического натури і марсіанського неспокою, дістатися до гри на ній мені поки не вдалося. Думаю, все ще попереду.
Трохи нижче, дорогі пчешечкі, я зробила невеликий реферат-лікнеп по Сампоньо і вставила кілька, на мій погляд, красивих роликів з цієї найлегшій музикою вітру і літаючих пилинок різнокольорових хмар. Сподіваюся вам сподобається.
флейта Пана
Давним-давно в Стародавній-стародавньої Греції жив-був козлоногий бог на ім'я Пан. Любив він вино, музику, і, звичайно, жінок. І тут йде він по своєму лісі - раптом німфа. На ім'я Сиринкс. Пан до неї ... А красуня-німфа не злюбила козлоногого-то і бігти. Біжить-біжить, а Пан її вже наздоганяє.
Заблагала Сиринкс своєму батькові - річкового богу, спаси мене, мовляв, батюшка, від зазіхань козлища, даром, що він теж бог. Ну, батько її і перетворив на очерет. Зрізав Пан той очерет і зробив собі з нього дудку. І давай на ньому грати. Ніхто не знає, що не флейта це співає, а солодкоголоса німфа Сиринкс (міф Стародавньої Греції у вільному викладі).
З тих пір і повелося, що багатостовбурні флейти, схожі на парканчик з коротшають очеретяних трубок, за класикою називають флейтами Пана - від імені давньогрецького бога полів, лісів і трав. А в самій Греції її по цю пору називають сірінкс. У кожного народу для цього інструменту назви свої.
У росіян - кугікли, кувікли або Кувічка, у грузин - ларчемі (соінарі), в Литві - скудучай, в Молдавії і Румунії - най або Мускау, у латино-американських індіанців - сампоньо, англійські флейти Пана - panpipes або pan-яute. Деякі називають флейту Пана сопілкою.
Бувають флейти Пана диатонические і хроматичні, і навіть пентатоніческіе. І всі вони по-своєму гарні. На хроматичних більше нот, на диатонических легко грати, а пентатоніческіе - як не грай, вийде гарна мелодія.
Правда, або китайська, або індіанська :).
Коли я вперше почула флейту пана, я була готова продати душу - тільки б знайти десь хоч один. А ніде немає! Тоді першу свою флейту Пана я зробила з бамбуковій вудки, знайденої в сараї у батька подруги, завзятого рибалки. Була вона непоказна і погано будувала, пахла рибою і черв'яками. А звук був глухий - мабуть, сирувата. Але індіанської-прерійних прішёпетиваніе її звуку було чудово!
Давньогрецький інструмент Флейта Пана або Сиринкс є найбільш яскраво вираженим найдавнішим попередником органу (також гаряче мною шанований музичний прилад).
Флейта Пана (по імені давньогрецького божества стад, лісів і полів) - багатостовбурний духовий музичний інструмент. Набір паралельно розташованих і скріплених (рідше - НЕ скріплених) між собою трубочок-флейт різної довжини. Зустрічається з давніх-давен у різних народів.
Орган був відомий у Візантії, і завдяки його голосному звучання використовувався на іподромах. Його зображення є на обеліску, встановленому на честь імператора Феодосія (пом. В 395 р).
Флейти Пана у різних народів і влаштовані по-різному. Найчастіше окремі трубочки флейти скріплюють між собою міцно. А у сампоньо вони просто пов'язані в два ряди, і будь-яку трубку, що вийшла з ладу, легко замінити. Трубочки російських кугіклов взагалі не з'єднують між собою і використовують всього від 2 до 5 трубочок, просто набираючи в руки, а відсутні ноти заповнюють голосом.
сампоньо
Сампоньо - назва народної різновиди флейти Пана, поширений в Латинській Америці. Напевно, кожен бачив студентів з Перу або Болівії, весело грають на вулицях. Обов'язково, просто обов'язково у них є найрізноманітніші сампоньо.
Роблять їх не з бамбука, а з якогось хитрого перуанського тростини. За індіанської легендою, цей очерет для сампоньо зрізають в досвітні години, і тоді в таку флейту вселятся правильні парфуми :)
Привозить мені їх справжній індіанець з цього Перу. Тільки це поки-напівфабрикат, сувенір. Далі йде обробка - підлаштовують флейти до певних тонів, а стовбури найбільших флейт обробляю гарячим парафіном. Тепер звук солодкий, все стовбури звучать, а все, що можна налаштувати - налаштоване. Іноді найменший стовбур флейти зрізаний занадто сильно, ну да все одно - цей тон занадто високий і різкий. Так сувенір стає музичним інструментом.
Однорядний пентатоніческій сампоньо
Ця флейта володіє особливим ладом - пентатоніческіе.
Звичайний, діатонічний лад - просто мажорна гама. Пентатоніка - спеціальна гамма з п'яти нот. У музиці у індіанців, як і у китайців, немає напівтонів. Тільки тон і півтора тону. Цей лад Звучить так, як якщо на піаніно грати тільки на чорних клавішах. підбирати на цій флейті відомі мелодії - марно. Зате будь-який набір нот складається в древню індіанське пісню - ти вже дихаєш гірським повітрям Анд.
Дворядний маленький сампоньо
Це невелика флейта, що складається з двох рядів очеретяних трубочок, пов'язаних між собою. Диатонические - значить, настояну на звичайну гаму (за аналогією - піаніно без чорних клавіш). Зазвичай я налаштовую їх в сіль, рідше - в ре-мажор. Це дуже поширені в музиці тональності і тому на них досить просто буде грати ансамблем. Звук - високий, красііівий! Дихання для гри на таких флейтах вистачить і у дитини. Звучання цього інструменту демонструє композиція San Juanito De Medianoche в Аудіо колекції : www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
дворядний сампоньо
Досить велика флейта, звуки низькі, захоплюють вже малу октаву.Состоіт з двох рядів очеретяних стовбурів, пов'язаних між собою. Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно певне зусилля і досвід. Моє щодо розвинене жіноче дихання, хоч і без особливого досвіду гри саме на цьому інструменті, дозволяє досить якісно витягати нижні ноти. Діапазон - близько 2-х октав. На мій погляд, це ідеальна флейта - і низькі гарні, і високі ще не різкі.
дворядний сампоньо
Це цар-флейта, багатющий діапазон - більше трьох октав, від найнижчих до найвищих. Ось яка вона велика! Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно добре розвинене подих. Втім, будь-який чоловік зі своїм чоловічим диханням може видувати їх навіть без особливої підготовки. Мені ж це досить складно.
Звучання найнижчих тонів цього інструменту демонструє композиція San Sueno Ancestral і Danza Chiriguana в Аудіо колекції: www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
Відюшкі
ZAMFIR AND THE ORCHESTRA OF JAMES LAST
Sandro and Roberto (Colombia) "El profesional". "Professional" Chi mai - Ennio Morricone.Ukraine, Kiev, 2007.
Peruvian song Sin ti, Beto Chinguel.
Ялта. Великий з великих, Капітан Джек горобець грає на Сампньо і не тільки. Чудовий ролик.
"- Ти з цим зможеш жити? Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
- МММ так. Це по мені. "
"- Але ти ж завжди збігав з поля бою!
- А ось і ні!
- А ось і так!
- А ось і ні! Брехня і наклеп! Просто я слідував шляхетною з піратських традицій. "
"Варто разок померти і пріоритети тут же змінюються."
"Мій корабель незрівнянний і гордий. І він ледь не величезний! І він ... поплив."
"Фокус не в тому, щоб жити вічно, а в тому, щоб залишитися самим собою."
Дуже життєрадісна композиція, під яку з задоволенням пускаєшся в танок, що ми вчора з легкістю і робили.
... ммм ... про ... сумна, про дуже красива композиція ... і ІЗВЕТСНОГО, але на Сампоньо у виконанні Joshi and Cesar Espinoza (як я зрозуміла)) звчіт божественно і проникливо.
Живий звук, реальні люди.
Alabanza a la grandeza de Nuestro Creador Jehova.
En una Misa, celebrada por el Monseñor Ramis de la prelatura de Huamachuco , en Wuppertal Alemania el 27 de Mayo 2007. Barbara (violin), Gilmar (Zampoña) Y Fernando (Charango). www.hijosdelsol.eu
Класна комбінація. Nuevo Video Clip de Wayanay Inka.
Cancion: "Pastorcita". Autor: Jose Albornoz Album: Enchanted Feelings. Please visit us at: WWW.WAYANAY.COM
Всім любителям балканської, циганської, латино-американської та іншої еніческой музики приємного проведення часу.
Manantial haciendo musica de los indios de norteamerica
Продовження, для тих, хто готовий читати далі. )))
Музичне життя індіанців - дітей природи
Сергій Володимирський
Музична культура древніх жителів Америки була свого роду віддзеркаленням місця існування аборигенів і була найтіснішим чином пов'язана з умовами існування індіанців. Музика відповідала їх життєвого циклу - від колискової до відспівування, супроводжувала релігійні ритуали і виробничу діяльність. Надзвичайно важко провести грань між естетичними і практичними її функціями: з одного боку, комбінації звуків у аборигенів виконували роль сигнальну, комунікативну, допомагали в спілкуванні з тваринами, але в той же час в них була присутня музична впорядкованість звуків, що надають емоційний вплив, що робило ці вже звукоряди художньою творчістю.
Аборигени Америки, як і всякі народи, які займалися скотарством і землеробством, перебували в надлишкової залежності від сил природи: зливи і грози, тривалі посухи або повені зводили на-немає господарські зусилля індіанця. Звідси і його почуття безсилля перед стихією, і пошуки можливості шляхом заклинань, звернень до вищих сил врятуватися від біди.
Загальним для всіх племен, що населяли колись Північну і Південну Америку, було вироблення обрядів, свято виконувалися в ім'я сил природи. Найбільш характерними були звернення до сонцю, місяцю, обряди викликання дощу. Подібні магічні дії були майже повсюдно пов'язані з музикою. Піснями і танцями супроводжувалися громадські моління, звернені до сил природи. Опис їх знаходить широке відображення в літературі. Так хроніст Моліна ель Альмагріста описує свято інків, коли після закінчення збирання врожаю вища знать на чолі з верховним Інкой затемна виходили за міські стіни на рівнину і тут чекали сходу світила, щоб віддати хвалу Інті (Золотому Сонця). Кілька варіантів таких гимнической пісень, присвячених сонця, збереглося до наших днів, але найбільшу популярність має записаний на початку століття перуанським композитором і збирачем фольклору Даніелем Роблесом "Гімн сонця", що став свого роду класичним.
Корінний житель Америки не відділяв себе від природного світу, а тим більше не протиставляв себе йому навіть тоді, коли усвідомив себе людиною.
Глибокий духовний зв'язок, що виявляється між природним середовищем проживання індіанців і їх музичною культурою, свідчить про багатий внутрішній світ тих, кого білі колонізатори вважали за людей.
Пісні - "розмови" з деревами, тваринами, пісні, в текстах яких проводяться паралелі між рисами улюблених і красотами навколишнього світу, мали практично повсюдне поширення серед аборигенних племен. Часто улюблені, просто молоді люди порівнювалися в піснях з тваринами, красивими, сміливими за поданням даного племені: наприклад, з тапіра (дівчата), дикими кабанами (чоловіки). Білих же прибульців в піснях завжди порівнювали з хижими тваринами, марними з точки зору індіанців.
Навколишній індіанців природний світ не тільки надихав їх на створення віршів і пісень, а й давав багаті матеріали для виготовлення музичних інструментів.
Мінерали служили вихідним матеріалом для виготовлення музичних інструментів на ранніх стадіях розвитку найчастіше в краях більш суворої природи. Так, в районах болівійського Альтіплано настільки улюблені місцевими племенами багатостовбурні флейти виготовлялися з каменю. Один з вельми майстерно зроблених примірників кам'яної "флейти Пана", що зберігається в Гетеборзі (Швеція), виявленої в верхів'ях річки Пилькомайо, являє собою мініатюрний (всього 8 сантиметрів шириною) інструмент з полірованого чорного каменю з шістьма каналами.
Значно більше, ніж камінь, поширеним неорганічним матеріалом для виготовлення музичних інструментів була глина. Відомо, що одним з найдавніших музичних інструментів аборигенів Америки поряд з очеретяної флейтою була окарина.
Найбільш ранні окарини були виявлені археологами на території Перу, знахідки ці датуються першою половиною 1-го тисячоліття до н.е. і належать культурі Чавин.
Набагато більш поширеними матеріалами для виготовлення музичних інструментів були органічні матеріали. Одними з найдавніших інструментів ацтеків були раковини морських молюсків атекоколлі або атекукуллі, що представляють собою великі екземпляри раковин з декількома ігровими отворами.
Судячи зі збережених зображень, які жили тринадцять-чотирнадцять століть тому індіанці вважали за краще раковини іншим інструментам. У свідомості давніх мешканців Мексики процес перетворення доти мовчить раковини за рахунок дихання музикантів в джерело звуків ставало символом перетворення людини в божество. Використовувалися раковини в основному як культові інструменти і для нічних танців молодих воїнів. Раковини, як доводять розкопки, були поширені в якості духового інструменту і у племен Південної Америки.
Інструментарій рослинного походження, як показують дослідження, більш численний. Однією з найширших сфер застосування рослин в якості основи для виготовлення музичних інструментів стали духові інструменти. "Співаючий" очерет, що звучить бамбук, мабуть привертали особливу увагу древнього жителя Америки. Свистульки, зроблені з горіхового плода, за допомогою яких індіанці імітували спів колібрі, збереглися до недавніх часів. Одним з найдавніших інструментів з цих матеріалів, зображення якого виявлено на кераміці повсякденного вжитку племен Моче (перша половина 1-го тисячоліття до н.е.), є багатостовбурна флейта такого типу, який згодом в музичній літературі отримав назву "флейта Пана".
Широке поширення матеріали рослинного походження отримали і при виготовленні ідіофонів. Висушені гарбуза, наповнені насінням (Марак), стручки гігантських акацій (сучасний інструмент Центральної Америки Малінче), очеретяна трубка з поперечними насічками (гуачаррака) і багато інших незамінні і донині для створення багатого, насиченого фону індіанської музики.
Говорячи про інструменти, зроблених з рослин, в першу чергу, в цьому списку, ми назвемо Кену - справжню Царицю Анд, надзвичайно популярну і сьогодні подовжню очеретяну флейту. Для виготовлення її необхідно було в стовбурі зробити кілька отворів, закриваючи які пальцями, музикант міг штучно змінювати величину стовпа повітря. Це, здавалося б, нескладне удосконалення можна було б назвати великим відкриттям, бо можливості отриманого інструменту значно розширили діапазон музичного мислення індіанців, надзвичайно збагатили музичну культуру. Практично, не будь зроблений цей перший крок на шляху конструювання інструментів, навряд чи музичні досягнення аборигенів представляли б такий інтерес і для сьогоднішніх жителів планети.
Цікавим інструментом є і дерев'яна флейта т`арка, яку сучасний колумбійський дослідник фольклору Хайро Парра визначає як бойову флейту, що існувала серед племен Альтиплано.
Арауканскій інструмент трутрука віготовляється з разновідноcтей бамбука, что зростанні у внутрішніх областях півдня Чилі. Виготовлення его требует особливо навичок. Перш за все вібірається бамбук Довжина примерно десять Плівка и товщина в два дюйми у широкого кінця. При цьом особливо важліво, щоб Вузли бамбука перебувалі на рівній відстані один від одного. Потім тростину віставляється для просушування на сонці. Через Деяк годину ее розрізають по довжіні на две половинки и відаляють серцевину. Потім половинки з'єднують и покрівають зовнішню поверхню свіжої кінської кішкою. На кінці прікріплюють розтруб, зроблений з коров'ячого рогу. Роль мундштука виконує косий зріз, зроблений на вузькому кінці інструменту. Безпосередньо перед грою в трутруку вливають кілька ковтків води, щоб зволожити внутрішню поверхню.
Найближчим родичем, а найімовірніше, предком трутрукі є лолкінь, надзвичайно схожий на трутруку, але меншого розміру.
Цікаво, однак, що при всій схожості цих інструментів лолкінь має більш складну конструкцію мундштука - його роль виконують три обрізка очерету різного діаметру, вставлені один в інший і укріплені на вузькому кінці інструменту. Виготовлявся лолкінь з висушених пагонів чагарнику лолкінь, що росте на півдні Чилі.
Поширені серед індіанців різних племен і всілякі барабани. До примітивним барабанів, звуки з яких витягуються шляхом удару по цельнодеревянному циліндру спеціальної дерев'яної калаталом з каучуковим наконечником, відносяться, наприклад, тундулі індіанців хибаро, майоакан кубинських таино, магуаре колумбійських і бразильських уітото, Трокал парагвайських гуарані.
Близький до них за своєю акустичною природою і барабан ацтеків тепонацтль, хоча конструкція його була дещо іншою, але так само, як і у попередніх видів, у ацтекського барабана була відсутня мембрана в звичайному її розумінні. "Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини? Хто знає! Але головне, що в в один прекрасний день відпочинку або в страху людина вдарив рукою по прикритої порожнини та скоїв важливою відкриття:" О чудо! Дерево заговорило "- пишуть у своєму дослідженні" Докортесіанскіе інструменти "керівник мексиканської Академії музики професор Даніель Кастаньеда і професор Національної консерваторії Мексики Вінсенте Мендоса, які простежили походження індіанських барабанів, починаючи від простих відрізків стовбурів дерев (ксилофонів) до вдосконалених мембранних інструментів (наприклад, барабана бомбо).
Інструменти створювалися не просто в чисто функціональних цілях - вони повинні були радувати око. І ось перед нами зразки старовинних музичних інструментів, що представляють собою справжні витвори мистецтва! Прикрашені дорогоцінними каменями, карбуванням по золоту і сріблу, барабани свідчать про ту увагу, яку стародавні майстри приділяли зовнішнім виглядом музичних інструментів. Але не тільки багатством коштовностей, прикрас дивують інструменти - багатство фантазії, рівень справжньої майстерності демонструють ці експонати. Для прикраси індіанці широко використовували природні барвники, шкури тварин, ткацтво, різьблення.
Наділити голосом "стебла і раковини, панцири і стовбури, камені і рослини - цей процес для індіанців був не просто" виробничим процесом ", але частиною їхнього духовного життя. Ілюстрацією цього може бути розповідь індіанців уітото, що живуть у верхів'ях Амазонки, що оповідають про процедуру виготовлення барабана магуаре. "... У день, коли буде виготовлений магуаре, люди танцюють до середини ночі. Потім кілька чоловіків йдуть, щоб знайти дерево для барабана. Знайшовши підходящий стовбур, вони валять його на землю. Жінки в цей час співають одні й готують їжу, щоб зустріти чоловіків. Дерево очищають від гілок, миють його вогняною водою - какачуаной, щоб воно краще звучало. Потім один з чоловіків робить насічки на стовбурі - одну вгорі, іншу внизу, а потім з'єднує їх вузьким і довгим отвором. Після цього стовбур несуть в село. Все в цей час повинні піти до своїх домівок, і лише один чоловік буде робити порожнину в магуаре. У цей день він не повинен бачити жінку - тільки тоді барабан буде звучати добре ".
Подібні ритуали були характерні і для виготовлення інших музичних інструментів. Та й понині, наприклад, очерет для сампоньо (флейти Пана) індіанці даного племені вважають за необхідне зрізати тільки в даному місці і в даний час доби (як правило, перед світанком). (С)
WAYANAY "CALLATE YA"
Cherokee Morning Song - Native American. I've had this song for a couple of years .
I wanted to load it because it's beautiful . I hope you like it too.
Mytical Native pictures compilation.
"Beautiful Images of Native American Indians"
Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet
В колонках грає - Unchained Melody
Вчора, так і не діставшись до місця призначення, ми плавно оселилися в одному з місць культурного відпочинку більшості москвичів. Попередньо набігавшись по різних справах, і спробувавши аромати бузку, пилу і однорічників, багато висаджених в найменших закуточке і клумбочках до вечора вже не так біжить міста, ми зустріли знайомих сомельє-телевізійників, які йшли з місцевого магазину. Самі розумієте, що після такої зустрічі, всі шляхи вели на травичку, до приємних бесід, грі в мафію і іншим утіхам, за бажанням учасників, тим більше місце нашого приземлення виявилося абсолютно романтичним, можна сказати казковим. Але, як ви всі знаєте, не місце створює людину, а люди місце.)) У одного з друзів в одному і нагрудних кишень виявилася Сампоньо (флейта Пана) - така Латино-Американська флейта, з'ясувалося, що вона нею грає, дуже добре, для людини абсолютно зайнятого і роз'їжджає по різних країнах.
Треба зізнатися, що у мене самої ще з минулого року лежить привезена колишнім чоловіком з Мекскі невелика флейта Пана, але в силу своєї сангвинистического натури і марсіанського неспокою, дістатися до гри на ній мені поки не вдалося. Думаю, все ще попереду.
Трохи нижче, дорогі пчешечкі, я зробила невеликий реферат-лікнеп по Сампоньо і вставила кілька, на мій погляд, красивих роликів з цієї найлегшій музикою вітру і літаючих пилинок різнокольорових хмар. Сподіваюся вам сподобається.
флейта Пана
Давним-давно в Стародавній-стародавньої Греції жив-був козлоногий бог на ім'я Пан. Любив він вино, музику, і, звичайно, жінок. І тут йде він по своєму лісі - раптом німфа. На ім'я Сиринкс. Пан до неї ... А красуня-німфа не злюбила козлоногого-то і бігти. Біжить-біжить, а Пан її вже наздоганяє.
Заблагала Сиринкс своєму батькові - річкового богу, спаси мене, мовляв, батюшка, від зазіхань козлища, даром, що він теж бог. Ну, батько її і перетворив на очерет. Зрізав Пан той очерет і зробив собі з нього дудку. І давай на ньому грати. Ніхто не знає, що не флейта це співає, а солодкоголоса німфа Сиринкс (міф Стародавньої Греції у вільному викладі).
З тих пір і повелося, що багатостовбурні флейти, схожі на парканчик з коротшають очеретяних трубок, за класикою називають флейтами Пана - від імені давньогрецького бога полів, лісів і трав. А в самій Греції її по цю пору називають сірінкс. У кожного народу для цього інструменту назви свої.
У росіян - кугікли, кувікли або Кувічка, у грузин - ларчемі (соінарі), в Литві - скудучай, в Молдавії і Румунії - най або Мускау, у латино-американських індіанців - сампоньо, англійські флейти Пана - panpipes або pan-яute. Деякі називають флейту Пана сопілкою.
Бувають флейти Пана диатонические і хроматичні, і навіть пентатоніческіе. І всі вони по-своєму гарні. На хроматичних більше нот, на диатонических легко грати, а пентатоніческіе - як не грай, вийде гарна мелодія.
Правда, або китайська, або індіанська :).
Коли я вперше почула флейту пана, я була готова продати душу - тільки б знайти десь хоч один. А ніде немає! Тоді першу свою флейту Пана я зробила з бамбуковій вудки, знайденої в сараї у батька подруги, завзятого рибалки. Була вона непоказна і погано будувала, пахла рибою і черв'яками. А звук був глухий - мабуть, сирувата. Але індіанської-прерійних прішёпетиваніе її звуку було чудово!
Давньогрецький інструмент Флейта Пана або Сиринкс є найбільш яскраво вираженим найдавнішим попередником органу (також гаряче мною шанований музичний прилад).
Флейта Пана (по імені давньогрецького божества стад, лісів і полів) - багатостовбурний духовий музичний інструмент. Набір паралельно розташованих і скріплених (рідше - НЕ скріплених) між собою трубочок-флейт різної довжини. Зустрічається з давніх-давен у різних народів.
Орган був відомий у Візантії, і завдяки його голосному звучання використовувався на іподромах. Його зображення є на обеліску, встановленому на честь імператора Феодосія (пом. В 395 р).
Флейти Пана у різних народів і влаштовані по-різному. Найчастіше окремі трубочки флейти скріплюють між собою міцно. А у сампоньо вони просто пов'язані в два ряди, і будь-яку трубку, що вийшла з ладу, легко замінити. Трубочки російських кугіклов взагалі не з'єднують між собою і використовують всього від 2 до 5 трубочок, просто набираючи в руки, а відсутні ноти заповнюють голосом.
сампоньо
Сампоньо - назва народної різновиди флейти Пана, поширений в Латинській Америці. Напевно, кожен бачив студентів з Перу або Болівії, весело грають на вулицях. Обов'язково, просто обов'язково у них є найрізноманітніші сампоньо.
Роблять їх не з бамбука, а з якогось хитрого перуанського тростини. За індіанської легендою, цей очерет для сампоньо зрізають в досвітні години, і тоді в таку флейту вселятся правильні парфуми :)
Привозить мені їх справжній індіанець з цього Перу. Тільки це поки-напівфабрикат, сувенір. Далі йде обробка - підлаштовують флейти до певних тонів, а стовбури найбільших флейт обробляю гарячим парафіном. Тепер звук солодкий, все стовбури звучать, а все, що можна налаштувати - налаштоване. Іноді найменший стовбур флейти зрізаний занадто сильно, ну да все одно - цей тон занадто високий і різкий. Так сувенір стає музичним інструментом.
Однорядний пентатоніческій сампоньо
Ця флейта володіє особливим ладом - пентатоніческіе.
Звичайний, діатонічний лад - просто мажорна гама. Пентатоніка - спеціальна гамма з п'яти нот. У музиці у індіанців, як і у китайців, немає напівтонів. Тільки тон і півтора тону. Цей лад Звучить так, як якщо на піаніно грати тільки на чорних клавішах. підбирати на цій флейті відомі мелодії - марно. Зате будь-який набір нот складається в древню індіанське пісню - ти вже дихаєш гірським повітрям Анд.
Дворядний маленький сампоньо
Це невелика флейта, що складається з двох рядів очеретяних трубочок, пов'язаних між собою. Диатонические - значить, настояну на звичайну гаму (за аналогією - піаніно без чорних клавіш). Зазвичай я налаштовую їх в сіль, рідше - в ре-мажор. Це дуже поширені в музиці тональності і тому на них досить просто буде грати ансамблем. Звук - високий, красііівий! Дихання для гри на таких флейтах вистачить і у дитини. Звучання цього інструменту демонструє композиція San Juanito De Medianoche в Аудіо колекції : www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
дворядний сампоньо
Досить велика флейта, звуки низькі, захоплюють вже малу октаву.Состоіт з двох рядів очеретяних стовбурів, пов'язаних між собою. Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно певне зусилля і досвід. Моє щодо розвинене жіноче дихання, хоч і без особливого досвіду гри саме на цьому інструменті, дозволяє досить якісно витягати нижні ноти. Діапазон - близько 2-х октав. На мій погляд, це ідеальна флейта - і низькі гарні, і високі ще не різкі.
дворядний сампоньо
Це цар-флейта, багатющий діапазон - більше трьох октав, від найнижчих до найвищих. Ось яка вона велика! Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно добре розвинене подих. Втім, будь-який чоловік зі своїм чоловічим диханням може видувати їх навіть без особливої підготовки. Мені ж це досить складно.
Звучання найнижчих тонів цього інструменту демонструє композиція San Sueno Ancestral і Danza Chiriguana в Аудіо колекції: www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
Відюшкі
ZAMFIR AND THE ORCHESTRA OF JAMES LAST
Sandro and Roberto (Colombia) "El profesional". "Professional" Chi mai - Ennio Morricone.Ukraine, Kiev, 2007.
Peruvian song Sin ti, Beto Chinguel.
Ялта. Великий з великих, Капітан Джек горобець грає на Сампньо і не тільки. Чудовий ролик.
"- Ти з цим зможеш жити? Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
- МММ так. Це по мені. "
"- Але ти ж завжди збігав з поля бою!
- А ось і ні!
- А ось і так!
- А ось і ні! Брехня і наклеп! Просто я слідував шляхетною з піратських традицій. "
"Варто разок померти і пріоритети тут же змінюються."
"Мій корабель незрівнянний і гордий. І він ледь не величезний! І він ... поплив."
"Фокус не в тому, щоб жити вічно, а в тому, щоб залишитися самим собою."
Дуже життєрадісна композиція, під яку з задоволенням пускаєшся в танок, що ми вчора з легкістю і робили.
... ммм ... про ... сумна, про дуже красива композиція ... і ІЗВЕТСНОГО, але на Сампоньо у виконанні Joshi and Cesar Espinoza (як я зрозуміла)) звчіт божественно і проникливо.
Живий звук, реальні люди.
Alabanza a la grandeza de Nuestro Creador Jehova.
En una Misa, celebrada por el Monseñor Ramis de la prelatura de Huamachuco , en Wuppertal Alemania el 27 de Mayo 2007. Barbara (violin), Gilmar (Zampoña) Y Fernando (Charango). www.hijosdelsol.eu
Класна комбінація. Nuevo Video Clip de Wayanay Inka.
Cancion: "Pastorcita". Autor: Jose Albornoz Album: Enchanted Feelings. Please visit us at: WWW.WAYANAY.COM
Всім любителям балканської, циганської, латино-американської та іншої еніческой музики приємного проведення часу.
Manantial haciendo musica de los indios de norteamerica
Продовження, для тих, хто готовий читати далі. )))
Музичне життя індіанців - дітей природи
Сергій Володимирський
Музична культура древніх жителів Америки була свого роду віддзеркаленням місця існування аборигенів і була найтіснішим чином пов'язана з умовами існування індіанців. Музика відповідала їх життєвого циклу - від колискової до відспівування, супроводжувала релігійні ритуали і виробничу діяльність. Надзвичайно важко провести грань між естетичними і практичними її функціями: з одного боку, комбінації звуків у аборигенів виконували роль сигнальну, комунікативну, допомагали в спілкуванні з тваринами, але в той же час в них була присутня музична впорядкованість звуків, що надають емоційний вплив, що робило ці вже звукоряди художньою творчістю.
Аборигени Америки, як і всякі народи, які займалися скотарством і землеробством, перебували в надлишкової залежності від сил природи: зливи і грози, тривалі посухи або повені зводили на-немає господарські зусилля індіанця. Звідси і його почуття безсилля перед стихією, і пошуки можливості шляхом заклинань, звернень до вищих сил врятуватися від біди.
Загальним для всіх племен, що населяли колись Північну і Південну Америку, було вироблення обрядів, свято виконувалися в ім'я сил природи. Найбільш характерними були звернення до сонцю, місяцю, обряди викликання дощу. Подібні магічні дії були майже повсюдно пов'язані з музикою. Піснями і танцями супроводжувалися громадські моління, звернені до сил природи. Опис їх знаходить широке відображення в літературі. Так хроніст Моліна ель Альмагріста описує свято інків, коли після закінчення збирання врожаю вища знать на чолі з верховним Інкой затемна виходили за міські стіни на рівнину і тут чекали сходу світила, щоб віддати хвалу Інті (Золотому Сонця). Кілька варіантів таких гимнической пісень, присвячених сонця, збереглося до наших днів, але найбільшу популярність має записаний на початку століття перуанським композитором і збирачем фольклору Даніелем Роблесом "Гімн сонця", що став свого роду класичним.
Корінний житель Америки не відділяв себе від природного світу, а тим більше не протиставляв себе йому навіть тоді, коли усвідомив себе людиною.
Глибокий духовний зв'язок, що виявляється між природним середовищем проживання індіанців і їх музичною культурою, свідчить про багатий внутрішній світ тих, кого білі колонізатори вважали за людей.
Пісні - "розмови" з деревами, тваринами, пісні, в текстах яких проводяться паралелі між рисами улюблених і красотами навколишнього світу, мали практично повсюдне поширення серед аборигенних племен. Часто улюблені, просто молоді люди порівнювалися в піснях з тваринами, красивими, сміливими за поданням даного племені: наприклад, з тапіра (дівчата), дикими кабанами (чоловіки). Білих же прибульців в піснях завжди порівнювали з хижими тваринами, марними з точки зору індіанців.
Навколишній індіанців природний світ не тільки надихав їх на створення віршів і пісень, а й давав багаті матеріали для виготовлення музичних інструментів.
Мінерали служили вихідним матеріалом для виготовлення музичних інструментів на ранніх стадіях розвитку найчастіше в краях більш суворої природи. Так, в районах болівійського Альтіплано настільки улюблені місцевими племенами багатостовбурні флейти виготовлялися з каменю. Один з вельми майстерно зроблених примірників кам'яної "флейти Пана", що зберігається в Гетеборзі (Швеція), виявленої в верхів'ях річки Пилькомайо, являє собою мініатюрний (всього 8 сантиметрів шириною) інструмент з полірованого чорного каменю з шістьма каналами.
Значно більше, ніж камінь, поширеним неорганічним матеріалом для виготовлення музичних інструментів була глина. Відомо, що одним з найдавніших музичних інструментів аборигенів Америки поряд з очеретяної флейтою була окарина.
Найбільш ранні окарини були виявлені археологами на території Перу, знахідки ці датуються першою половиною 1-го тисячоліття до н.е. і належать культурі Чавин.
Набагато більш поширеними матеріалами для виготовлення музичних інструментів були органічні матеріали. Одними з найдавніших інструментів ацтеків були раковини морських молюсків атекоколлі або атекукуллі, що представляють собою великі екземпляри раковин з декількома ігровими отворами.
Судячи зі збережених зображень, які жили тринадцять-чотирнадцять століть тому індіанці вважали за краще раковини іншим інструментам. У свідомості давніх мешканців Мексики процес перетворення доти мовчить раковини за рахунок дихання музикантів в джерело звуків ставало символом перетворення людини в божество. Використовувалися раковини в основному як культові інструменти і для нічних танців молодих воїнів. Раковини, як доводять розкопки, були поширені в якості духового інструменту і у племен Південної Америки.
Інструментарій рослинного походження, як показують дослідження, більш численний. Однією з найширших сфер застосування рослин в якості основи для виготовлення музичних інструментів стали духові інструменти. "Співаючий" очерет, що звучить бамбук, мабуть привертали особливу увагу древнього жителя Америки. Свистульки, зроблені з горіхового плода, за допомогою яких індіанці імітували спів колібрі, збереглися до недавніх часів. Одним з найдавніших інструментів з цих матеріалів, зображення якого виявлено на кераміці повсякденного вжитку племен Моче (перша половина 1-го тисячоліття до н.е.), є багатостовбурна флейта такого типу, який згодом в музичній літературі отримав назву "флейта Пана".
Широке поширення матеріали рослинного походження отримали і при виготовленні ідіофонів. Висушені гарбуза, наповнені насінням (Марак), стручки гігантських акацій (сучасний інструмент Центральної Америки Малінче), очеретяна трубка з поперечними насічками (гуачаррака) і багато інших незамінні і донині для створення багатого, насиченого фону індіанської музики.
Говорячи про інструменти, зроблених з рослин, в першу чергу, в цьому списку, ми назвемо Кену - справжню Царицю Анд, надзвичайно популярну і сьогодні подовжню очеретяну флейту. Для виготовлення її необхідно було в стовбурі зробити кілька отворів, закриваючи які пальцями, музикант міг штучно змінювати величину стовпа повітря. Це, здавалося б, нескладне удосконалення можна було б назвати великим відкриттям, бо можливості отриманого інструменту значно розширили діапазон музичного мислення індіанців, надзвичайно збагатили музичну культуру. Практично, не будь зроблений цей перший крок на шляху конструювання інструментів, навряд чи музичні досягнення аборигенів представляли б такий інтерес і для сьогоднішніх жителів планети.
Цікавим інструментом є і дерев'яна флейта т`арка, яку сучасний колумбійський дослідник фольклору Хайро Парра визначає як бойову флейту, що існувала серед племен Альтиплано.
Арауканскій інструмент трутрука віготовляється з разновідноcтей бамбука, что зростанні у внутрішніх областях півдня Чилі. Виготовлення его требует особливо навичок. Перш за все вібірається бамбук Довжина примерно десять Плівка и товщина в два дюйми у широкого кінця. При цьом особливо важліво, щоб Вузли бамбука перебувалі на рівній відстані один від одного. Потім тростину віставляється для просушування на сонці. Через Деяк годину ее розрізають по довжіні на две половинки и відаляють серцевину. Потім половинки з'єднують и покрівають зовнішню поверхню свіжої кінської кішкою. На кінці прікріплюють розтруб, зроблений з коров'ячого рогу. Роль мундштука виконує косий зріз, зроблений на вузькому кінці інструменту. Безпосередньо перед грою в трутруку вливають кілька ковтків води, щоб зволожити внутрішню поверхню.
Найближчим родичем, а найімовірніше, предком трутрукі є лолкінь, надзвичайно схожий на трутруку, але меншого розміру.
Цікаво, однак, що при всій схожості цих інструментів лолкінь має більш складну конструкцію мундштука - його роль виконують три обрізка очерету різного діаметру, вставлені один в інший і укріплені на вузькому кінці інструменту. Виготовлявся лолкінь з висушених пагонів чагарнику лолкінь, що росте на півдні Чилі.
Поширені серед індіанців різних племен і всілякі барабани. До примітивним барабанів, звуки з яких витягуються шляхом удару по цельнодеревянному циліндру спеціальної дерев'яної калаталом з каучуковим наконечником, відносяться, наприклад, тундулі індіанців хибаро, майоакан кубинських таино, магуаре колумбійських і бразильських уітото, Трокал парагвайських гуарані.
Близький до них за своєю акустичною природою і барабан ацтеків тепонацтль, хоча конструкція його була дещо іншою, але так само, як і у попередніх видів, у ацтекського барабана була відсутня мембрана в звичайному її розумінні. "Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини? Хто знає! Але головне, що в в один прекрасний день відпочинку або в страху людина вдарив рукою по прикритої порожнини та скоїв важливою відкриття:" О чудо! Дерево заговорило "- пишуть у своєму дослідженні" Докортесіанскіе інструменти "керівник мексиканської Академії музики професор Даніель Кастаньеда і професор Національної консерваторії Мексики Вінсенте Мендоса, які простежили походження індіанських барабанів, починаючи від простих відрізків стовбурів дерев (ксилофонів) до вдосконалених мембранних інструментів (наприклад, барабана бомбо).
Інструменти створювалися не просто в чисто функціональних цілях - вони повинні були радувати око. І ось перед нами зразки старовинних музичних інструментів, що представляють собою справжні витвори мистецтва! Прикрашені дорогоцінними каменями, карбуванням по золоту і сріблу, барабани свідчать про ту увагу, яку стародавні майстри приділяли зовнішнім виглядом музичних інструментів. Але не тільки багатством коштовностей, прикрас дивують інструменти - багатство фантазії, рівень справжньої майстерності демонструють ці експонати. Для прикраси індіанці широко використовували природні барвники, шкури тварин, ткацтво, різьблення.
Наділити голосом "стебла і раковини, панцири і стовбури, камені і рослини - цей процес для індіанців був не просто" виробничим процесом ", але частиною їхнього духовного життя. Ілюстрацією цього може бути розповідь індіанців уітото, що живуть у верхів'ях Амазонки, що оповідають про процедуру виготовлення барабана магуаре. "... У день, коли буде виготовлений магуаре, люди танцюють до середини ночі. Потім кілька чоловіків йдуть, щоб знайти дерево для барабана. Знайшовши підходящий стовбур, вони валять його на землю. Жінки в цей час співають одні й готують їжу, щоб зустріти чоловіків. Дерево очищають від гілок, миють його вогняною водою - какачуаной, щоб воно краще звучало. Потім один з чоловіків робить насічки на стовбурі - одну вгорі, іншу внизу, а потім з'єднує їх вузьким і довгим отвором. Після цього стовбур несуть в село. Все в цей час повинні піти до своїх домівок, і лише один чоловік буде робити порожнину в магуаре. У цей день він не повинен бачити жінку - тільки тоді барабан буде звучати добре ".
Подібні ритуали були характерні і для виготовлення інших музичних інструментів. Та й понині, наприклад, очерет для сампоньо (флейти Пана) індіанці даного племені вважають за необхідне зрізати тільки в даному місці і в даний час доби (як правило, перед світанком). (С)
WAYANAY "CALLATE YA"
Cherokee Morning Song - Native American. I've had this song for a couple of years .
I wanted to load it because it's beautiful . I hope you like it too.
Mytical Native pictures compilation.
"Beautiful Images of Native American Indians"
Сампоньо. Музичне життя індіанців .. Обговорення на LiveInternet
В колонках грає - Unchained Melody
Вчора, так і не діставшись до місця призначення, ми плавно оселилися в одному з місць культурного відпочинку більшості москвичів. Попередньо набігавшись по різних справах, і спробувавши аромати бузку, пилу і однорічників, багато висаджених в найменших закуточке і клумбочках до вечора вже не так біжить міста, ми зустріли знайомих сомельє-телевізійників, які йшли з місцевого магазину. Самі розумієте, що після такої зустрічі, всі шляхи вели на травичку, до приємних бесід, грі в мафію і іншим утіхам, за бажанням учасників, тим більше місце нашого приземлення виявилося абсолютно романтичним, можна сказати казковим. Але, як ви всі знаєте, не місце створює людину, а люди місце.)) У одного з друзів в одному і нагрудних кишень виявилася Сампоньо (флейта Пана) - така Латино-Американська флейта, з'ясувалося, що вона нею грає, дуже добре, для людини абсолютно зайнятого і роз'їжджає по різних країнах.
Треба зізнатися, що у мене самої ще з минулого року лежить привезена колишнім чоловіком з Мекскі невелика флейта Пана, але в силу своєї сангвинистического натури і марсіанського неспокою, дістатися до гри на ній мені поки не вдалося. Думаю, все ще попереду.
Трохи нижче, дорогі пчешечкі, я зробила невеликий реферат-лікнеп по Сампоньо і вставила кілька, на мій погляд, красивих роликів з цієї найлегшій музикою вітру і літаючих пилинок різнокольорових хмар. Сподіваюся вам сподобається.
флейта Пана
Давним-давно в Стародавній-стародавньої Греції жив-був козлоногий бог на ім'я Пан. Любив він вино, музику, і, звичайно, жінок. І тут йде він по своєму лісі - раптом німфа. На ім'я Сиринкс. Пан до неї ... А красуня-німфа не злюбила козлоногого-то і бігти. Біжить-біжить, а Пан її вже наздоганяє.
Заблагала Сиринкс своєму батькові - річкового богу, спаси мене, мовляв, батюшка, від зазіхань козлища, даром, що він теж бог. Ну, батько її і перетворив на очерет. Зрізав Пан той очерет і зробив собі з нього дудку. І давай на ньому грати. Ніхто не знає, що не флейта це співає, а солодкоголоса німфа Сиринкс (міф Стародавньої Греції у вільному викладі).
З тих пір і повелося, що багатостовбурні флейти, схожі на парканчик з коротшають очеретяних трубок, за класикою називають флейтами Пана - від імені давньогрецького бога полів, лісів і трав. А в самій Греції її по цю пору називають сірінкс. У кожного народу для цього інструменту назви свої.
У росіян - кугікли, кувікли або Кувічка, у грузин - ларчемі (соінарі), в Литві - скудучай, в Молдавії і Румунії - най або Мускау, у латино-американських індіанців - сампоньо, англійські флейти Пана - panpipes або pan-яute. Деякі називають флейту Пана сопілкою.
Бувають флейти Пана диатонические і хроматичні, і навіть пентатоніческіе. І всі вони по-своєму гарні. На хроматичних більше нот, на диатонических легко грати, а пентатоніческіе - як не грай, вийде гарна мелодія.
Правда, або китайська, або індіанська :).
Коли я вперше почула флейту пана, я була готова продати душу - тільки б знайти десь хоч один. А ніде немає! Тоді першу свою флейту Пана я зробила з бамбуковій вудки, знайденої в сараї у батька подруги, завзятого рибалки. Була вона непоказна і погано будувала, пахла рибою і черв'яками. А звук був глухий - мабуть, сирувата. Але індіанської-прерійних прішёпетиваніе її звуку було чудово!
Давньогрецький інструмент Флейта Пана або Сиринкс є найбільш яскраво вираженим найдавнішим попередником органу (також гаряче мною шанований музичний прилад).
Флейта Пана (по імені давньогрецького божества стад, лісів і полів) - багатостовбурний духовий музичний інструмент. Набір паралельно розташованих і скріплених (рідше - НЕ скріплених) між собою трубочок-флейт різної довжини. Зустрічається з давніх-давен у різних народів.
Орган був відомий у Візантії, і завдяки його голосному звучання використовувався на іподромах. Його зображення є на обеліску, встановленому на честь імператора Феодосія (пом. В 395 р).
Флейти Пана у різних народів і влаштовані по-різному. Найчастіше окремі трубочки флейти скріплюють між собою міцно. А у сампоньо вони просто пов'язані в два ряди, і будь-яку трубку, що вийшла з ладу, легко замінити. Трубочки російських кугіклов взагалі не з'єднують між собою і використовують всього від 2 до 5 трубочок, просто набираючи в руки, а відсутні ноти заповнюють голосом.
сампоньо
Сампоньо - назва народної різновиди флейти Пана, поширений в Латинській Америці. Напевно, кожен бачив студентів з Перу або Болівії, весело грають на вулицях. Обов'язково, просто обов'язково у них є найрізноманітніші сампоньо.
Роблять їх не з бамбука, а з якогось хитрого перуанського тростини. За індіанської легендою, цей очерет для сампоньо зрізають в досвітні години, і тоді в таку флейту вселятся правильні парфуми :)
Привозить мені їх справжній індіанець з цього Перу. Тільки це поки-напівфабрикат, сувенір. Далі йде обробка - підлаштовують флейти до певних тонів, а стовбури найбільших флейт обробляю гарячим парафіном. Тепер звук солодкий, все стовбури звучать, а все, що можна налаштувати - налаштоване. Іноді найменший стовбур флейти зрізаний занадто сильно, ну да все одно - цей тон занадто високий і різкий. Так сувенір стає музичним інструментом.
Однорядний пентатоніческій сампоньо
Ця флейта володіє особливим ладом - пентатоніческіе.
Звичайний, діатонічний лад - просто мажорна гама. Пентатоніка - спеціальна гамма з п'яти нот. У музиці у індіанців, як і у китайців, немає напівтонів. Тільки тон і півтора тону. Цей лад Звучить так, як якщо на піаніно грати тільки на чорних клавішах. підбирати на цій флейті відомі мелодії - марно. Зате будь-який набір нот складається в древню індіанське пісню - ти вже дихаєш гірським повітрям Анд.
Дворядний маленький сампоньо
Це невелика флейта, що складається з двох рядів очеретяних трубочок, пов'язаних між собою. Диатонические - значить, настояну на звичайну гаму (за аналогією - піаніно без чорних клавіш). Зазвичай я налаштовую їх в сіль, рідше - в ре-мажор. Це дуже поширені в музиці тональності і тому на них досить просто буде грати ансамблем. Звук - високий, красііівий! Дихання для гри на таких флейтах вистачить і у дитини. Звучання цього інструменту демонструє композиція San Juanito De Medianoche в Аудіо колекції : www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
дворядний сампоньо
Досить велика флейта, звуки низькі, захоплюють вже малу октаву.Состоіт з двох рядів очеретяних стовбурів, пов'язаних між собою. Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно певне зусилля і досвід. Моє щодо розвинене жіноче дихання, хоч і без особливого досвіду гри саме на цьому інструменті, дозволяє досить якісно витягати нижні ноти. Діапазон - близько 2-х октав. На мій погляд, це ідеальна флейта - і низькі гарні, і високі ще не різкі.
дворядний сампоньо
Це цар-флейта, багатющий діапазон - більше трьох октав, від найнижчих до найвищих. Ось яка вона велика! Ця флейта налаштована в до-мажор, дуже зручний лад. Для гри на нижніх стовбурах потрібно добре розвинене подих. Втім, будь-який чоловік зі своїм чоловічим диханням може видувати їх навіть без особливої підготовки. Мені ж це досить складно.
Звучання найнижчих тонів цього інструменту демонструє композиція San Sueno Ancestral і Danza Chiriguana в Аудіо колекції: www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml
Відюшкі
ZAMFIR AND THE ORCHESTRA OF JAMES LAST
Sandro and Roberto (Colombia) "El profesional". "Professional" Chi mai - Ennio Morricone.Ukraine, Kiev, 2007.
Peruvian song Sin ti, Beto Chinguel.
Ялта. Великий з великих, Капітан Джек горобець грає на Сампньо і не тільки. Чудовий ролик.
"- Ти з цим зможеш жити? Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
- МММ так. Це по мені. "
"- Але ти ж завжди збігав з поля бою!
- А ось і ні!
- А ось і так!
- А ось і ні! Брехня і наклеп! Просто я слідував шляхетною з піратських традицій. "
"Варто разок померти і пріоритети тут же змінюються."
"Мій корабель незрівнянний і гордий. І він ледь не величезний! І він ... поплив."
"Фокус не в тому, щоб жити вічно, а в тому, щоб залишитися самим собою."
Дуже життєрадісна композиція, під яку з задоволенням пускаєшся в танок, що ми вчора з легкістю і робили.
... ммм ... про ... сумна, про дуже красива композиція ... і ІЗВЕТСНОГО, але на Сампоньо у виконанні Joshi and Cesar Espinoza (як я зрозуміла)) звчіт божественно і проникливо.
Живий звук, реальні люди.
Alabanza a la grandeza de Nuestro Creador Jehova.
En una Misa, celebrada por el Monseñor Ramis de la prelatura de Huamachuco , en Wuppertal Alemania el 27 de Mayo 2007. Barbara (violin), Gilmar (Zampoña) Y Fernando (Charango). www.hijosdelsol.eu
Класна комбінація. Nuevo Video Clip de Wayanay Inka.
Cancion: "Pastorcita". Autor: Jose Albornoz Album: Enchanted Feelings. Please visit us at: WWW.WAYANAY.COM
Всім любителям балканської, циганської, латино-американської та іншої еніческой музики приємного проведення часу.
Manantial haciendo musica de los indios de norteamerica
Продовження, для тих, хто готовий читати далі. )))
Музичне життя індіанців - дітей природи
Сергій Володимирський
Музична культура древніх жителів Америки була свого роду віддзеркаленням місця існування аборигенів і була найтіснішим чином пов'язана з умовами існування індіанців. Музика відповідала їх життєвого циклу - від колискової до відспівування, супроводжувала релігійні ритуали і виробничу діяльність. Надзвичайно важко провести грань між естетичними і практичними її функціями: з одного боку, комбінації звуків у аборигенів виконували роль сигнальну, комунікативну, допомагали в спілкуванні з тваринами, але в той же час в них була присутня музична впорядкованість звуків, що надають емоційний вплив, що робило ці вже звукоряди художньою творчістю.
Аборигени Америки, як і всякі народи, які займалися скотарством і землеробством, перебували в надлишкової залежності від сил природи: зливи і грози, тривалі посухи або повені зводили на-немає господарські зусилля індіанця. Звідси і його почуття безсилля перед стихією, і пошуки можливості шляхом заклинань, звернень до вищих сил врятуватися від біди.
Загальним для всіх племен, що населяли колись Північну і Південну Америку, було вироблення обрядів, свято виконувалися в ім'я сил природи. Найбільш характерними були звернення до сонцю, місяцю, обряди викликання дощу. Подібні магічні дії були майже повсюдно пов'язані з музикою. Піснями і танцями супроводжувалися громадські моління, звернені до сил природи. Опис їх знаходить широке відображення в літературі. Так хроніст Моліна ель Альмагріста описує свято інків, коли після закінчення збирання врожаю вища знать на чолі з верховним Інкой затемна виходили за міські стіни на рівнину і тут чекали сходу світила, щоб віддати хвалу Інті (Золотому Сонця). Кілька варіантів таких гимнической пісень, присвячених сонця, збереглося до наших днів, але найбільшу популярність має записаний на початку століття перуанським композитором і збирачем фольклору Даніелем Роблесом "Гімн сонця", що став свого роду класичним.
Корінний житель Америки не відділяв себе від природного світу, а тим більше не протиставляв себе йому навіть тоді, коли усвідомив себе людиною.
Глибокий духовний зв'язок, що виявляється між природним середовищем проживання індіанців і їх музичною культурою, свідчить про багатий внутрішній світ тих, кого білі колонізатори вважали за людей.
Пісні - "розмови" з деревами, тваринами, пісні, в текстах яких проводяться паралелі між рисами улюблених і красотами навколишнього світу, мали практично повсюдне поширення серед аборигенних племен. Часто улюблені, просто молоді люди порівнювалися в піснях з тваринами, красивими, сміливими за поданням даного племені: наприклад, з тапіра (дівчата), дикими кабанами (чоловіки). Білих же прибульців в піснях завжди порівнювали з хижими тваринами, марними з точки зору індіанців.
Навколишній індіанців природний світ не тільки надихав їх на створення віршів і пісень, а й давав багаті матеріали для виготовлення музичних інструментів.
Мінерали служили вихідним матеріалом для виготовлення музичних інструментів на ранніх стадіях розвитку найчастіше в краях більш суворої природи. Так, в районах болівійського Альтіплано настільки улюблені місцевими племенами багатостовбурні флейти виготовлялися з каменю. Один з вельми майстерно зроблених примірників кам'яної "флейти Пана", що зберігається в Гетеборзі (Швеція), виявленої в верхів'ях річки Пилькомайо, являє собою мініатюрний (всього 8 сантиметрів шириною) інструмент з полірованого чорного каменю з шістьма каналами.
Значно більше, ніж камінь, поширеним неорганічним матеріалом для виготовлення музичних інструментів була глина. Відомо, що одним з найдавніших музичних інструментів аборигенів Америки поряд з очеретяної флейтою була окарина.
Найбільш ранні окарини були виявлені археологами на території Перу, знахідки ці датуються першою половиною 1-го тисячоліття до н.е. і належать культурі Чавин.
Набагато більш поширеними матеріалами для виготовлення музичних інструментів були органічні матеріали. Одними з найдавніших інструментів ацтеків були раковини морських молюсків атекоколлі або атекукуллі, що представляють собою великі екземпляри раковин з декількома ігровими отворами.
Судячи зі збережених зображень, які жили тринадцять-чотирнадцять століть тому індіанці вважали за краще раковини іншим інструментам. У свідомості давніх мешканців Мексики процес перетворення доти мовчить раковини за рахунок дихання музикантів в джерело звуків ставало символом перетворення людини в божество. Використовувалися раковини в основному як культові інструменти і для нічних танців молодих воїнів. Раковини, як доводять розкопки, були поширені в якості духового інструменту і у племен Південної Америки.
Інструментарій рослинного походження, як показують дослідження, більш численний. Однією з найширших сфер застосування рослин в якості основи для виготовлення музичних інструментів стали духові інструменти. "Співаючий" очерет, що звучить бамбук, мабуть привертали особливу увагу древнього жителя Америки. Свистульки, зроблені з горіхового плода, за допомогою яких індіанці імітували спів колібрі, збереглися до недавніх часів. Одним з найдавніших інструментів з цих матеріалів, зображення якого виявлено на кераміці повсякденного вжитку племен Моче (перша половина 1-го тисячоліття до н.е.), є багатостовбурна флейта такого типу, який згодом в музичній літературі отримав назву "флейта Пана".
Широке поширення матеріали рослинного походження отримали і при виготовленні ідіофонів. Висушені гарбуза, наповнені насінням (Марак), стручки гігантських акацій (сучасний інструмент Центральної Америки Малінче), очеретяна трубка з поперечними насічками (гуачаррака) і багато інших незамінні і донині для створення багатого, насиченого фону індіанської музики.
Говорячи про інструменти, зроблених з рослин, в першу чергу, в цьому списку, ми назвемо Кену - справжню Царицю Анд, надзвичайно популярну і сьогодні подовжню очеретяну флейту. Для виготовлення її необхідно було в стовбурі зробити кілька отворів, закриваючи які пальцями, музикант міг штучно змінювати величину стовпа повітря. Це, здавалося б, нескладне удосконалення можна було б назвати великим відкриттям, бо можливості отриманого інструменту значно розширили діапазон музичного мислення індіанців, надзвичайно збагатили музичну культуру. Практично, не будь зроблений цей перший крок на шляху конструювання інструментів, навряд чи музичні досягнення аборигенів представляли б такий інтерес і для сьогоднішніх жителів планети.
Цікавим інструментом є і дерев'яна флейта т`арка, яку сучасний колумбійський дослідник фольклору Хайро Парра визначає як бойову флейту, що існувала серед племен Альтиплано.
Арауканскій інструмент трутрука виготовляється з разновідноcтей бамбука, що росте у внутрішніх областях півдня Чилі. Виготовлення його вимагає особливих навичок. Перш за все вибирається бамбук довжиною приблизно десять футів і товщиною в два дюйми у широкого кінця. При цьому особливо важливо, щоб вузли бамбука перебували на рівній відстані один від одного. Потім тростину виставляється для просушування на сонці. Через деякий час її розрізають по довжині на дві половинки і видаляють серцевину. Потім половинки з'єднують і покривають зовнішню поверхню свіжої кінської кишкою. На кінці прикріплюють розтруб, зроблений з коров'ячого рогу. Роль мундштука виконує косий зріз, зроблений на вузькому кінці інструменту. Безпосередньо перед грою в трутруку вливають кілька ковтків води, щоб зволожити внутрішню поверхню.
Найближчим родичем, а найімовірніше, предком трутрукі є лолкінь, надзвичайно схожий на трутруку, але меншого розміру.
Цікаво, однак, що при всій схожості цих інструментів лолкінь має більш складну конструкцію мундштука - його роль виконують три обрізка очерету різного діаметру, вставлені один в інший і укріплені на вузькому кінці інструменту. Виготовлявся лолкінь з висушених пагонів чагарнику лолкінь, що росте на півдні Чилі.
Поширені серед індіанців різних племен і всілякі барабани. До примітивним барабанів, звуки з яких витягуються шляхом удару по цельнодеревянному циліндру спеціальної дерев'яної калаталом з каучуковим наконечником, відносяться, наприклад, тундулі індіанців хибаро, майоакан кубинських таино, магуаре колумбійських і бразильських уітото, Трокал парагвайських гуарані.
Близький до них за своєю акустичною природою і барабан ацтеків тепонацтль, хоча конструкція його була дещо іншою, але так само, як і у попередніх видів, у ацтекського барабана була відсутня мембрана в звичайному її розумінні. "Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини? Хто знає! Але головне, що в в один прекрасний день відпочинку або в страху людина вдарив рукою по прикритої порожнини та скоїв важливою відкриття:" О чудо! Дерево заговорило "- пишуть у своєму дослідженні" Докортесіанскіе інструменти "керівник мексиканської Академії музики професор Даніель Кастаньеда і професор Національної консерваторії Мексики Вінсенте Мендоса, які простежили походження індіанських барабанів, починаючи від простих відрізків стовбурів дерев (ксилофонів) до вдосконалених мембранних інструментів (наприклад, барабана бомбо).
Інструменти створювалися не просто в чисто функціональних цілях - вони повинні були радувати око. І ось перед нами зразки старовинних музичних інструментів, що представляють собою справжні витвори мистецтва! Прикрашені дорогоцінними каменями, карбуванням по золоту і сріблу, барабани свідчать про ту увагу, яку стародавні майстри приділяли зовнішнім виглядом музичних інструментів. Але не тільки багатством коштовностей, прикрас дивують інструменти - багатство фантазії, рівень справжньої майстерності демонструють ці експонати. Для прикраси індіанці широко використовували природні барвники, шкури тварин, ткацтво, різьблення.
Наділити голосом "стебла і раковини, панцири і стовбури, камені і рослини - цей процес для індіанців був не просто" виробничим процесом ", але частиною їхнього духовного життя. Ілюстрацією цього може бути розповідь індіанців уітото, що живуть у верхів'ях Амазонки, що оповідають про процедуру виготовлення барабана магуаре. "... У день, коли буде виготовлений магуаре, люди танцюють до середини ночі. Потім кілька чоловіків йдуть, щоб знайти дерево для барабана. Знайшовши підходящий стовбур, вони валять його на землю. Жінки в цей час співають одні й готують їжу, щоб зустріти чоловіків. Дерево очищають від гілок, миють його вогняною водою - какачуаной, щоб воно краще звучало. Потім один з чоловіків робить насічки на стовбурі - одну вгорі, іншу внизу, а потім з'єднує їх вузьким і довгим отвором. Після цього стовбур несуть в село. Все в цей час повинні піти до своїх домівок, і лише один чоловік буде робити порожнину в магуаре. У цей день він не повинен бачити жінку - тільки тоді барабан буде звучати добре ".
Подібні ритуали були характерні і для виготовлення інших музичних інструментів. Та й понині, наприклад, очерет для сампоньо (флейти Пана) індіанці даного племені вважають за необхідне зрізати тільки в даному місці і в даний час доби (як правило, перед світанком). (С)
WAYANAY "CALLATE YA"
Cherokee Morning Song - Native American. I've had this song for a couple of years .
I wanted to load it because it's beautiful . I hope you like it too.
Mytical Native pictures compilation.
"Beautiful Images of Native American Indians"
Ти з цим зможеш жити?Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини?
Ти з цим зможеш жити?
Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини?
Ти з цим зможеш жити?
Ти прирікаєш іншої людини на вічні кайдани, а сам будеш веселитися, гуляти і пити?
Кому і коли прийшло в голову покрити порожнину барабана шкурою тварини?
