Михайло Іванович Глінка 9 грудня 1836 (27 листопада за старим стилем) на сцені Петербурзького Великого театру відбулася прем'єра опери Михайла Івановича Глінки "Життя за царя", що поклала початок нової ери в російській оперній музиці.
З цієї опери почався новаторський шлях першого російського композитора-класика, який висунув його на світовий рівень. Ми розповімо про найбільш значущих музичних відкриття Глінки.
Перша національна опера
Своє справжнє призначення М. І. Глінка повною мірою усвідомив під час подорожей по Європі. Саме далеко від батьківщини композитор задумав створити справжню російську оперу і почав шукати відповідний сюжет для неї. За порадою Жуковського Глінка зупинився на патріотичної історії - переказі про подвиг Івана Сусаніна, який віддав життя в ім'я порятунку батьківщини.
Вперше у світовій оперній музиці з'явився такий герой - простого походження і з кращими рисами національного характеру. Вперше в музичному творі такого масштабу зазвучали багаті традиції національного фольклору, російської пісенності. Публіка прийняла оперу на ура, до композитора прийшли визнання і слава. У листі своєї матері Глінка написав:
"Вчорашній вечір відбулися нарешті бажання мої, і довгий труд був увінчаний самим блискучої успіхом. Публіка прийняла мою оперу з незвичайним ентузіазмом, актори виходили з себе у прагненні ... государ-імператор ... дякував мене і довго розмовляв зі мною ... ".
Високо оцінили оперу критики і діячі культури. Одоєвський назвав її "початком нової стихії в Мистецтві - періоду Російської музики".
Казковий епос приходить в музику
У 1837 році Глінка почав працювати над новою оперою, на цей раз звернувшись до поеми О. С. Пушкіна "Руслан і Людмила". Ідея покласти казковий епос на музику виникла у Глінки ще за життя поета, який повинен був допомогти йому з лібрето, однак загибель Пушкіна порушила ці плани.
Прем'єра опери відбулася в 1842 році - 9 грудня, рівно через шість років після "Сусаніна", але такого ж оглушливого успіху, на жаль, не принесла. Аристократичне суспільство на чолі з імператорською сім'єю зустріла постановку вороже. Критики і навіть прихильники Глінки поставилися до опери неоднозначно.
"В кінці 5-го дії імператорська прізвище поїхала з театру. Коли опустили завісу, почали мене викликати, але аплодували дуже недружно, між тим старанно шикали, і переважно зі сцени і оркестру ",
- згадував композитор.
Причиною такої реакції стало новаторство Глінки, з яким він підійшов до створення "Руслана і Людмили". У цьому творі композитор поєднав абсолютно різні мотиви і образи, які до цього здавалися російській слухачеві несумісними - ліричний, епічний, фольклорний, східний і фантастичний. Крім того, Глінка пішов від звичної глядачеві форми італійської та французької оперних шкіл.
Це пізніше казковий епос зміцнився в творах Римського-Корсакова, Чайковського, Бородіна. Але на той момент публіка була просто не готова до такого роду революцій в оперній музиці. Оперу Глінки довгий час рахували не сценічним твором. Один з її захисників критик В. Стасов навіть назвав її "мученицею нашого часу".
Початок російської симфонічної музики
Після провалу "Руслана і Людмили" Глінка поїхав за кордон, де продовжував творити. У 1848 році з'явилася знаменита "Камаринская" - фантазія на теми двох російських пісень - весільної і танцювальної. З "Камаринской" веде свій початок російська симфонічна музика. Як згадував композитор, він написав її дуже швидко, тому і назвав фантазією.
"Можу запевнити, що я керувався при творі цієї п'єси єдино внутрішнім музичним почуттям, не думаючи ні про те, що відбувається на весіллях, як гуляє наш православний народ",
- розповідав пізніше Глінка. Цікаво, що близькі до імператриці Олександрі Федорівні "знавці" пояснювали їй, що в одному місці твори чітко чутно, як "п'яний стукає в двері хати".
Ось так, через дві самі народні російські пісні Глінка затвердив новий тип симфонічної музики і заклав основи її подальшого розвитку. Чайковський так відгукнувся про твір:
"Вся російська симфонічна школа, подібно до того як весь дуб в жолуді, укладена в симфонічної фантазії" Камаринская ".
РГ
