- 1. Найзворушливіша
- «Трійка» (1866)
- 2. Найстрашніша
- «Утоплена» (1867)
- 3. Найбільша недооцінена
- «Приїзд гувернантки в купецький дім» (1866)
- 4. Найскандальніша
- «Сільський хресний хід на Великодня» (1861)
- 5. Найбільша недостовірна
- «Мисливці на привалі» (1871)
- Напився до чортиків в 13 років
- Штрихи до його портрету
Великий російський живописець все життя носив не своє прізвище
Кожен раз, коли опиняєшся в Третьяковській галереї і стоїш перед знайомим з дитинства полотном, виникає таке відчуття, що в цю саму хвилину всесвітньо відомий шедевр належить виключно тобі. Ніщо не заважає зависнути перед ним, розглядаючи кожен мазок і кожен штрих.
Полотна Василя Перова з тих, від яких йти не хочеться. «Трійка», «Рибалка», «Мисливці на привалі» ... - картинка в твоєму букварі та класика, якої люди захоплюються багато років.
21 грудня виповнюється 185 років від дня народження художника. Ми вибрали п'ять його найвідоміших робіт - у кожної з них своя історія.
1. Найзворушливіша
Натисніть на фото для збільшення
«Трійка» (1866)
- Полотно, олія, 51,5 x 65,8 см
- Державна Третьяковська галерея, Москва
Картина, на яку без сліз не поглянеш. Друге її назва - «Учні-майстрові везуть воду». У центрі Перов зобразив дев'ятирічного сина мандрівниці - «тітоньки Марії». Мати довго не погоджувалася, щоб «пан» писав її Васю, боячись, що після цього він зачахне. І як відчувала біду. Через чотири роки хлопчик згорів від віспи. Марія, зустрівши художника, попросила дозволу поглянути на полотно з Васенькою - той привів її в Третьяковку. «Наблизившись до картини, вона зупинилася, подивилася на неї і, сплеснувши руками, якось неприродно скрикнула:« Батюшка ти мій! Рідний ти мій, ось і зубок-то твій вибитий! »- і з цими словами, як трава, підрізана помахом косца, повалилася на підлогу», - згадував художник. Він залишив вбиту горе мати одну, і вона цілу годину молилася, стоячи на колінах перед зображенням сина.
2. Найстрашніша
Натисніть на фото для збільшення
«Утоплена» (1867)
- Полотно, олія, 68х106 см
- Державна Третьяковська галерея, Москва
Виловленої з вод Неви мертве тіло - як ілюстрація до кримінальній хроніці. Домогтися повної достовірності художнику допомогло відвідування моргу, де він знайшов труп молодої дівчини. Мертва лежала на дощаній підлозі, під яким був лід, щоб тіла довше не розкладалися. Провідник Перова безцеремонно зривав з небіжчиків простирадла, примовляючи: «Ево! Скільки у нас красунь-то! Вибирайте, ваше благородіє, яка вам більше подходяща ». Художник вибрав. Провідник, зваливши труп на плече, як мішок з вівсом, пішов з льодовика в кімнату майстра. Там він кинув з усього розмаху ношу на підлогу. І художник, подивившись на загострилися риси, обімлів: то була знайома йому повія Фанні - він писав з неї Богородицю. Чому з повії? Так інший натурниці не знайшлося. Дівчат для позування поставляли борделі, тому що «порядних» панянок треба було ще умовити роздягнутися за гроші. Перов згадав, як в самий розпал роботи Фанні випадково дізналася, ким бажає її зобразити художник. А дізнавшись, засоромилась. Сяк-так натягнувши панчохи, вона в сльозах втекла з майстерні, вважаючи себе негідною такого втілення.
Насправді Фанні не утопія, а померла від віспи. На той час вона навіть вийшла заміж - на руці було дешеве обручку. Але судячи по картині, складається повне враження, що саме «знижена соціальна відповідальність» довела нещасну дівчину до самогубства.
3. Найбільша недооцінена
Натисніть на фото для збільшення
«Приїзд гувернантки в купецький дім» (1866)
- Полотно, олія 44 x 53,3 см
- Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Картину часто лаяли за сухість колориту. Мистецтвознавець Олексій Федоров-Давидов, завідувач Відділом нового російського мистецтва Третьяковської галереї, відзначав: «Одна з найгостріших по тематиці, вражаючих картин В. Перова, ця остання, неприємна в мальовничому відношенні ... Тона цієї картини неприємно ріжуть очі». А побратим Василя Григоровича по цеху, художник Іван Крамськой, і зовсім вирішив, що на картині надто багатолюдно. «Сама гувернантка чарівна, в ній є конфуз, квапливість якась і щось таке, що відразу змушує глядача зрозуміти особистість і навіть момент, господар теж непоганий, хоча не новий: у Островського узятий. Інші особи зайві і лише справа псують », - писав він.
Цікаво, що, висміюючи звичаї московського купецтва, Перов тісно спілкувався з Павлом Михайловичем Третьяковим - головним меценатом Товариства пересувних художніх виставок, який теж вийшов з купецької сім'ї.
4. Найскандальніша
Натисніть на фото для збільшення
«Сільський хресний хід на Великодня» (1861)
- Неодружений, масло, 71,5 x 89 см
- Державна Третьяковська галерея, Москва
За це творіння художника мало не відправили на Соловки - так хльостко священиків і їх паству ще не зображували. П'яна процесія з іконами і корогвами не бачить, куди бреде. Селяни з напівзакритими очима, очманілий від хмелю священик, роздаючи ногою пасхальне яйце. Дячок, який жбурнув врятувати символ Великодня. Поруч баба з іконою, у якій втрачено лик. Тут же жебрак, що несе ікону догори ногами. Господиня будинку вихлюпує з глечика воду на лежачого під ґанком мужика, якому, видно, вже все одно.
Живописець зобразив момент «славлення» на Святій тижня. Священики, які не отримували плату за свою службу, обходили селянські двори, де виконували церковні піснеспіви і молитви, за що отримували нехитрий підношення. З їстівним у бідняків було туго - частіше батюшки пропонували випити. Після таких «пожертвувань» священики ледь стояли на ногах.
Представлену на виставці Товариства заохочення художників в Санкт-Петербурзі картину видалили як «бездуховну», заборонили відтворювати у пресі, а купив полотно Павлу Третьякову не рекомендували показувати її відвідувачам.
5. Найбільша недостовірна
Натисніть на фото для збільшення
«Мисливці на привалі» (1871)
- Полотно, олія. 119 x 183
- Державна Третьяковська галерея
Захоплених мисливськими байками персонажів художник писав з своїх знайомих. Оповідач - лікар Дмитро Кувшинников послужив прототип доктора Димова в «стрибунець» Чехова. Дружина Кувшинникова Софія Петрівна була господинею літературно-художнього салону, в якому бували Перов, Левітан, Рєпін, Чехов та інші художники і письменники. У якийсь момент між Софією Петрівною і Ісааком Левітаном, який був молодший за неї на десять років, розгорівся роман. Парочка усамітнювалася на етюдах. А дісталося за це Чехову, стрибуха якого вийшла вже дуже схожою на Софочки. Левітан викликав письменника на дуель, але на щастя друзям вдалося її засмутити.
В образі іронічно усміхнене мисливця Перов зобразив лікаря і художника-аматора Василя Бессонова. Молодий мисливець, захоплений розповідями старших товаришів, - 26-річний Микола Нагорнов - майбутній член московської міської управи. Знавці полювання, віддаючи належне знанням Перова в області цієї справи - він співпрацював в журналі «Полювання і природа», знаходили неточності в зображенні. Тушка зайця-русака, наприклад, дивним чином не пошкоджена - за правилами псовим полювання, Жертву потрібно було ткнути ножем між лопаток, відрізати йому передні лапи і вставити в сідло. Не зрозуміло, як героям вдалося разом порішити лісову птицю і зайця - мешканця полів. Випадковим виглядає ріжок на картині - його використовували на псовим полюванні, щоб збирати в зграю гончих, але зграї гончих тут не спостерігається. А кинуте на землю рушницю - і зовсім ні в які ворота. Досвідчений мисливець ніколи не покладе його дульной частиною на землю, щоб не засмітити канал ствола.
Напився до чортиків в 13 років
«Та, що говорить» прізвище у майбутнього художника з'явилася випадково. Взагалі-то він Васильєв, але і це не по народженню - позашлюбного сина губернського прокурора, барона Георгія (Григорія) Карловича Криденера записали на хрестив його дячка. Мати, Килина Іванівна, зійшлася з Кріденер, поховавши першого чоловіка. Деякий час батьки Василя жили не вінчалися і хоча пізніше скріпили союз в церкві, їх синові не дісталися ні прізвище, ні знатний титул.
І бути б йому Васею Васильєвим, якби не здібності до малювання. Батько віддав сина в приватну школу в Арзамасі - той виписував пером літери так майстерно, що заслужив відповідне прізвисько, яке згодом і стало прізвищем. Одного разу разом з однокурсниками 13-річний Василь був покликаний на іменини однієї з панянок. Відірвалися так, що додому юнака доставив візник в абсолютно п'яному вигляді. Перов дивом не був відрахований, а матінка, Килина Іванівна, взяла сина під особливий контроль.
Про особисте життя художника відомо небагато. У 1862-му він одружився з племінницею професора Ленінградської консерваторії Петра Рязанова Олені Шейнс. Але всього через п'ять років дружина, а слідом за нею двоє старших дітей померли. У живих залишився тільки молодший син Володимир - він теж став художником. Через п'ять років після смерті першої дружини живописець одружився знову. Дітей у шлюбі не було, але він вони з'являлися на його полотнах - і було зрозуміло, що автор всім серцем любить і жаліє своїх героїв.
Штрихи до його портрету
- 21 грудня 1833 р (3 січня 1834 г.) Народився в Тобольську.
- 1842-1846 рр. Жив із батьками в маєтку Саблукова Нижегородської губернії Арзамаського повіту. Самостійно займався малюванням.
- 1846-1849 Навчався в арзамаської школі живопису Олександра Ступина.
- 1852 Переїхав з матір'ю в Москву.
- 1853-1862 Навчався в Московському училищі живопису і скульптури.
- 1861 Отримав велику золоту медаль Академії мистецтв за картину «Проповідь в селі» з наданням змісту для вдосконалення за кордоном.
- 1863-1864 Набивав руку в Берліні, Дрездені, потім у Парижі.
- 1864 В серпні отримав дозвіл на дострокове повернення в Росію. Восени, відвідавши Італію, приїхав до Москви.
- 1866 За картини «Тройка» і «Гітарист-бурлака» отримав звання академіка.
- 1867 Брав участь у Всесвітній виставці в Парижі, де були представлені картини «Перший чин» ( «Син дяка, вироблений в колезькі реєстратори»), «Дилетант», «Гітарист-бурлака», «Проводи небіжчика», «Трійка», «Утоплена» .
- 1870 Став одним з членів-засновників Товариства пересувних художніх виставок, обраний членом правління Товариства і касиром московського відділення. Отримав звання професора за картини «Птицелов» і «Мандрівник».
- 1871 Викладав в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури.
- Тисяча вісімсот сімдесят дві Одружився з Єлизаветою Єгорівною Друганова. Написав портрет Достоєвського.
- Тисяча вісімсот сімдесят три На Всесвітній виставці у Відні представив полотна «Мисливці на привалі» і «Рибалка».
- 1874 Почав працювати над картиною про повстання Пугачова.
- Тисячу вісімсот сімдесят вісім Вийшов з Товариства пересувних художніх виставок. Взяв участь у Всесвітній виставці в Парижі ( «Портрет Достоєвського», «Птицелов», «Мандрівник»).
- 1881 Працював над картиною «Микита Пустосвят».
- 29 травня (10 червня) 1882 р Помер від тифу і запалення легенів в Кузьмінках. Похований в Даниловому монастирі в Москві.
