10 невідомих: найжорстокіші і кровожерливі картини Третьяковської галереї

Фото: tretyakovgallery.ru / Ілля Рєпін "Іван Грозний і син його Іван 16 листопада 1581 року", 1885 р

M24.ru запустив нову рубрику "10 невідомих", в якій ми пишемо про десяти творах світового мистецтва із зібрання московських музеїв, об'єднаних однією тематикою. На цьому тижні - топ-10 найжорстокіших і кровожерних картин із зібрання Третьяковської галереї.

Карл Брюллов "Облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм в 1581 році", 1839-43 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Карл Брюллов "Облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм в 1581 році", 1839-43 р

Посилання по темі

Сюжет картини запозичений з російської історії і відображає один з епізодів Лівонської війни. Брюллов зображує події битви як загальнолюдську драму. Обрано кульмінаційний момент облоги Пскова, коли тремтячим городяни надихнулися, побачивши хресний хід, який вийшов з міста. На картині можна побачити реальних історичних персонажів, наприклад, воєводу Івана Шуйського, на тому, що гине коні. Він вказує на ікону Божої Матері і мощі святого Всеволода. Брюллов прагнув бути точним в історичних деталях: для написання твору він спеціально їздив в Псков для "зняття видів", вивчав малюнки А.О.Орловского із зображенням польських воїнів. Однак йому не вдалося досягти єдності сцени хресного ходу і власне битви. Бачачи це, художник охолов до свого задуму, тому видно контраст окремих опрацьованих деталей, узагальнених форм і сумбурним композиції.

Василь Демидов "Передсмертний подвиг князя Михайла Костянтиновича Волконського", 1841 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Василь Демидов "Передсмертний подвиг князя Михайла Костянтиновича Волконського", 1841 р

Сюжет цієї картини художник Василь Демидов бере з російської історії Смутного часу, коли в 1608-1610 Лжедмитрій II направив війська на Москву. По дорозі польські загони під проводом Сапіги обложили Боровськ, де воєводою був князь Михайло Костянтинович Волконський (Михайло Кульгавий). Коли поляки увірвалися в місто, воєвода замкнувся в церкві Пафнутьева монастиря і загинув зі словами: "Помру біля труни Пафнутія Чудотворця". Ці напівміфічні-напівреальні події Демидов зображує так, ніби пише картину не про російських воїнів і богатирів, а про римських героїв: і костюми і декорації могли б прекрасно підійти до сюжетів картин Ніколя Пуссена, у Борівському ж такого, очевидно, бути не могло.

Микола Ломтев "Винищення первістків єгипетських", 1858 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Микола Ломтев "Винищення первістків єгипетських", 1858 р

Картина Миколи Ломтева "Винищення первістків єгипетських" написана на біблійний сюжет, що не так часто зустрічається в російському живописі. Тим більше, вона датується 1858 роком. У цей період, як в європейській, так і в російському живописі, звернення до біблійних сюжетів зустрічається набагато рідше, ніж 100 чи 50 років тому. Картина ілюструє події, описані в Результаті: "Опівночі Господь уразив усіх первістків на землі єгипетській, від первістка фараона, що сидить на престолі, аж до перворідного полоненого, що у в'язничному домі, і кожного перворідного худоби. І встав фараон уночі, він та всі раби його і весь Єгипет; і знявся великий зойк в Єгипті, бо не було дому, де не було б мерця ". Привертає увагу манера письма художника: багато фігур не прописані чітко, і розташовані дуже тісно, ​​через що складається враження динамічною композиції, що передає паніку, що охопила мешканців єгипетського.

Микола Ге "Руйнування єрусалимського храму", 1859 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Микола Ге "Руйнування єрусалимського храму", 1859 р

Ця крихітна картина є однією з перлин колекції Третьяковської галереї і ескізом нездійсненою повномасштабної картини "Руйнування Єрусалимського храму Титом". Історія свідчить, що в 586 році до н.е. Єрусалим був захоплений вавилонським царем Навуходоносором, повністю зруйнований, а Перший Єрусалимський Храм спалений в день 9 ава. Після цих подій був побудований Другий храм, зруйнований римським імператором Титом навесні 70 року нашої ери. В ескізі опрацьовано лише кілька фігур на першому плані, а фон і другий план залишилися лише в начерках.

Ілля Рєпін "Іван Грозний і син його Іван 16 листопада 1581 року", 1885 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Ілля Рєпін "Іван Грозний і син його Іван 16 листопада 1581 року", 1885 р

Царювання царя Івана Грозного історично пов'язані з опричнина і масовими стратами. Темою картини став епізод з життя Івана Грозного, коли він в припадку гніву до смерті побив свого сина царевича Івана. Рєпін не випадково вказує в назві картини точну дату, її задум виник під враженням сучасних художнику подій - вбивства імператора Олександра II 1-го березня 1881 року і страт терористів. Рєпін писав: "Природно було шукати виходу наболілого трагізмом в історії ... Почуття були перевантажені жахами сучасності ..." Надзвичайного напруги досягає психологічний контраст героїв, майже іконописно спокійного обличчя царевича і особи царя Івана, з викотився очима, в бризках крові. Червоний колір грає домінуючу роль в картині, він всюди - від рожевого на сорочці царевича до глухого бордового на задньому плані. Мальовнича експресія картини виняткова для свого часу, і саме тому цей твір займає особливе місце в історії російського мистецтва.

Карл Гун "Сцена з Варфоломіївської ночі", 1870 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Карл Гун "Сцена з Варфоломіївської ночі", 1870 р

24 серпня 1572 року в Парижі почалася страшна різанина гугенотів, влаштована католиками і отримала в історії назву Варфоломіївська ніч. Известия про ці події докотилися навіть так Русі: цар Іван Грозний також засудив таке поводження з народом і написав своєму родичеві, імператору Максиміліаном II: "А що, брат найдорожчої, скорбіш про кроворозлітіі, що учинилося у Францовского короля в його королівстві, неськолко тисяч і до сущих немовлят побито, і про те селянським государем гоже сумувати, що таке безчеловечество французьким король над таке велике народом вчинив і кров дещицю без розуму пролив ". Карл Гун зображує історичні події в контексті приватної драми і індивідуальних страждань молодої дівчини, що схилилася над тілом загиблого коханого.

Василь Верещагін "Апофеоз війни", 1871 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Василь Верещагін "Апофеоз війни", 1871 р

Під враженням військових дій в Туркестані, що вразили очевидців своєю жорстокістю, Верещагін, сам брав участь у військових діях, виконав серію картин "Варвари". Ключове місце в цій серії за своєю ідейною насиченості займає картина "Апофеоз війни". Перед глядачем розстилається мертва, випалена сонцем пустеля з чахлими деревцями, вдалині - розграбований місто, а в центрі - піраміда з людських черепів. Такі "пам'ятки" залишав після себе найбільших хан Золотої Орди Тамерлан. Спочатку художник мав намір назвати картину "Тріумф Тамерлана", проте вважав за краще надати їй більш масштабне значення, написавши на рамі: "апотеозу війни" і додавши: "Присвячується всім великим завойовникам, які пройшли, сьогоденням і майбутнім". Треба сказати, що філософський контекст картини і його візуальне втілення набагато випередили свій час.

Віктор Васнецов "Після побоїща Ігоря Святославича з половцями", 1878 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Віктор Васнецов "Після побоїща Ігоря Святославича з половцями", 1878 р

Показуючи одне з найважливіших подій російської історії, Васнецов славить відважних російських воїнів, оспівує їх подвиг. Насправді ж, битва закінчилася перемогою кочівників. Картина, за своєю суттю набагато глибше, ніж оспівування історичних подій. Вона про те, що смерть в битві не пожаліла ні досвідченого воїна, ні юнака, життя якого перервала половецька стріла, ні самого половця: поле засіяне трупами, над якими в'ються шуліки. Природа в картині несе в собі потужну емоційне забарвлення: важкі сірі хмари і алеющій західне сонце виглядають скоріше тривожно, ніж переможно і радісно.

Василь Суриков "Ранок стрілецької страти", 1881 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Василь Суриков "Ранок стрілецької страти", 1881 р

Творчість Сурикова, поряд з живописом Рєпіна, можна вважати однією з вершин російської історичної живопису другої половини XIX століття. Художника цікавлять переломні моменти в долі народу. Він говорив: "Я не розумію дій окремих історичних осіб без народу, без натовпу, мені потрібно витягнути їх на вулицю". Тема цієї картини - придушення Петром I стрілецького бунту 1698 року в Москві і кара заколотників. У страти брав участь сам Петро і його наближені. Суриков навмисно всупереч реальності зближує собор Василя Блаженного і кремлівську стіну, перевантажуючи композицію персонажами і деталями, роблячи простір Червоній площі тісним, що тиснуть. Це підсилює основну психологічну колізію полотна - дуель поглядів Петра і стрільця з рудою бородою. Картині передувало величезна кількість ескізів, де художник опрацьовував окремі портрети героїв.

Генріх Семирадський "Оргія часів Тіберія на острові Капрі", 1881 р

Фото: tretyakovgallery.ru / Генріх Семирадський "Оргія часів Тіберія на острові Капрі", 1881 р

Правління римського імператора Тіберія Клавдія Нерона назавжди залишилося в історії як час найжорстокіших і найкривавіших оргій і самого неприборканого марнотратства. "... Цей острів особливо подобався йому тому, що висадитися на нього можна було тільки в одному ... місці і що з усіх боків його оточували високі і надзвичайно круті скелі, а море тут відрізнялося глибиною ... На Капрі досі ще показують місце, де імператор виробляв страти. звідси він в свою присутність наказував кидати засуджених в море після довгих і витончених тортур, "- говорять хроніки.

сюжет: 10 невідомих: шедеври московських музеїв

Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация