Джордж Вільям Чайлдс, в різний час працював з LucasArts, LucasFilm, Cakewalk, Propellerhead і MTV, написав для сайту Ask.Audio замітку , В якій розповів про те, як вирішити проблему незакінчених проектів. Чайлдс поділився історією про те, як в один день зібрав всі ідеї, демо-записи і заготовки, а потім за тиждень успішно закінчив їх.
Чайлдс переміг лінь за допомогою самоорганізації і правильної постановки цілей перед собою. Музикант сфокусував увагу на музичному творі пісень і їх композиції, повністю забувши на деякий час питання аранжування, звукозапису та відомості.
SAMESOUND.RU призводить адаптований переклад матеріалу.
Джордж Вільям Чайлдс
Написання музики перетворилося в смугу перешкод. У міру розвитку технологій, що спрощують наше життя, ми отримали цілу купу відволікаючих чинників - повідомлення, дзвінки, листи, оновлення сайтів. Задумайтесь на хвилину, як часто ви починали нову пісню, а потім відволікалися через чергового повідомлення в соціальній мережі, втрачали увагу і виявлялися перед телевізором?
Поки у нас не з'явився Фейсбук і месенджери, у мене йшло два дні на те, щоб закінчити пісню. Іноді я паралельно працював над кількома композиціями протягом 2-4 днів, обов'язково доводячи справу до логічного кінця. Мене ніщо не відволікало, ефективність і працездатність були набагато вище.
Виправдовувати свою лінь технологіями неправильно - проблема криється в нас самих. Ми самі заважаємо собі доводити почате до кінця. Проте схилити чашу терезів на свою сторону реально. Коли я зрозумів, що сам створюю собі проблеми, у мене з'явився план виправлення ситуації. Я рушив вперед невеликими кроками і поступово набирав все більший темп. Проблеми зважилися дуже швидко, варто було тільки знайти правильне рішення.
Самоогранізація
Кожному з нас знайома ситуація, коли папка з проектами переповнюється незакінченими чернетками.
Все почалося з мого бажання доробити проекти, про які я розмірковував місяцями. Як і багато інших людей, рішення закінчити розпочате я брав кілька разів поспіль, але результат завжди був однаковий - через кілька днів я геть забував про свої справи. В один день мені набридло загорятися однієї і тієї ж ідеєю по п'ятому колу тільки для того, щоб відкласти її в довгу шухляду.
Я почав з самоорганізації і створив для себе такі умови, в яких би все нагадувало мені про моє бажання. Я розповів друзям, що хочу закінчити всі свої музичні проекти та написати альбом за тиждень. Не всі з них підтримали мою ідею, але це було не важливо. Так як про мою задумом знало багато людей, це мотивувало мене не забути про своє рішення. Зрештою, мені дуже не хотілося виправдовуватися в своїй невдачі і чути від друзів противне «Я ж казав!».
Нова пісня кожен день
Отримавши потрібну мотивацію, я рушив далі і почав пошуки найефективнішого формату роботи. Я не прагнув сидіти цілодобово в студії, а шукав таке рішення, яке зробило б роботу не тільки ефективною, а й веселою. Все-таки сприймати музикування не як роботу, а як хобі набагато приємніше.
У міру пошуків я з'ясував, що працюю з максимальною продуктивністю відразу після появи ідеї або відкриття проекту, а потім відбувається спад інтересу до пісні. Щоб постійно підтримувати себе в тонусі, було вирішено кожен день починати роботу з нової композиції. Я склав простий план роботи, якого дотримувався протягом усього тижня.
Ідея полягала в наступному. У понеділок я починаю нову пісню і працюю над нею весь день. У вівторок я повертаюся до пісні на півгодини, а потім починаю новий проект, над яким працюю протягом вівторка. У середу в роботі знаходяться вже два проекти, яким я приділяю по 30 хвилин, після чого знову починаю нову пісню. Кожен новий день додає один новий проект, з яким потрібно приділити час.
Наочне відображення принципу 30 хвилин.
Все це нагадує спринтерський біг, коли спортсмен показує максимум на короткій дистанції. Я перестав безцільно блукати по проектам, відкриваючи й закриваючи їх, і став працювати з максимальною віддачею. При цьому під час роботи над одними піснями обов'язково з'являлися ідеї для інших композицій, які я вписував в блокнот, щоб не забути. Я помітив, що робота невеликими відрізками набагато ефективніше тупого кректання над одним проектом протягом декількох годин.
Більшої ефективності можна добитися, якщо поєднати короткі відрізки роботи зі списком завдань по кожній пісні. Складіть список, де опишіть всі, що хотіли б зробити. Виконання пунктів наочніше відобразить результати роботи, підвищить впевненість у власних силах. Впевненість завжди призводить до досягнення мети, а досягнення мети - до ще більшої впевненості.
При цьому не виключені випадки, що під час роботи над якоюсь піснею у вас з'являться ідеї для композиції, над якою ви вже працювали півгодини. Не бійтеся і перемикайтеся між проектами, щоб не забути що з'явилися думки. Головне, не виходити за рамки проектів протягом дня: якщо у четвер у вас в роботі знаходяться 4 проекти, працюйте над ними і не беріться за нове без особливої необхідності.
Зміст, а не звукове оформлення
Результат півгодинної роботи над піснею.
Сьогодні зводити музику набагато простіше, ніж 30 років тому - спасибі технологіям і комп'ютерам. Проблема в тому, що іноді музиканти занадто захоплюються питаннями саунд-дизайну і відомості, геть забуваючи про творчий процес. Яка різниця, як звучать ударні або гітари, якщо головна мета - написати музику, слова і визначитися зі структурою пісні та аранжування. Накрутити ідеальний баланс вокалу в міксі і соковите звучання синтезаторів можна в будь-який інший час.
Щоб не стати заручником пресетів, плагінів і ручок, використовуйте строго певний набір інструментів при написанні пісень. Обмежте себе в кількості інструментів (бас, ударні і клавішні) і додавайте інших учасників тільки в разі гострої необхідності.
Коли я чую «голий скелет» пісні, мені простіше зрозуміти, що можна додати, щоб зробити звучання цікавіше.
Можна взагалі відмовитися від усіх технологічних наворотів і писати пісні тільки за допомогою свого музичного інструменту і вокалу. Це може здаватися складним завданням, але труднощі загартовують, а будь-які виклики рухають нас вперед. Взяти мінімум і отримати максимум - в цьому і є ключ до швидкого та ефективного написання пісень.
Що вийшло в результаті?
Через тиждень я написав 9 нових пісень. Для одних основою послужили старі чернетки, інші ж з'явилися в міру роботи. У кожній пісні написані слова і музика для всіх основних частин пісні (див. Анатомія аранжування: типова структура пісні в популярній і електронної музики ).
Мій експеримент увінчався успіхом. Півгодинні підходи до проектів вимагають більше вільного часу, але воно того варте: я помітив, що пісні писалися легше, а ідеї приходили швидше і частіше. Не всі композиції готові на 100%, але це не біда - за минулі дні я зробив більше, ніж за весь останній рік, а доробити розпочате за тією ж методикою 30 хвилин не складе труднощів.
Минулий тиждень підтвердила стару приказку про те, що апетит приходить під час їжі. Немає сенсу чекати, коли вас відвідає натхнення, а пісня чарівним чином допише. Рухайтеся вперед невеликими кроками і незабаром помітите, що готових пісень вже вистачає на цілий альбом. Погодьтеся, це краще ніж не рухатися зовсім.
Задумайтесь на хвилину, як часто ви починали нову пісню, а потім відволікалися через чергового повідомлення в соціальній мережі, втрачали увагу і виявлялися перед телевізором?Що вийшло в результаті?
