Фотограф Олександр Бронштейн розповів Фокусу про самому незалежному людині на знімальному майданчику, про боротьбу за згадку в титрах і про те, чому не шкодує про втрату архіву, в якому було головне, що він зняв на київській кіностудії Довженка
постановник
Олександр Бронштейн фотографом став випадково. Він непогано заробляв, працюючи токарем, - близько 200 рублів на руки, але в 1970 році спокусився пропозицією далекого родича відправитися з кіногрупою в експедицію в Чувашії, де режисер Володимир Савельєв зібрався знімати фільм "Сеспель". Родич пообіцяв влаштувати заступником директора картини, і 24-річний Бронштейн погодився, звільнився з роботи. Директор фільму явно був не в захваті від цього, сказав, що такий вакансії немає. Запропонував попрацювати постановником. Олександр поняття не мав, що це означає, але погодився - назва професії звучало багатообіцяюче.
Зарахування в штат групи проходило через замдиректора кіностудії Довженка. Від нього здобувач, що прийшов на співбесіду в дорогому сірому костюмі, отримав молоток і дізнався, що постановник - щось на зразок різноробочого, в театрі це називається "робочий сцени". За роботу покладався невеликий оклад, однак гроші виявилися не найважливішим, головне, що Олександр почав працювати в кіно. "Я насолоджувався атмосферою, відчував, що саме це мені потрібно, відчув магію кіно".
Магія, по Бронштейну, складається з роботи колективу, в якому кожен відчуває себе частиною спільної справи. При цьому інтереси різних груп, збігаючись в головному, суперечать один одному в деталях. Директор хоче, щоб все вийшло дешевше, режисерові подавай розмах, у оператора свої вимоги, художник теж в чомусь постійно потребує. В результаті необхідний безперервний пошук компромісів.
Олександру Бронштейну подобалося спостерігати за тим, як група їх шукає, але самому хотілося менше залежати від інших, в ідеалі - тільки від себе. Придивившись, він виявив, що на майданчику є одна людина, якій це вдається, - фотограф. Заради нього актори можуть заново зіграти сцену, йому на першу вимогу позує будь-який член групи.
фотоцех
Фотографом в кінокартині "Сеспіль" був Марат Хархурім, Олександр сказав йому, що хоче освоїти професію. Хоча у нього і був аматорський досвід у фотографії, для чистоти експерименту вирішив сказати, що вперше тримає камеру в руках, але зате людина він легко той, якого навчають, тому впевнений, що впорається.
"Деякі пишуть" кадр з фільму ". Це вірно лише в разі, якщо кадр видрукуваний з кіноплівки, але так не можна заявляти, якщо знімав фотограф: це його творчість за мотивами фільму"
Так вдало збіглося, що Марат виявився начальником фотоцеху кіностудії, на зйомки поїхав лише тому, що всіх його фотографів розібрали в інші групи. Він відразу попередив, що на місце фотографа претендувати не варто, запропонувавши найменшу зарплату і стартову посаду учня лаборанта - нижчому щаблі ієрархії фотоцеху. Через фотоцех пройшло багато іменитих операторів кіностудії, з плеяди кращих. Типова кар'єра: лаборант, фотограф, потім навчання на оператора.
Через місяць Бронштейн отримав кваліфікацію лаборанта. У його розпорядженні опинилися професійні німецькі камери формату 6 х 6 з відмінною оптикою. Фотографував весь час, часто знімав фотопроби, тому що фотографи, як завжди, були відсутні.
Нарешті одного разу Олександра в якості фотографа відправили в Нікополь, де знімався фільм "Лаври". Після цього він став багато знімати.
Ім'я в титрах
Бронштейн знімав рекламу, фотопроби, репортажі з майданчиків, величезна кількість технічних матеріалів, за якими художник і оператор готувалися до фільму. Крім того, потрібно було забезпечувати реквізит, наприклад, "старовинні" фотографії, що з'являються в кадрі. Щодня робив не менше сотні знімків. У котушці плівки лише на 12 кадрів, доводилося постійно заряджатися. Дублі робив рідко, всі фотографії повинні були бути якісними.
"Найбільше подобалося знімати в групах, які працювали, що називається," в кайф ", - говорить Олександр. - Я любив такий феєрверк, тому що коли на майданчику багато дії, набагато більше можливостей для мене. Фотограф рідко буквально повторює кадр картини. деякі пишуть "кадр з фільму". це вірно лише в разі, якщо кадр видрукуваний з кіноплівки, але так не можна заявляти, якщо знімав фотограф: це його творчість за мотивами фільму ".
Фотографів ніколи не згадували в титрах, більш того, не завжди вказували авторство навіть при друку листівок. Взагалі, в кіносвіті процвітало нерівність. Фотографи жили з робочими групи, їздили в загальних вагонах. Однак коли ім'я Бронштейна вже було на слуху і з'явилася можливість вибирати з декількох пропозицій, він став ставити свої умови. Перше - ім'я в титрах, друге - окреме купе або СВ, тому що завжди возив з собою багато дорогої апаратури, третє - персональний номер в готелі.
Рекламна агенція
Коли Олександр отримав статус художника-фотографа першої категорії, зросла зарплата, збільшилися добові, крім окладу він отримував гонорари.
Як правило, фотографи чекали, коли до них прийде журналіст і попросить фото для ілюстрування статті. Бронштейн надходив інакше. У всіх виданнях про кіно він завів корисні знайомства і за порадою друга і колеги Віктора Марущенко став розсилати по редакціях фотографії з короткими анотаціями.
"Найбільше подобалося знімати в групах, які працювали, що називається," в кайф ". Я любив такий феєрверк, тому що коли на майданчику багато дії, набагато більше можливостей для мене"
"Вітя - геній комунікації, - запевняє Бронштейн. - Він говорив, що у всіх видавництвах і редакціях є ледачі люди. Якщо їм незнайомий фотограф надішле фотографію з підписом" фото з такого-то фільму ", при цьому незрозуміло, хто тут зображений і що відбувається, з великою ймовірністю знімок засунуть глибше в ящик. Але якщо ти особисто знаєш людей в редакції, а потім шлёшь їм фотографії з невеликими розповідями про те, що в кадрі, можна не сумніватися, що в самий найближчий час з'явиться дірка, куди цей знімок вставлять ".
Ці знайомства допомогли і в кар'єрі: люди, які брали Олександра на роботу, знали, що на додачу отримують невелику рекламне агентство, тому що фотографії будуть опубліковані в провідних виданнях країни. Від цього залежало кількість глядачів і в підсумку - сума відрахувань, які покладалися авторам фільму.
Закохатися заради знімка
Найцікавіше Бронштейну було працювати з декількома режисерами. З Миколою Рашеєва він співпрацював у фільмах "Театр невідомого актора" і "Заячий заповідник". "Рідко де бувало таке безперервне відчуття свята на знімальному майданчику, як в цих картинах. У Рашеєва були дуже хороші оператори - Саша Ітигілов і Фелікс Гілевич. З ними приємно працювалося, бо чим краще оператор робить свою справу, тим легше фотографу", - каже Олександр.
Приємна і правильна атмосфера була у Романа Балаяна на зйомках "Польотів уві сні і наяву", у В'ячеслава Криштофовича під час роботи над стрічкою "Самотня жінка бажає познайомитися", у Григорія Кохана в картинах "Народжені революцією" і "Ярослав Мудрий".
Втім, добре працювалося майже на всіх фільмах. У них часто були зайняті актори першої величини, але у Бронштейна ніколи не виникало відчуття їх "зірковості", ставлення було як до товаришів по роботі. Та й актори вели себе скромно, можливо, з причин, описаних в бородатому анекдоті про людину, яка може спотворити одним пальцем - він не каратист, він фотограф.
"Якщо я повинен красиво зняти актрису, мені потрібно спочатку закохатися в неї, в її образ, щоб потім запитати себе, що ж такого прекрасного я в ній побачив, і ось це побачене постаратися показати іншим", - розповідає Олександр. Актори це розуміли, тому не виставляли свій зоряний статус, хоча багато хто з них і тримали дистанцію. Але і фотограф намагався її витримувати. "Я вважав себе в тій же мірі зіркою, що і актор, якого знімаю, - трохи посміхається Бронштейн. - Адже я рідше звертався до них з проханням що-небудь зіграти, ніж вони до мене з проханням їх сфотографувати".
Великий красивий скриня
На студії Довженка Олександр Бронштейн пропрацював понад 15 років. Всі його плани перевернув Чорнобиль. Останнім фільмом в кінокар'єрі став "Самотня жінка бажає познайомитися", який знімався в Харкові, тому що актори не хотіли їхати до Києва.
1 травня 1986 року дружина-фінка разом з донькою полетіла до Фінляндії. У той же день Олександр разом зі старшим сином і двома друзями поїхав в Крим, пожив там якийсь час, з'їздив до дружини і зрозумів, що потрібно їхати з Києва: "Я подумав, що якщо щось колись трапиться з моїми дітьми, я собі цього не прощу ".
"Я вважав себе в тій же мірі зіркою, що і актор, якого знімаю. Адже я рідше звертався до них з проханням що-небудь зіграти, ніж вони до мене з проханням їх сфотографувати"
Обміняв квартиру на ближнє Підмосков'я, потім купив житло в Москві, перевіз туди сім'ю. Під час переїзду пережив відчутну втрату - пропав майже весь архів: сотні тисяч негативів і тисячі фотографій. Архів він дав на зберігання одному, той відніс його в майстерню до свого товариша. В результаті майстерню, як пояснили Олександру, забрали, а все, що в ній було, викинули. Знімки та негативи зберігалися у великому красивому скрині, можливо, хтось на нього зазіхнув.
"Все головне, що я знімав в життя, пропало. Залишилася папка якихось відбитків і одна сумка зі слайдами, але слайди - це халтура, не те основне, що я знімав - фотографії до фільмів, репортажі - як правило, чорно-білі , - зітхає Бронштейн. - Наприклад, пропали чорно-білі негативи з репортажу про Марію Примаченко, який ми знімали з Віктором Марущенко. Однак я не роблю з цього трагедії. Так сталося, ну і що? Такі втрати - ніщо в порівнянні з усвідомленням, що ми самі тимчасові на цій землі ".
зате зберіг колекцію фотоапаратів, яку збирав кілька десятиліть. Ця пристрасть - важлива частина життя Олександра. Він багато знімав старими об'єктивами, вивчав історію фототехніки, купував камери де тільки можна. Швидко заробив славу дивака, який готовий відвалити грошей за, здавалося б, нікому не потрібну мотлох, зате відкопав багато чудових раритетів. "За радянських часів мої колекції старих фотоапаратів, зокрема радянської фототехніки і камер Leica, були досить відомі", - говорить Бронштейн.
У Москві Олександр підробляв фотографом, знімав музикантів для обкладинок платівок, але платили за це скромно. Зайнявся бізнесом, причому досить грошовим - його партнери в результаті сильно піднялися. Однак в 1990 році зрозумів, що життя в Москві перестала бути комфортною: стало страшнувато випускати дітей гуляти. Порадився з дружиною, вирішили переїжджати до Фінляндії, в місто Турку.
У Фінляндії знову повернувся в професію. Спочатку був фрілансером, наприклад, знімав рекламу для місцевого театру. Потім в бюро з працевлаштування повідомили про вакансії університетського фотографа, рекомендували спробувати. Бронштейн тоді ще погано говорив по-фінськи, але вирішив ризикнути. Приніс кілька знімків і слайдів. Вони справили враження, вакансія і чин держслужбовця дісталися йому - радянському громадянину, хоча на них претендувало ще з десяток фотографів-фінів. "На цій роботі стало в нагоді абсолютно все, що я вмів робити: від портретів до технічної фотографії, - розповідає Бронштейн. - Це було здорово, тому що в Фінляндії робота на державній посаді хоч і не дає великих грошей, зате дуже почесна. Цей хліб не товстий, але довгий ".

Приклад фотографії зі зниклих негативів Бронштейна зі зйомок фільму "Польоти уві сні і наяву". Цей знімок, де Олег Янковський обіймає Людмилу Гурченко, добре відомий. Його використовували в рекламі, він висів в монтажній кімнаті у режисера Балаяна і в різних начальницьких кабінетах, зараз же зустрічається у вигляді репродукцій поганої якості.
Після розвалу Союзу все оригінали рекламних матеріалів виявилися в розпорядженні росіян, і одного разу Олександр з подивом дізнався, що його фотографіями, в тому числі і цим знімком, приторговують РІА Новини без посилання на автора.

"Коли я перший раз подивився свежесклеенний фільм, мене просто вразило відчуття, що він про мене. Потім те ж саме мені сказав Олег. Потім ще кілька наших однолітків. Чи не домовляючись. Виходить, що фільм про все поколінні, опік больової точки з надією на зцілення "- так описав Олександр враження від" Польотів уві сні і наяву "в своєму Facebook .

Цей знімок колись був дуже популярним, його друкували і на маленьких календариках, і на великих плакатах, які вішали в кабінах далекобійники. Ірина Алфьорова виходила на майданчик, Бронштейн попросив у неї півхвилини, зняв кілька слайдів: "У радянські роки це був мій найбільший заробіток за один рух пальцем. Витримка 1/30 секунди, можна вважати, що за цей час я заробив тисячу рублів".

У фільмі "Театр невідомого актора" були масштабні масові сцени. Там Олександр зробив пам'ятний кадр. Попросив Михайла Козакова постояти 20 секунд нерухомо, потім порухатися і знову завмерти. Фотографія вийшла символічною, адже посеред вируючого революційної маси часто виявляється клоун.

Світлана Тома в телефільмі "Капітан Фракасс". Знімок підходить для ілюстрації тези про те, що в образ спочатку потрібно закохатися, щоб передати його глядачеві.

Це фото з майданчика фільму "Театр невідомого актора" Олександр Бронштейн називає "Свіснув, крикнувши - на коня!" Він точно не пам'ятає, хто так хвацько скаче в бурці, - українські актори, як правило, відмінно трималися в сідлі. А ще багато хто з них володіли винятковими вокальними даними. Коли група поверталася зі зйомок, в автобусі починалися імпровізовані концерти. Саме під час цих концертів Олександр і полюбив українську народну пісню.

Зйомки фільму "Тривожний місяць вересень", за камерою оператор-постановник Сурен Шахбазян. Колись Бронштейн спеціально надрукував цей негатив, так як фотографій Сурена практично не залишилося. На згадку про одного у нього зберігся фотоапарат, вдова Шахбазяна наполягала, що він повинен бути у Бронштейна.

Знімали сцену, де грали Іван Гаврилюк і Володимир Олексієнко. "Фотографії у нас ретушувати абсолютно божевільна сильно літня жінка на ім'я Соня. Коли я взяв після ретуші це фото, виявив, що вона старанно заретушувала сонце і його слід на воді", - згадує Олександр.

Олександр Бронштейн кілька разів вирушав з кіногрупа в тривалі відрядження в Середню Азію. Там під час зйомок фільму про басмачів зробив один з найулюбленіших кадрів. "Тепер в цих горах, напевно, люди з автоматами бігають", - зітхає фотограф.

Старанно позує басмач, здається, його звали Мухамадалі. Бронштейну подобалися середньоазіатські відрядження: не виїжджаючи за кордон, ніби потрапляєш в екзотичну країну. А ще там можна було накупити багато цікавого. В одному магазинчику знайшовся рідкісний фотоапарат, який валявся незатребуваним років двадцять. У продажу траплялися дефіцитні в столицях книжки - тут на них був невеликий попит, а на ринку можна було придбати гарний ніж для ще однієї улюбленої Бронштейном колекції.

Зустріч акторів і режисера фільму "Самотня жінка бажає познайомитися" з глядачами - співробітниками одного з харківських підприємств. "Не знаю, чи отримували вони задоволення від таких зустрічей, але це було частиною їхньої професії, - каже Олександр. - Відмовити в проханні виступити було складно: все-таки підприємства, які звали виступити, допомагали своїми ресурсами кіногрупа".

Зі зйомок сатиричного мюзиклу "Заячий заповідник" не залишилося жодної якісної фотографії, та й доля фільму виявилася нещасливою: років 15 пролежав на полиці, а коли вийшов, виявилося, що вже застарів. Одного разу Бронштейн знайшов негатив, знятий панорамним фотоапаратом "Горизонт": як-то балувався незвичайної камерою, взяв з собою на майданчик. Особливої художньої цінності ці фото не мають, зате вони дорогі як пам'ять.

Григорій Кохан ставить "Ярослава Мудрого".
- Григорій Романович, - підкреслено офіційно звертається до режисера-постановника другий режисер, - що ж у нас вся масовка в чоботи взута ?! У той час на Русі все більше в постолах і босоніж ходили.
- Не знаю як там на всій Русі, а у нас в Києві всі ходили в чоботях.

Приклад рекламної фотографії для телефільму "Як гартувалася сталь". З цього кадру надрукували плакати, публікували його в журналах, помістили на обкладинку книги. "Я офіційно не працював в цій картині. Саша Ітигілов запропонував приїхати в експедицію познімати, і я із задоволенням погодився", - згадує Олександр.

Бронштейн много разів знімав портрети свого друга - актриса студії Довженка Галини Логінової. "Галя сліпуче красива, але не радянської красою. Думаю, що партійне начальство інтуїтивно з побоюванням реагувало на її вишуканий тип зовнішності. Ну яка з неї" ударниця праці "? Хіба що дворянок грати", - говорить Олександр.
Логінова емігрувала в США, де вдало склалася кар'єра її дочки - Міли Йовович. А цей портрет висить в її вітальні.
Статті по темі
Так сталося, ну і що?Григорій Романович, - підкреслено офіційно звертається до режисера-постановника другий режисер, - що ж у нас вся масовка в чоботи взута ?
Ну яка з неї" ударниця праці "?