- Через художників історія знаходить забарвлення. Вони відображають переломні моменти епох для десятків...
- 2. Дієго Рівера, Мексика
- 3. Те Нгок Ван, В'єтнам
- 4. Франсиско Гойя, Іспанія
- 5. Климент Редько, Росія
Через художників історія знаходить забарвлення. Вони відображають переломні моменти епох для десятків поколінь. Ми зібрали роботи п'яти художників, які внесли неоціненний вклад в літопис глобальних змін. 1. Ежен Делакруа, Франція

Свобода, що веде народ
Картина Делакруа «Свобода, що веде народ» стала візитною карткою не тільки французького живописця, а й переворотів як таких. Знамените полотно було створено по гарячих слідах Другий французької революції. Серед персонажів виписаний і автор картини. Ежен Делакруа образно змалював самого себе зі зброєю в руках поруч з головною героїнею - Свободою.
До сьогоднішнього дня сюжет оригіналу незліченну кількість разів обіграний на обкладинках альбомів, плакатах і афішах. Проте популярність художнику принесла не "Свобода на барикадах», а більш рання робота. Спочатку Делакруа звернувся до революційної і військової тематики сімома роками раніше.

Різанина на Хіосі
Саме тоді живописець шокував і в той же час підкорив публіку натуралістично картиною «Різанина на Хіосі». Безумовно, сьогодні це один з найбільших пам'ятників романтизму в живописі.
2. Дієго Рівера, Мексика

Людина, володар світу
Переконаний комуніст і учасник Мексиканської революції, художник Дієго Рівера завжди був політично активний. І словом, і ділом Рівера регулярно звертався до теми праці свого народу, пригнобленого мексиканськими латифундистами. Чи не залишав без уваги художник і загальнополітичні проблеми.
На сьогодні двома найвідомішими творами мексиканського живописця є масштабні полотна «Людина на роздоріжжі» і «Людина, володар світу». Фактично це одна і та ж композиція, спочатку написана і знищена в Рокфеллер-центрі самим автором і пізніше відтворена в рідній Мексиці. Художник принципово знищив фреску в нью-йоркському центрі після вимоги замінити до невпізнання обличчя Леніна. Зрозуміло, для живописця з однозначними політичними поглядами це було неможливо. Повернувшись до Мексики, Дієго Рівера в точності відтворив картину і, звичайно ж, лик радянського вождя зайняв колишнє місце. У пам'яті спливає епізод з фільму «Фріда», де в фарбах показана історія «Людини на роздоріжжі».
3. Те Нгок Ван, В'єтнам

Складний період в історії В'єтнаму, що наступив після революції 1945 року, став потужним стимулом до розвитку національного мистецтва. Зрозуміло, кардинальний поворот у долі в'єтнамського народу надихнув на активну творчу роботу багатьох художників. Художники перейнялися почуттям глибокої солідарності з революційним рухом, перебуваючи в самій гущавині подій. За допомогою плакатів, ілюстрованих листівок і окремих видів графіки художники почали доступно висловлювати настрої і події в суспільстві. Завдяки всього, що відбувається у В'єтнамі відродилося т радіціонний мистецтво «чань-тет».
Найбільшу популярність серед робіт революційного напрямку знайшла серія малюнків Те Нгок Вана. Художник об'єднав графіком схожими персонажами і сюжетом. В основному це зображення трудівників нового В'єтнаму, борців за загальнонародну справу, нарешті усвідомили свою роль в житті. І все ж, незважаючи на деяку сюжетну наївність, саме роботи Те Нгок Вана багато в чому визначили подальший розвиток в'єтнамської живопису.
ПРОДОВЖЕННЯ ЧИТАЙТЕ НАСТУПНОГО СТОРІНЦІ
4. Франсиско Гойя, Іспанія

Гравюра «Лиха війни»
Великий іспанський художник Франсіско Гойя відомий не тільки творами класичного живопису, а й безцінними гравюрами. Серія «Лиха війни», що складається з більш ніж вісімдесяти офортів, створювалася майстром протягом десяти років і лише через тридцять п'ять років після смерті великого іспанця гравюри були опубліковані.
У знаменитої серії «Лиха війни» Гойя реалістично зобразив трагедії Іспанії на початку ХІХ століття. В першу чергу, сюжети торкнулися і протистояння між визвольними війнами іспанського народу, і боротьбу з наполеонівською навалою, і облогу Сарагоси, і голод 1811 року. Одним з перших художник підніс війну без героїчного пафосу і удаваної романтики. Досить виявилося підписів до більшості гравюр, щоб сюжети не вимагали додаткових коментарів.
5. Климент Редько, Росія

повстання
На противагу Асоціації художників революційної Росії, що виникла незабаром після подій 1917 року, потужним потоком розлилося течія російського авангарду. На відміну від АХРРовскіх картин, зрозумілих широким масам, роботи авангардистів відрізнялися інноваційним мовою і складністю для сприйняття. У той же час авангардисти зовсім не заперечували революцію. Просто вони підтримували нову державну лінію зовсім іншим художньою мовою.
Художник Климент Редько належав до течії російського авангарду. Тому його Ленін, зображений на знаменитій картині «Повстання», в корені відрізнявся від поширеного більшості. Багато мистецтвознавці вивчали цю роботу, розглядали в ній фантастичне місто, а то і в'язницю. Не раз говорилося, ніби художник передчував прийдешні події. Розташувавшись на стінах Третьяковки, полотно досі справляє страхітливе враження, притягаючи і лякаючи одночасно.
Читайте також:

Шість жінок сучасного мистецтва
У сьогоднішньому арт-світі жінки не поступаються чоловікам. ELLE розповідає про шість представниць прекрасної статі, які присвятили себе contemporary art.