Мессерер Суламіф Михайлівна (р. 27 серпня 1908 року, Москва), солістка балету і педагог, народна артистка РРФСР (1962). У 1926 році закінчила Московське хореографічне училище (клас В.Д. Тихомирова) .В 1926-1950 рр. - солістка балету Великого театру. У 1950-1980 рр. - педагог Московського академічного хореографічного училища. З 1980 року живе і працює за кордоном.
В репертуарі балерини були головні і сольні партії в класичних і сучасних балетах, серед яких: Генрієтта ( "Раймонда"), Ліза ( "Марна обережність"), Сванільда ( "Коппелія"), Кітрі ( "Шопеніана"), Одетта-Оділь ( "Лебедине озеро"), Жанна ( "Полум'я Парижа"), Аврора і Принцеса Флоріна ( "Спляча красуня"), Маша ( "Лускунчик"), Никия і Індуський танець ( "Баядерка"), Суок ( "Три товстуни"), Поліна ( "Кавказький бранець"), Класична танцівниця ( "Світлий струмок"), па-де-де ( "Жизель") та ін.
Балерина була удостоєна Державної премії СРСР (1947) за виконання ролі Жанни в спектаклі "Полум'я Парижа".
Вона народилася в багатодітній родині московського лікаря. П'ятеро дітей стали артистами.
Азарий [артистичний псевдонім - Азарин] служив у Другому МХАТі, Асаф і Суламіф Мессерер блищали на сцені Великого театру, Рахіль, матір Майї Плісецької, подавала великі надії як артистка кіно, а Єлизавета присвятила себе драматичному театру під керівництвом Юрія Завадського.
Балерина неймовірно широкого репертуару, Суламіф Мессерер танцювала на сцені Великого театру до 1950 року, потім викладала в рідному театрі і в Московському хореографічному училищі. Багато працювала в Японії. З 1980 року живе за кордоном.
У редакції журналу "Балет" зберігаються раритетні матеріали, присвячені С. Мессерер. Вони включають розповіді, написані самою Суламифью Михайлівною, про сім'ю, про роки навчання, роботи у Великому театрі, листи.
Частина спогадів записана театральним художником, колекціонером зі світовим ім'ям, істориком і аналітиком моди Олександром Васильєвим під час його зустрічей з Суламифью Михайлівною в Токіо. Ми дякуємо головного редактора журналу "Балет" Валерію Уральську за надане право на публікацію фрагментів з цієї, поки, на жаль, не виданої книги.
Мої батьки
Якось моя старша сестра Еля запитала маму, кого з дітей вона найбільше любить. Мама відповіла: "У мене десять пальців на руках, який ні поріжеш - однаково боляче!" У нашій сім'ї було десятеро дітей. Правда, двоє: Пніна і Мойсей померли ще в підлітковому віці. Про Пніна батьки часто згадували, ставлячи її мені в приклад. За їхніми словами, вона була найбільш здатної, вчилася тільки на відмінно.
Особливо я запам'ятала розповідь батька про те, як він поїхав з Вільно в Москву і обіцяв привезти тяжкохворий Пніна ляльку з закриваються очима. Дівчинка чекала подарунка з нетерпінням і уявляла собі ляльку чомусь білявою, з блакитними очима. Але лялька виявилася брюнеткою. Розчарована Пніна відвернулася і не взяла подарунок.
Я не забуду сумні очі батька, коли він згадував це. Але мама, як завжди, розрядила обстановку одним зі своїх мудрих афоризмів: "Все живе народжується дуже маленьким і поступово стає все більше і більше, тільки горе народжується відразу великим і поступово стає все менше і менше".
Мама, Сима Мойсеївна (уроджена Шабад) походила з давнього роду, який прославили знамениті Вільненської рабини. Вона була в молодості дуже красива, у всьому її вигляді відчувалося благородство. Мама ніколи нас не карала, тільки гляне з докором і тихо запитає: "Хіба це добре?" І від цього погляду хотілося провалитися крізь землю.
Про її материнської турботи говорить хоча б той факт, що під час Громадянської війни, в 1919 році, коли ми вмирали від голоду, вона, тендітна жінка, зробила найнебезпечніше подорож на південь, в Тамбов. Їхала на даху вагона, так як в самих вагонах була тиснява смертоубійственная. ... Вона привезла додому мішок борошна, який врятував наше сімейство в той страшний рік.
2
Мама була душею сім'ї, а й главою її був батько, справжній патріарх. Повага до нього перш за все грунтувалося на побожному страху перед його енциклопедичними знаннями. Він вивчив досконало давньоєврейську і сім європейських мов, причому англійський почав вчити в віці 68 років і вже через рік міг читати Шекспіра в оригіналі.
У свій час він викладав іноземні мови в приватній гімназії Шнеєрсона, все життя складав тлумачний словник давньоєврейської мови. Справжньою трагедією була для нього втрата більшої частини статей цього словника, які конфіскували під час облави чекісти, котрі вважали рукопис підозрілим, "шпигунським" шифром.
Розмовляючи з американцями, які з гордістю розповідають про своїх предків, які втекли від погромів з єврейських містечок на початку століття, а потім в поті чола працювали на швейних фабриках, щоб дати дітям освіту, я іноді трошки епатує їх, заявляючи, що наша сім'я, на жаль , що не емігрувала тоді, тому що на відміну від їхніх предків мій батько відбувся в Росії. Дійсно, в числі дуже обмеженого числа євреїв Михайло Борисович Мессерер зумів здати екстерном іспити на медичному факультеті і, отримавши диплом зубного лікаря, завоював право працювати в Москві.
3
Безсумнівно, наші акторські здібності - від батька. Коли він розповідав нам легенди древнього світу, то на очах перевтілювався в легендарних героїв. Особливо він любив біблійні легенди, невипадково всіх своїх дітей він нагородив старовинними біблійними іменами: Азарий, Маттаній, Суламіф, Асаф, Рахіль, Еммануїл, Амінодав, Елішева, Ерелла. З такими іменами в Росії жити було аж ніяк не просто, але поступово вони стали органічною частиною духовного світу кожного з нас. І в якійсь мірі визначили неповторність особистості кожного.
Батько був на диво життєрадісною людиною і, що називається, легким на підйом. До похилого віку зберіг він молодий дух та бадьорість. У 1936 році, коли йому було 70 років, він зібрався їхати на Північний полюс в якості зубного лікаря для полярників. Незважаючи на всі вмовляння рідних не пускатися в це небезпечне підприємство, він твердо вирішив здійснити свій план.
Речі вже були упаковані, куплені валянки, шапка з довгими вухами, залізничні квитки, але в останню хвилину йому повідомили, що організація, яка його відправляла, не встигла підготувати експедицію до терміну, і навігація закрилася. Ми всі зітхнули з полегшенням.
4
Незабаром після цієї невдалої експедиції він одружився, і у нього народилася дочка Ерелла, яка була молодша за старшою його внучки Майї Плісецької на 12 років.
Театр був його пристрастю. Після кожної вистави він замикався в своєму кабінеті і обдумував побачене, потім нерідко перечитував п'єсу або роман, за яким була зроблена інсценізація, і тільки тоді говорив свою думку. Мабуть, певну роль відігравав і коло знайомств: серед друзів батька були видні критики і знамениті артисти, наприклад, професор Жирмунский, відомий співак Сирота та інші. Вони і збиралися головним чином для того, щоб поділитися враженнями про літературні чи театральних події.
Нам, дітям, він завжди охоче передавав свої ідеї, більш того, заохочував наші перекази побачених вистав в особах, а потім уважно дивився, як ми розігруємо особливо полюбилися сцени. Незабаром його роль сімейного театрального режисера перейняв старший син Азарий, який згодом став не тільки чудовим актором Другого МХАТу, але і головним режисером Театру Єрмолової і постановником вистав у інших московських театрах. Ми ж були першими його глядачами і божевільними шанувальниками.
5
... Переді мною стопка листів і листівок від батька. Вони написані чітким бісерним почерком, з педантичним дотриманням всіх знаків пунктуації. І деякі його опису настільки живі і образні, що могли б стати частиною літературного оповідання. Ось як, наприклад, він в свої 74 роки описує приїзд в село Кінель-Черкаси, куди його закинула доля під час евакуації:
"Село дуже велике. Ні бруківці, ні тротуару немає. Вулиця вся вкрита травою, і на ній пасуться плутані коні. Небо широке, широке, повітря чисте і рясний. Днем жарко, вночі холодно. Під час дощів утворюється бруд невилазной, липка, але через день все висихає, і можна ходити без калош. Для мене тутешнє повітря благотворний, і я відчуваю себе досить пристойно. Тут буде добре, мабуть, до жовтня місяця. з жовтня почнуться дощі і холоду. дощі тропічні і холоду арктичні - до 50 градусів нижче нуля ... "Закінчується лист на оптіміс ічной ноті: "Чи знаєте, дорогі діти, мені хочеться жити. Мені хочеться дожити до того, як загине Гітлер, як впадуть всі його плани і як здійсниться декларація Рузвельта і Черчілля. (Лист датований днем мого народження, 27 серпня 1941 року.)
Наступні його листи сповнені тривоги за нас, особливо за синів Еммануїла і Олександра (ми звали їх нулів і Нодей). Він відчував, що від нього приховують якусь трагедію, вимагав, щоб і Нулі, і Нодя терміново написали хоча б одну фразу: "Я живий". Але Нулі не міг уже написати цього, він загинув під час бомбардування, коли чергував на даху московського будинку на Садово-актори, що навпроти Филатовской лікарні. На наступний день Асаф і Нодя в руїнах знайшли відірвану руку і по тонким пальцях музиканта дізналися - це рука Нулі. Нодя не міг довго писати батькові ще й тому, що під час іншої бомбардування осколок залетів у кімнату і вбив його грудного сина.
6
А листи батька ставали все більш запеклими, по почерку, тепер уже нетвердо, ми відчували, що він тяжко хворий. Нарешті мені вдалося вирватися до нього. Їхала я з Куйбишева на переповненому поїзді, який, не доїжджаючи Кінель-Черкасов, повертав в сторону, так що довелося за допомогою провідника зістрибнути на ходу, а потім по шпалах йти 20 кілометрів.
Батька я побачила зовсім поганим: з ним трапився удар, і він ледь володів мовою. Я була вражена умовами їх життя через: хата була брудна, по стінах повзали клопи, вбиральні не було - тільки вигрібна яма на вулиці. Я привезла багато продуктів, а головне - горілки, щоб задобрити господарів, які припинили топити. Через кілька днів після мого від'їзду батько помер. Закопали його в лід, тільки навесні вдалося поховати в землю.
Жахлива смерть, але доля пощадила його в одному: він не знав, які трагедії випали на долю його сім'ї. Не так давно я отримала з Ізраїлю разючу фотографію. Вона була зроблена в 1933 році, коли ми з Асафом гастролювали в Європі і кілька днів провели в Німеччині. Гітлер вже прийшов до влади, при нас в Берліні відбувся підпал Рейхстагу, вулицями марширували штурмовики.
І ось в такій атмосфері відбулася зустріч з нашими європейськими родичами з Франкфурта і Парижа - з двома братами мого батька і їх дітьми. На фотографії 12 осіб, включаючи Асафа і мене. Шість з них загинули в фашистських концентраційних таборах, а що залишилися в живих розкидало по всьому світу: зараз вони живуть в Ізраїлі, Англії та Південній Африці.
Знищені були три гілки сім'ї Мессерер: французька, німецька та литовська. Я сподіваюся, що пам'ять про них, так само, як і пам'ять про моїх батьків, збережуть внуки і правнуки - люди нового покоління, яке дбайливо відновлює культурні цінності, що зникли під час Голокосту.
Нове ім'я великого спорту
У 1926 році я, вихованка хореографічного училища Великого театру, відпочивала біля моря. Мене вразив один плавець. Його чіткі, координовані рухи, ритм різко виділялися на тлі загального "борсання". Мені теж захотілося так плавати, і я поцікавилася, де він цього навчився.
Повернувшись до Москви, я прийшла в єдину тоді школу плавання при МГСПС і почала тренуватися. З мене хотіли зробити брасистка, але мені більше імпонував настільки вразив мене стиль кроль.
Через рік я стала чемпіонкою СРСР на стометровій дистанції і утримувала це звання протягом чотирьох років. Великою подією для фізкультурників і спортсменів країни була Всесоюзна спартакіада 1928 року: я також в ній брала участь і була переможницею на своїй улюбленій стометровій дистанції і в естафеті.
Чому я вирішила залишити спорт? На той час, закінчивши хореографічне училище, я вже стала артисткою балету Великого театру. Мені доручали складні, відповідальні партії. Безперечно, спорт допоміг мені досконало оволодіти технічним арсеналом балерини. В процесі тренувань розвивалися і удосконалювалися не тільки фізичні якості, але і виховувалися сила волі, наполегливість, впевненість. У моїх виступах на сцені завдяки спорту з'явилася стабільність, спортивна злість.
А під час відпочинку я із задоволенням і багато плавала. Я і зараз, опиняючись у воді, відчуваю себе справжньою плавчихою. Збереглися і техніка, і координація. Віку свого не відчуваю. Мені знову двадцять!
моя Суок
У творчій біографії кожної балерини велику роль відіграє той балет, де їй вперше доводиться створювати нову, ще ніким не виконувалася роль, новий образ, нову танцювальну партію.
Першим балетом, який ставився на мене, були "Три товстуни" за казкою Юрія Олеші. У 1935 році його ставив Ігор Моїсеєв. Я дуже любила цей спектакль. Моїсеєв складав завжди дуже повільно, двадцять раз повертаючись до одного й того ж. Дуже делікатне був в цьому відношенні. Його не задовольняло, якщо було хоча б трохи не так, як йому хочеться.
Моїм партнером був чудовий Олександр Руденко. Гарний, високий, стрункий, сильний. Переді мною стояло складне завдання - зобразити ляльку, не схожу на ляльку з балету "Коппелія". В "Трьох товстунів", як і в "Коппелія", дівчина прикидається лялькою. Сухі і уривчасті руху ляльки з "Коппелія" я замінила іншими, як би пружинними, з хитним корпусом і руками. За задумом композитора В.Оранского і постановника Ігоря Моїсеєва, тут образ дівчинки, що імітує ляльку, набагато складніше, а ситуація - гостріше і значніше.
Створювався балет в Полєнова, в будинку відпочинку, де ми того літа відпочивали. І ось Ігор Моїсеєв мені каже: "Іди до Оранскому. Він тобі не написав варіації". Іду до Оранскому з проханням, а він мені відповідає: "От якщо ти мені влаштуєш побачення з однією танцівницею ..."
І називає ім'я нашої незвичайної красуні-танцівниці, яка не була солісткою. Оранський був у неї закоханий, а вона - нуль уваги. А красивий, між іншим, хлопець був. Але їй не подобався. На ранок біжу я до Моїсеєва вирішувати цю проблему. На щастя, написав Оранський мені варіацію. І прямо на вулиці Моїсеєв її і поставив.
Чому Храпченко скасував свій наказ
Разом з Великим театром у війну я евакуювалася до Куйбишева. Для артистів Великого театру дали будівлю школи, де в просторих класах ми і жили. Кожна сім'я займала шматочок кімнати. Сім'ї відділялися фіранками із простирадл - на зразок кімнат, де розміщували ліжка і свій скарб.
У Куйбишеві Великий театр давав вистави, його художнім керівником був в той час Асаф Мессерер. Телефони не працювали, тільки дирекція мала право зв'язуватися з Москвою. Артисти працювали з ентузіазмом, йшли могіе балети: "Лебедине озеро", "Дон Кіхот", поставили навіть новий балет "Червоні вітрила" по Гріну.
Місяця через два в Москві відкрили Філія Великого театру, директором балету призначили Михайла Габовича. У Москві пішла "Марна обережність", а потім почали репетирувати "Дон Кіхот". Залучили Голейзовського, який поставив чудовий циганський танець для танцівниці Санговіч. Але прими для "Дон Кіхота" не було, і Габович попросив з Куйбишева надіслати балерину.
Мені запропонували, якщо я згодна, їхати в Москву для участі в "Дон Кіхоті", хоча це було небезпечно, тому що Гітлер стояв уже під Москвою. Я погодилася і приїхала в Москву. Вільного в'їзду в столицю не було, тільки за спеціальним викликом.
Спектакль, в якому я танцювала Кітрі, був майже готовий. І раптом, під час генеральної репетиції, викликає мене директор - Михайло Габович, і каже: "Я знаю, це дурість, але за розпорядженням голови Комітету у справах мистецтв Храпченко з Куйбишева приїхала артистка Головкіна, яка ніколи не танцювала Кітрі, але наказ - прем'єру дати їй. Я - проти, але це наказ ".
Сиджу в його кабінеті, закриваю обличчя руками в повному розпачі, переді мною на столі список телефонів урядової "вертушки". Культурою в уряді займалася тоді Землячка Розалія Самійлівна.
У розпачі я беру трубку і по прямому телефону дзвоню їй. Пояснюю ситуацію, і вона, така мила, каже грудним голосом: "Будьте у телефону, я вам передзвоню". Хвилини через три вона дзвонить і каже: "Товариш Мессерер, Храпченко скасував свій наказ. Спокійно танцюйте прем'єру". Подякувавши її, я, не тямлячи себе від радості, бігу на сцену.
Якраз вихід Кітрі, Головкіна стоїть на виході. Я крикнула: "Геть звідси!", І, вилетівши в стрибку на сцену, стала танцювати. Габович, який дивився із залу для глядачів, вискочив на сцену в подиві. Я крикнула: "Храпченко скасував свій наказ!"
Головкіна як ні в чому не бувало прокоментувала: "Нічого, я станцію наступний спектакль, але в рецензіях будуть хвалити мене". Так і було.
Як я стала примою
У тисячу дев'ятсот двадцять дев'ять году я получила балет "Марна обережність", моїм партнером БУВ брат Асаф, Вже займаюсь положення Прем'єра в Великому театрі. Потім мені дали роль Сванільда в "Коппелія". А в 1932 году БУВ відновленій балет "Дон Кіхот", Який репетірувала перша балерина - Катерина Гельцер. Але за десять днів до прем'єри вона пошкодила ногу, і мені запропонували танцювати прем'єру. Я, як завжди, все знала і приготувала весь спектакль за 10 днів. Так я стала примою.
Всю свою артистичну життя в театрі я займалася в класі Єлизавети Павлівни Гердт. Вона - чудовий педагог, знала всі секрети танцювання. Всі нюанси і деталі: як перевести руку з однієї позиції на іншу, як тримати кисть руки, що дуже важливо, корпус, спину, ноги. У класах і на репетиціях я була завжди уважна.
Через багато років, коли я вже скінчила танцювати, зустріла на вулиці Єлизавету Павлівну, і вона сказала: "Мені, Міта, так тебе не вистачає, ти ж була у мене провідною в класі, не встигаю я показати комбінацію рухів, а ти вже все розуміла, і весь клас йшов за тобою ". Гердт навіть написала про це у своїй книзі до 175-річчя Великого театру.
2
Я дійсно завжди тяжіла до педагогіки. Думала, професія танцівниці небезпечна: якщо щось трапиться з ногою або спиною, і ... Та й коли вчиш інших, вчишся сама, навіть на чужих помилках. Так я стала поєднувати професії танцівниці і педагога балету. Щоб стати хорошим педагогом, потрібні роки і роки, необхідний великий досвід і знання всіх танців, деталей. А головне, треба мати відкриті очі і терпіння. Учні іноді виводять з себе, а дратуватися не можна. Тоді учень починає нервувати і робить ще більше помилок.
Гердт рідко дратувалася, тільки іноді покривалася червоними плямами. А ось Ваганова обзивала учениць дурками і кричала на них. З Ваганової я займалася кілька місяців під час війни, коли вона викладала в Великому театрі. Я вічно задавала їй запитання: "Чому так, а не десь?"
У відповідь вона, посміхаючись, шепелявила: "Вічно ти ставиш питання, але зате ти будеш хорошим педагогом". Одного разу вона прийшла в зал і сказала, що у неї важлива зустріч і вона не може дати урок: "Але Міта Мессерер все знає, вона дасть вам урок". Тоді я повторила весь вчорашній Вагановського екзерсис - і всі артисти, які займалися зі мною, здивувалися: "Як це ти все запам'ятала?"
Я закінчила танцювати в 1950-му, мені йшов 42 рік. Театр запропонував мені продовжувати працювати педагогом і балетмейстером-репетитором, а також педагогом в балетній школі. У школі я вела класи у старших дівчаток - останні 3 роки навчання. Я ніколи не відсівали учнів: були талановиті, були не дуже. Але всі були грамотно навчені і технічно оснащені.
Протягом 20 років випускним спектаклем училища був "Лускунчик" у Філії Великого театру. Одного разу директор, Елла Бочарнікова, запитала мене, хто з учениць мого випускного класу буде танцювати в "Лускунчику" - у мене було сімнадцять випускниць. Я відповіла, що мені потрібно 17 вистав, так як всі 17 танцюватимуть Машу - головну партію. Так воно і було ...
джерело
Анна Гордєєва
Суламіф Михайлівна Мессерер народилася в 1908 році в Москві, англійська педагог, кавалер ордена Британської імперії, Дама Суламіф Мессерер - коли некролог починається так, уяву людини, не дуже знайомого з історією балету, логічно домалює біографію: розставання з батьківщиною році у двадцять п'ятому, участь у створенні чужого національного балету (як у сонму балетних втікачів, що забезпечили кадрами всю Європу і всю Америку). Між тим - зовсім немає: Суламіф покинула країну лише в 1980-му. До того життя проходила бадьорим радянським порядком.
Дочка московського зубного лікаря, котрий одружився на дівчині з роду віленських рабинів і видав десяти своїм дітям біблійні імена (Амінодав; Маттаній; Епішева, наприклад), закінчила школу Великого театру і була прийнята в Великий. Першою сольною партією було па-де-труа в «Лебединому озері»; пізніше вона в «Лебединому» танцювала і головну роль, але прославилася - і була любима публікою - не в ліричних партіях.
Властива їй жвавість танцю, смішливість, технічна віртуозність, «сталевий носок» створювали балерину «істинно московську», веселу завойовниці сцени. Були відмінно зроблені партії: Ліза в «Марно обережності», Кітрі в «Дон Кіхоті», Маша в «Лускунчика». Але коронні ролі - ті, в яких її ніхто переспорити не міг, - це Суок в «Трьох товстунів» Ігоря Моїсеєва і Класична танцівниця в «Світлому струмку» Федора Лопухова.
Тому що в сюжетах була авантюра, а в самій Суламіф кипіло щось отаке, лихі, помітне. Це відчувалося і в танці, і в житті: захотілося займатися спортом (справа, балеринам протипоказане) - будь ласка, кинулася в басейн, виграла Всесоюзну спартакіаду (сто метрів кролем).
Сімейна закваска була правильна і потужна, сім'я оберігала своїх дітей, і коли заарештували сестру Рахіль, Суламіф і її брат Мессерер Асаф Михайлович поділили дітей Рахілі. (Так в будинку Суламифи Мессерер зросла Майя Плісецька.) Але сімейний світ залишався сімейним світом - за його межами Міта (так звали її все з юності і до останніх днів) могла викинути щось зовсім неймовірне.
Например. Війна, основна трупа в евакуації, але в Великому все ж йдуть вистави. В черговий раз ставлять «Дон Кіхота», і Мессерер готує партію Кітрі. Раптом лунає наказ начальства: віддати прем'єру Софії Головкиной. Ображена Суламіф хапається за «вертушку» в кабінеті вийшов на хвилиночку директора і дзвонить не кому-небудь, а Розалії Землячки (колись полум'яної революціонерки, в той момент - голові Комітету радянського контролю). Начальству подрібніше начальство побільше пояснює, де раки зимують. «Спокійно танцюйте прем'єру, товариш Мессерер». І з переможним кличем «Пошла вон!» Мессерер змітає за лаштунками Головкін і вистрибує на сцену ...
Їй - буквально - упину не було. І думка нічиє її не хвилювало. І навіть в поважних вже роках вона могла зв'язатися бог знає з ким - так, зовсім не страждаючи від бідності, вона взялася давати приватні уроки дочки Алімжана Тохтахунова (прозваного недоброзичливцями Тайванчиком) і в той момент, коли цього підприємця заарештовували італійці, виявилася на його віллі.
Але що Дамі наліт італійської поліції? У 1933-му вона з братом гастролювала в Берліні в дні, коли підпалили Рейхстаг. А в Італії - просто ще одна пригода, в числі інших.
Це цікаво:
Франко Кореллі. Найкрасивіший чоловік оперної сцени
Герберт Караян, кажучи про Франка Кореллі, одного разу висловився так: "Цей голос підноситься над всім; голос грому, блискавки, вогню і крові". Це - одне з найбільш вдалих висловів Караяна. Франко Кореллі став одним з найбільш приголомшливих голосів і найкрасивіших артистів на оперній сцені за весь післявоєнний час.
Детальніше
Опера. Історія виникнення і розвитку
ОПЕРА (італ. Opera, букв. - праця, справа, твір) - рід музично-драматичного твору. Опера заснована на синтезі слова, сценічної дії і музики. На відміну від різних видів драматичного театру, де музика виконує службові, прикладні функції, в опері вона стає основним носієм і рушійною силою дії.
Детальніше
Слухати музику:
Thelonius Monk 1959 5 by Monk by 5
Це був експортний варіант, що коштував на той час чималі гроші. А взагалі спочатку я збирався купити «престіжевскую» платівку Реда Гарланда, але власник магазину відрадив мене; «Молодий, а слухаєш всяку муть. Краще послухай ось це ».
Детальніше
002. The Beach Boys 1966 Pet Sounds
2 місце в рейтингу кращі альбоми світу . Pet Sounds - є першим концептуальним альбомом. Вихід альбому визначив напрямок створення подібних альбомів. Альбом повинен був стати унікальним не тільки з музичної точки зору, а мати смисловий особливістю, яка змушувала б переживати слухача разом з виконавцями.
Детальніше
Хороші книги:
Мама ніколи нас не карала, тільки гляне з докором і тихо запитає: "Хіба це добре?Чому я вирішила залишити спорт?
Я вічно задавала їй запитання: "Чому так, а не десь?
Тоді я повторила весь вчорашній Вагановського екзерсис - і всі артисти, які займалися зі мною, здивувалися: "Як це ти все запам'ятала?
Але що Дамі наліт італійської поліції?
