
У народі кажуть: «своя сорочка ближче до тіла». Чому, про це нам розповість семантика народного костюма, композиція, його колір, орнаментальна тайнопис. Адже саме в народному костюмі простежуються найбільш важливі риси і особливості народного самосвідомості, його соціальні, моральні, релігійні уявлення.

Варто зазначити, що одяг, початкове поява, якій було обумовлене функціональною необхідністю, відразу стала і ритуальним об'єктом. Її завданням також було і стимулювання певних життєвих процесів. Тому одяг розглядаємо не тільки як річ, але і як символічну форму - знак в контексті культури.
Н.М. Калашникова, автор численних робіт, пов'язаних з темою народного костюма і його символікою, наголошує на тому, що семантичний статус одягу, за висловом автора, її знакові функції, закріпилися ще на ранньому етапі розвитку; вони повинні були «читатися» не тільки її власником, а й одноплемінниками 1.
На різному віковому та соціальному етапах життя людини костюм змінюється на рівні структури. Ці зміни проявляються в кількісному складі костюма, колірної семантиці і розробці орнаменту.
Орнамент служив не тільки прикрасою, але і змовою від злих сил природи, «оберегом». Тому і вишивалися ці візерунки там, де одяг закінчувалася, стосувалася відкритого тіла: у ворота, на Подолі, на манжетах.
Крім того, орнаментальні медальйони захищали плечі і коліна. В орнаменті були укладені знаки, письмена - ідеограми, які вишивальниці спеціально підбирали для кожного власника сорочки, щоб вона зберігала свого господаря не тільки від холоду, але і від будь-якої випадкової біди.
Саме тому, коли говорять про душевних якостях щедрого людини, ми чуємо: «Він своєю єдиною сорочки не пошкодує». Вважалося, що щедра людина, таким чином, віддавав не тільки свій одяг, а й знімав з себе свій оберіг, то, що найближче до тіла ...
Орнаменти всіх народів йдуть з глибокої давнини, в їх склад ніколи не входила ні єдина «дозвільна» лінія - кожна має своє значення, є словом, фразою, виразом відомих понять, уявлень. Люди винайшли символи, щоб позначити і закріпити ними з'ясування. Передача такого знання означає - навчання тлумачення символів.
В. Вардугін згадує про те, що ще на початку XIX століття зберігався обряд читання візерунків в селах, коли дівчата вбиралися по-святковому і приносили свої рукоділля. Хлопці ж вибравши собі в поводирів жінок поважного віку, слухали пояснення останніх з приводу сенсу візерунків, зображених на дівочих рукоділля 2.
Слова «візерунок», «узорочье» походять від слів «зоря», «горіти», «сонце» і йдуть від общеславянских понять «світло», «блиск», «тепло». Узори вишивок зв'язувалися з культом сонця і неба, вони ставали його «божественними зображеннями», знаками-символами. Про вишивку можна сказати, що вона зберігає в собі народне усвідомлення світу і природи, своєрідну народну поетичну міфологію.
З точки зору міфологічної свідомості, космос поділяється на два світи: сакральний, священний і профанський (від лат. Profanus) - необізнаний, позбавлений святості, більш того, собако, зловісний, блюзнірський і нечистий. Тож не дивно, що на російських народних строях такий достаток орнаментації з символічними зображеннями, які допомагали встановлювати зв'язок із сакральним світом.
Подання про сонце у вигляді коня в орнаментальних композиціях втілено, наприклад, у вигляді білого завзятого коня, з зірками по фону і з птахами по краях головного мотиву. Мотиви Пави-тури, зустрічаються зображення Ладо - бога весняного сонця. В орнаментиці отримали відображення обряди, такі, наприклад, як, радуниця - це весняний обряд, день поминання предків, вешнік - «завивання берези» на честь відродження природи, свято Івана Купали та ін. Зв'язок з водою мала язичницька богиня Макошь - один з найбільш часто згадуваних персонажів орнаментальних сюжетів.
Орнамент як уже було згадано, служив не тільки прикрасою, але і змовою від злих сил природи, «оберегом». І у сучасного читача щемить серце, коли він читає рядки в «Слові о полку Ігоревім» про загибель одного з воїнів: «... єдиний же зронив перлинні душу з хоробра тіла, через злато намисто».
Орнаментальне символіка більшою мірою властива древньої одязі: сорочка, сорочкам, понева, фартухи, пояси. Важливо відзначити, що частини костюма, були тісно пов'язані з вибором орнаментальних мотивів. Як і костюм, орнамент припускав ярусное розподіл. Поділ - перший ярус, він ближче до землі. На ньому, як правило, ромботочечние або хрестоподібні композиції (символи землеробства, родючості, вогню). У вишивці головних уборів переважають навпаки солярні знаки, зображення птахів і т.д. Таким чином, через таку композицію костюм уподібнювався Світовому Древу.
Орнамент на одязі найчастіше вишивався. «Народну вишивку - цю першу систему коду, придбану людьми і мала для них магічний сенс, вивчають трохи більше століття. Багато чого не розгадано, а стільки ще «відкриттів дивних» таять в собі найпростіші візерунки, що містять у собі сигнали-символи про життя і світогляді давно минулих поколінь »2.
При розгляді історично-конкретних форм костюма, можна помітити, що він має макро- і мікроконструктівную основу і систему декору. Особливу семантичну значущість в ньому набувають орнаментальні вставки, які мають самостійне символічне значення.
Орнамент ж, на відміну від крою і конструкції одягу, глибоко консервативний, мало схильний до змін, будучи породженням і приналежністю традиційної культури. Своїм корінням він сходить до архаїчних часів і є хранителем ще міфологічних уявлень про буття. Він не втрачає свого призначення нагадувати про первинних сенсах і символах культури, будучи вкраплені в структуру костюма як певної цілісності. Орнамент має графічну структуру, він подібний до тайнопису, ідеограмі якихось прихованих смислів, виражених в графічних, тобто просторових символах.
Провівши паралель між оберегами і орнаментом як оберегом, розглянемо основні постулати магії, сформульовані сучасними дослідниками. Ось вони: 1) подібне робить подібне (закон подібності); 2) речі, зіткнувшись один з одним, після цього продовжують взаємодіяти на відстані (закон дотику і зараження). На основі цих законів побудовані не тільки орнаментальні композиції, а й структура костюма в цілому.
Для первісної людини частина - те саме, що ціле. Якщо, наприклад, персонаж переодягнувся в чужий одяг - він ототожнюється з її власником. За зміною вигляду варто зміна ролі, потім - сутності. В основі будь-якого ряжения лежить семантичний принцип. (Його легко зіставити з семиотическим значенням одягу і переодягання як таких).
Ще один принцип магії - симпатія. Про нього писав Л.Леви-Брюль: «Симпатичний принцип означає« захоплювати за собою », підбадьорювати, вчити, але разом з тим примушувати, в сенсі фізичного впливу» 3. Виходячи їх цього принципу магії, речі, «завдяки таємницею симпатії, пов'язані між собою і впливають один на одного на відстані ».
Тому вважалося, що життєва сила природних предметів передається людині через: шкури, зуби, черепа, кігті, камені і амулети. Прикраси-амулети наші предки використовували в своєму гардеробі для більшої «безпеки», символіка цих прикрас, як і символіка орнаментальних вставок на одязі, пов'язана з культом неба, сонця і весняного родючості землі. Талісмани і обереги створювалися за неписаними законами магії. Багато з них можна розділити досить чітко на чоловічі і жіночі.
На місцях розкопок (частіше в жіночих похованнях) нерідко знаходять фігурку коня. Кінь, згідно з віруваннями давніх слов'ян, - символ добра, щастя, мудрості богів. Його куль пов'язаний з шануванням Сонця, з вірою слов'ян в те, що Дажбог їздить по небу на колісниці, заправлених четвіркою білих златогрівих коней з золотими крилами: тому зовсім не випадкові сонячні кругові орнаменти на оберегах-ковзанах. Слов'янки носили їх у лівого плеча. І зовсім не випадково, що ковзани часто з'єднувалися з оберегом у вигляді водоплавних птахів - лебедів, гусей, качок: адже все той же Даждьбог двічі на добу (вранці і ввечері) перетинає океан-море на човні, запряженому цими водоплавними птахами. Зустрічаються навіть обереги - тіло водоплавної птиці, а голова коня. Ці образотворчі мотиви продовжують своє існування в орнаментах вишивки.
Жінки в якості оберегів носили на своєму одязі маленькі копії предметів домашнього вжитку (коновки, ложечки, гребінці, ключі). Їх завдання - залучати та утримувати в будинку ситість, достаток, багатство.
І жінки, і чоловіки носили обереги - топірці. Відмінність спостерігалося лише в способі шкарпетки. Жінки - у плеча, чоловіки - у пояса. Сокира - символ Перуна, бога-воїна, покровителя врожаю, який насилав теплі грози.
Тільки чоловіки носили мініатюрні копії зброї - мечів, ножів, списів, піхов.
Круглі жіночі підвіски-обереги - це ніщо інше, як солярні символи, на них використовувалися жовті сплави, на підвіски ж лунніци - білі сплави (холодні, як сама місяць) зі срібла, срібла з оловом, рідше - з бронзи.
Міфологічна свідомість сприймає весь світ живим, тому відносини з усім в цьому світі воно регулює, як з живими істотами, а матеріальні предмети заряджає живою енергією.
Найчастіше етнографи вдаються у своїх інтерпретаціях архаїчних символів до методу аналогій. В.Тальбітцер, вивчаючи ескімосів східного берега Гренландії в 1920-х роках, писав: «Амулети освячуються за допомогою формул і заклинань ... Вони стають живими. Спеціалізовану формулу ми знаходимо в віруванні, що амулет, у вигляді ножа або іншого знаряддя, раптово в момент небезпеки починає рости в своїх розмірах і самостійно виконує акт вбивства »3.
Жіночі прикраси лунніци народжені давнім культом Місяця. Сонце і Місяць представлялися стародавній людині братом і сестрою, чоловіком і дружиною, іноді батьком і дитиною. Вони - персонажі дуалістичних лунарная-солярних міфів. У них відображаються опозиції: чоловіче - жіноче, день - ніч, тепло - холод, позитивне-негативних. Зустрічаються лунніци з рослинним орнаментом, що символізує найперший обов'язок місяця - стежити за ростом трав і дерев.
Розглядаючи тільки обереги, на їхню символіку ми бачимо, що за допомогою них наші предки встановлювали зв'язок з сакральним світом, через організацію зв'язків в мікрокосмі, прагнення до встановлення зв'язку з макрокосмом.
Для цієї ж мети використовувався і мову орнаменту в народному костюмі.
література
1 Калашникова Н.М. Семантика народного костюма. - СПб .: 2003.
2 Вардугін В. Російська одежда.- Саратов: Донська книга, 2001..
3 Леві-Брюль Л. Надприродне в первісному мисленні. - М .: 1937. - С.33.
4. Історія російського орнаменту X-XVI століть / За ред. С.Ю. Івлєва - М .: Арт джерело, 1997..
5. Прохоров В.А. Матеріали з історії російських одягу XI-XIII ст - СПб .: Изд. Прохорова, СПб друкарня Академії наук, 1876.
6. Сєров Н.В. Колір культури.- СПб .: «Мова», 2004.
7. Стасов В.В. Слов'янський і східний орнамент за рукописами стародавнього і нового часу.- СПб .: [б.и.], 1887.
8. Стрекалов С. Російські історичні одягу від 10 до 13 століття. СПб.: [Б.и.], 1877.
9. Хімік О.Я., Художня культура первісного суспільства. - СПб .: 1995.
Схожі статті:
→ Таємниця старого візерунка
→ Семантика народних візерунків
→ Марина Качаєва - Скарби російського орнаменту (2008)
→ Милий серцю хустку
→ Впливу Слов'янських символів і візерунків
Рейтинг
останні 5