Програма розписів купола і склепінь християнського храму
Загальні відомості
ранневизантийский період
Зображення Спасителя в куполі храму в ранневизантийский період, тобто в IV-VII ст. зустрічаються не так часто, що викликано рядом причин. По-перше, метафоричний мову раннього церковного мистецтва не завжди допускав прямі зображення священних Осіб і подій, навіть після утворення імперії Костянтина Великого, коли християнство стало офіційною релігією. Прийняті в ранньохристиянському мистецтві символи-іносказання, такі як Добрий Пастир, Агнець і інші алегорії Христа, що приховують від непосвячених таємний сенс віровчення, широко використовувалися в храмової декорації і пізніше, хоча нагальна потреба в прекровенном зображенні християнських образів отпала.1
По-друге від ранневизантийского періоду до нашого часу дійшло не так багато купольних споруд (церкви св. Апостолів, св. Ірини, св. Софії в Константинополі, християнські мартирії, баптистерии і т.д.), так як в числі найбільш поширеної форми храмової архітектури цього періоду можна назвати базиліку. При цьому внутрішні зображення візантійських храмів, знищені в епоху іконоборства, не дійшли до нашого часу.
Ми маємо в своєму розпорядженні лише непрямими свідченнями про зображення, наприклад, Юстініанівського епохи, відомих в описах. Зокрема, відомо, що мозаїчне оздоблення Софії Константинопольської при Юстиніані II (565-578 р.р.) складалося з сюжетного циклу, який розкриває тему Небесної слави Ісуса Христа, що підкреслює Його Божественне достоїнство, в зв'язку з перемогою над єретиками Арієм і Несторием на Першому Вселенському соборі. У куполі, ймовірно, не було фігуративних зображень, так як при Юстиніані I тут був розміщений Крест.2 Майже всі мозаїки цього часу були знищені в иконоборческую епоху. Відомі лише за описами, монументальні ікони Св. Софії VI ст. не можуть бути оцінені з точки зору іконографії.
Інша історична ситуація склалася в Італії, куди не дійшла хвиля іконоборства єресі і де збереглися унікальні зразки мозаїчного живопису ранневизантийского періоду. До складання класичної храмової декорації послеіконоборческого часу традиція прикраси купола мала багато спільного з декоративним оздобленням вівтарної конхи.
Куполом (склепінням) могли бути перекриті капели, гробниці (мавзолеї) або баптистерии. В останньому випадку доводиться говорити про досить пологом і великому куполі, на внутрішній поверхні якого можна було розмістити фігури святих на повен зріст. Прикладом можуть послужити мозаїки православного і арианского баптистериев в Равенні (V ст.). Обидві мозаїки, що представляють Етімасіі, хід апостолів серед райських дерев (фінікові пальми - символ раю) в концентрованому вигляді передають традицію вівтарних декоративних програм.
Тема ходи святих до Престолу уготована, в Горній Єрусалим, в райський сад з рікою життя (духовним Йорданом) з'являється в V-VII ст. у вівтарній конхе і на тріумфальній арці (церкви Сан Паоло е Фраменті (V ст.), Свв. Косьми і Даміана (VI ст.)).
Зображення Христа присутні в обох баптистерієм Равенни в складі композиції "Хрещення Господнє". Спаситель представлений тут у вигляді Отрока, що відповідає ранньохристиянської традиції, відомої по катакомбним розписам. При цьому якщо в катакомбної живопису акцентується тема Жертви, то в ранневизантийских зображеннях - есхатологічний аспект.3
Цікаво, що композиція "Хрещення Господнє", що представляє новозавітну теофанії (Богоявлення), є смисловий паралеллю традиційних вівтарних композицій ранневизантийского періоду, які по-перевазі є теофаніческімі.4
Склепіння менших обсягів могли бути прикрашені, подібно зводу мавзолею Галли Плацидии в Равенні (V ст.): На синьому зоряному небі в центрі - золотий хрест, по кутах - символи чотирьох євангелістів. Хрест, Етімасія, тетраморфа і сили небесні - постійні елементи верхніх ділянок мозаїчної декорації конхи або тріумфальної арки ранньохристиянського періоду (церква Св. Пуденціана в Римі (VI ст.), Храм Сан Аполлінарія ін класі в Равенні (VI ст.) Та ін.) . Дані мотиви можуть варіюватися, будучи складовими елементами декоративного оздоблення зводу капели або вівтарної віми.
У мозаїках Равенни зустрічаються не тільки прямі зображення Спасителя, але також іносказання. Зокрема, в зеніті склепіння церкви Сан Вітале (521-532 р.р.) в Равенні можна бачити Ангелів і Містичного Агнця, 5 образ якого перегукується з двома іншими іконами Христа, представленими також в вівтарі. З одного боку, Христос в мужньому типі - з довгими Власов і бороду - зображений у верхній частині тріумфальної арки. Тут же на внутрішній поверхні арки поміщені мозаїчні ікони апостолів в медальйонах, а також образи обраних мучеників Свв. Віталія, Гервасія та Протасія. З іншого боку, композиція з Господом Еммануїлом у вівтарній конхе, що сидить на сфері, включає фігури ангелів і святих. Зображення доповнено мотивом чотирьох райських річок. Остання особливість зближує вівтарну композицію церкви Сан Вітале з "Традицій ЛЕГІС" ( "Передачею закону"), для якої характерно поєднання зображень Христа, Превоверховних Апостолів, Містичного Агнця та райських річок. Подібні зображення можна бачити як в катакомбних розписах (катакомби Петра і Марцелліна), так і на предметах декоративно-прикладного мистецтва (посудину Буонаротті) .6 Як "Традицій ЛЕГІС", так і композиція з Еммануїлом в Сан Вітале мають есхатологічне значення: хрещатий німб Христа Еммануїла і Книга за сімома печатками - символи апокаліптичного Агнца.7 Таким чином, три зображення Христа у вівтарній віме Сан Вітале розгортають в архітектурному просторі одну і ту ж тему, будучи різними елементами одного і того ж сімволіческог про оповідання. Зображення Христа з апостолами в ранньовізантійського мистецтві могло бути замінено образами агнцев.8 Спас Еммануїл в конхе представлений з символічними атрибутами Містичного Агнця Одкровення Іоанна Богослова. Тобто, саме Одкровення є в даному випадку ключем до розуміння зображень. Центральною точкою і своєрідним епіцентром цих смислів виявляється зображення зводу віми, яке можна назвати метафоричним "відображення" вівтаря і тріумфальної арки.
Ще один варіант іносказання про Христа в зеніті склепіння церкви з'являється в архиєпископської капелі Равенни (494-519 р.р.). У медальйоні зводу присутній монограма Спасителя, складена з грецьких букв "I" і "Х", суміщених центрами. Монограма Христа або хризма, підтримувана Ангелами і оточена тетраморфа - алегоричними образами чотирьох євангелістів у вигляді тварин з старозавітного одкровення, в якійсь мірі є заміною ікони Господа в зведенні. Це можна припустити, виходячи з того, що поєднання всіх перерахованих мотивів зазвичай зустрічається в так званих теофаніческіх композиціях, де центральним образом є Син Людський із апокаліптичних візій.
Знак імені Господня може асоціюватися з хресним символом, який є одним з найпоширеніших зображень, що заповнюють купол або конхи. Дійсно, хризма може бути названа його синонімічний заміною, що очевидно при зіставленні різних накреслень христограми, еволюціонують від простого зображення літери "Х" до складних поєднань декількох грецьких букв з Крестом.9
Зображення зводу архиєпископської капели перегукуються з іншими зображеннями церкви, так як тема Хреста зустрічається тут неодноразово. У люнете церкви, наприклад, можна бачити Христа-воїна, що зневажає лева і змія. На плечі у Ісуса - Хресне древо, яке в даному випадку є зброєю, що вражає сили пекла. У вівтарній конхе знаходиться мозаїчний Хрест на зоряному тлі, який є результатом реставраційних робіт, проведених в 1914-1920 р.р. на підставі збережених фрагментів.
Таким чином Агнець, Хрест і монограма Христа в якійсь мірі є еквівалентом зображення Спасителя в ранневизантийской традиції.
Зображення купола в послеіконоборческую епоху
У IX-XI ст. Христос зустрічається в куполі в двох основних видах: у складі композиції "Вознесіння" (наприклад, купол храму Св. Софії в Салоніках, 885 м) і у вигляді Христа Пантократора (храм Успіння в Дафні і ін.). Хоча основний напрямок послеіконоборческой храмової програми визначається темою Боговтілення, 10 що обумовлено характером аргументів на антііконоборческой полеміці, 11 образи купола можуть бути інтерпретовані в контексті тих традицій, які закладалися в ранневизантийскую епоху. Так іконографія "Вознесіння" з образом Христа, що сидить на апокаліптичної веселці, нагадує теофаніческіе композиції, відомі і в більш ранній період.
Характерною особливістю іконографії Христа Пантократора (тобто Христа Вседержителя) є зображення благословляючою правиці Господа і розкритою або закритої книги. Спаситель одягнений в хітон і гіматій. Нашивними вертикальна смуга на хітоні - клав - символізує "чистоту і досконалість людської природи Христа", він також трактується "як знак післанництво, ознака особливої месіанської ролі Спасителя" .12 Хітон "має відтінки червоного кольору, а гиматий - синього. Поєднання цих двох кольорів символізує земну - людську - і небесну - Божественну природи Спасителя ".13
Як приклад образу Христа Вседержителя в куполі можна привести мозаїчну ікону Св. Софії Київської. Господь Пантократор "відображений по груди, в пурпуровому хітоні і синьому гиматии, із закритою книгою; хрещатий німб прикрашає викладена смальтою імітація дорогоцінних каменів. Вся композиція замкнута в коло, по зовнішньому краю якого проходить райдужне сяйво. Веселка символізує і сфери небесні, і Заповіт між Богом і людиною ".14 Про містичну веселці йдеться в книзі пророка Єзекіїля (Єз. 1: 27-28). Цікаво, що саме образи з цієї пророчої книги є відправною точкою для іконографії ранневизантийских теофаніческіх композицій. Таким чином, можна припустити, що образ Христа Пантократора має теофаніческое значення.
Необхідно також відзначити, що різнобарвне світіння, що є повторюваним мотивом вівтарних мозаїк V-VII ст. (Церкви Св. Аполлінарія ін Класі в Равенні, Свв. Косьми і Даміана в Римі) можуть бути інтерпретовані в контексті теофанії Господа на Фаворі, коли Преображення Спасителя супроводжується променями нетварного Світу. Та ж символіка може бути приписана райдужної окружності навколо лику Христа в куполі Св. Софії Київської.
Старозавітні одкровення про Богоявлення в V-VI ст. іноді зображувалися у вівтарній апсиді (мозаїка церкви Хосиос Давид в Салоніках, V ст.). (Польовий, 1973: ил. На с. 59-59). Як вже говорилося вище, тематика апсиди і бані іноді перегукується.
Отже, теофанічекая тема в куполі може бути сприйнята як реальність Преображення. На подібне тлумачення образу Христа Пантократора вказували деякі дослідники. Зокрема, Томас Метьюз схильний бачити в зображеннях східно-християнського купола "преображающий символізм" літургійного характеру. Дослідник підкреслює, що суворий вигляд Спасителя в візантійському куполі пов'язаний з темою необхідності перетворення для грішної людини. Наприклад, в церкві Каранлік-Килісі в Гереме, купольна ікона Вседержителя обрамлена обличающими словами Псалма "чи є разумеваяй або взискаяй Бога" (Пс. 52: 3). Під час богослужіння під куполом храму відбувається євхаристійне перетворення верующіх.15
Тобто одним з можливих пояснень символіки образу Христа Пантократора є його тлумачення в літургійному контексті, так як в церковного монументального живопису написи навколо цієї ікони часто відображають тексти Літургії. Наприклад, в храмі Успіння на Волотовом поле (1352 г.) навколо образу Христа в куполі був напис: "Свят, свят, свят Бог Саваот ісполнівиі небо і землю слави Твоєї. Осанна в вишніх. Благословен гради (хто йде, йде - Д.М .) в ім'я Господнє. Осанна в вишніх "(Іс. 6: 3; Мф. 21: 9). (Ліфшиц, 1987: 495). Цей текст співається незадовго до переміни Святих Дарів. У зв'язку з цим можна вважати, що ікона Спасителя в куполі відображає ряд значень, властивих Святих Дарів. Це Страждання Спасителя, Його Воскресіння і Преображенне Буття Другого Пришестя, так як Тіло і Кров Христові є Тіло Спасителя воскресле і прославлене (Успенський, 1993: 14) .16
Отже, зображення Христа в зведенні або куполі східно-християнського храму V-XI ст., Зазнають змін, пов'язані з іконографією (алегоричним образу Христа і прямі, Христос у вигляді Отрока і в мужньому типі). Змінюється в відтінках і загальне богословське значення образу: есхатологічне тлумачення доповнюється інтерпретацією в контексті "перетворює символізму" Літургії.
Композиції "Вознесіння" та "Христос Пантократор" в куполі
Деякі дослідники вважають, що композиція "Христос Пантократор" генетично пов'язана з "Вознесінням", має таке ж значення і є як би його короткої іконографічної версією. Зображення Христа Вседержителя поступово витісняють "Вознесіння" в системі хрестовокупольного храму, що має менш великі купольні поверхні, в порівнянні з епохою Юстиніана (Софія Константинопольська). (Demus, 1947: 19). Христос Пантократор зображувався в мандорле, підтримуваної ангелами, що посилювало схожість способу з композицією "Знесіння". Ікона Вседержителя в куполі представляє, згідно з даною точкою зору, Христа у славі після Вознесіння (Demus, 1947: 19). Виходячи з усього сказаного, зрозуміло, чому в класичних пам'ятках Візантійської монументального живопису "Вознесіння" та "Христос Пантократор" невідомі в межах одного храмого простору. Винятком є провінційна (по відношенню до Візантії) традиція (собор Сан Марко у Венеції) (Demus, 1947: 19).
Обидва варіанти прикраси купола есхатологічность за своїм змістом. В оповіданні з Діянь Апостолів про Вознесіння виникає тема Другого Пришестя Спасителя (див .: Діян. 1: 11). Ця ж ідея виражається іконографічно, коли бачення Сина Людського, що сидить на веселці, з Апокаліпсису (Об. 4: 3) з'являється як в зображенні Страшного Суду (мозаїки флорентійського баптистерія, XIII в.), Так і в "Вознесіння" (Софія Солунська, IX ст.).
Якщо дотримуватися точки зору про символічну близькості композицій "Вознесіння" та "Христос Пантократор", останнє зображення також можна пов'язувати з темою Другого Пришестя. Підтвердженням цієї ідеї є, наприклад, пророчі написи глави Софії Новгородської: "Се гряде Сам Господь Вседержитель" (Мал. 3: 1-2). "Бог від півдня прийде" (Ав. 3: 3) (Ліфшиц, 1994: 158).
Сторінка 1 - 1 з 4
початок | Перед. | 1 2 3 4 | Слід. | кінець | Усе
© Всі права захищені http://www.portal-slovo.ru
