Російська народна вишивка

ЗМІСТ

паспорт проекту

актуальність проекту

Етапи виконання проекту

1 Історія традиційної російської вишивки

2 Символіка в малюнках для вишивки

3 Значення кольору в вишивки

5 Економічне обгрунтування виготовлення колекції

Результати реалізації проекту

Ñïèñîê ëèòåð & agr

ave; òóðû

ПАСПОРТ ПРОЕКТУ

Найменування проекту «Російська народна вишивка»

Основні розробники проекту студенти групи КМ-71: Воробйова Ірина, учні групи З-41

Керівники: Голишева Олена Вікторівна, викладач дисциплін «Конструювання одягу», «Моделювання та художнє оформлення одягу», Гампель Віра Миколаївна, викладач дисциплін «Технологія швейних виробів», «Історія костюма»

Цілі проекту:

· Виховання художньої культури, розвиток інтересу до народної творчості, його традицій і спадщини

· Розвиток пізнавального інтересу, технічного мислення, творчих здібностей і технологічних знань в процесі вивчення і створення виробів з використанням елементів російської народної вишивки

Завдання проекту:

· Прищепити любов до традиційної російської народної вишивки;

· Розвивати художньо-творчі здібності на прикладі виготовленого вироби;

· Формування цілісного сприйняття народного мистецтва як частини культури народу;

Етапи реалізації проекту

1. Вивчення історії традиційної російської вишивки

2. Вивчення символіки в малюнках для вишивки

3. Вивчення значення кольору у вишивці

4. Практичне виконання виробів

5. Участь у виставковій діяльності

АКТУАЛЬНІСТЬ ПРОЕКТУ

Народне мистецтво - наше матеріальне і духовне багатство. Унікальне і різноманітне за своїми видами, воно становить значну частину вітчизняної культури. Своєрідною формою народного мистецтва є народні художні промисли. Серед безлічі форм художніх народних промислів - вишивка є найдоступнішим і улюбленим. Можливість шляхом застосування своєї праці перетворити білу тканину полотна в красиво прикрашену річ завжди вабила російських жінок до вишивки, а їх природні художні дані сприяли надзвичайному розвитку в народі цього виду мистецтва. Твори народних майстринь несуть в собі історичну пам'ять народу, зберігають його уявлення про світ, людину, красу і добро.

Твори прикладного мистецтва, оформлені художньою вишивкою, поступово знову стали проникати в міський побут, одяг городян. В даний час виявляється великий інтерес до ошатним, барвистим, витонченим вишитим речам. Багато відомі вітчизняні і зарубіжні модельєри використовують виразні засоби художньої вишивки при розробці колекцій жіночого та дитячого одягу. Художня вишивка стає засобом особливої ​​виразності в сучасному одязі, декорі різних інтер'єрів.

ЕТАПИ ВИКОНАННЯ ПРОЕКТУ

1 Історія традиційної російської вишивки

Мистецтво вишивання має багатовікову історію. Про існування вишивки в епоху Київської Русі кажуть знахідки археологів, які стосуються IX-X століть. Це фрагменти одягу, прикрашені візерунками, виконані золотими нитками. Золотим шиттям в далекі часи прикрашали предмети побуту, одяг знатних людей.

Традиції вишивального мистецтва постійно розвивалися, в XIV-XVII століттях вишивка набуває ще більш широке поширення в оздобленні костюма, предметів побуту. Золотими і срібними нитками у поєднанні з перлами і самоцвітами вишивали церковний одяг, багату з шовку і оксамиту одяг царів і бояр. Кольоровим шовком і золотими нитками прикрашали також весільні рушники, святкові сорочки з тонкої лляної тканини, хустки. Вишивання було в основному поширене серед жінок знатних родин і черниць.

Вишивання було в основному поширене серед жінок знатних родин і черниць

Поступово мистецтво вишивання поширюється повсюдно. З XVIII століття воно входить в життя всіх верств населення, стає одним з основних занять дівчат селянок. Так, селянські дівчатка до 13-15 років повинні були приготувати собі посаг до весілля (куди входило велику кількість сорочок, фартухів, сарафанів, рушників, облямівки і Столешников) і прикрасити їх яскравим, багатобарвним або білосніжною вишивкою. Жіночі сорочки готувалися на всі випадки життя: на весілля, на малі і великі свята, на похорон і т. Д. Відповідно до свого призначення кожна сорочка мала особливий характер декоративного прикраси. Не менш барвистими і різноманітними були рушники, які не тільки застосовувалися в побуті, але були також традиційним російським подарунком: на весіллі - нареченому, всієї його рідні, свахи, дружкам і почесним гостям, на хрестинах - хрещеному, попу, диякону і т. Д .

Перед весіллям на виставці приданого за кількістю полотна, по досконалості вишитого візерунка односельці оцінювали працьовитість нареченої, її здатність до домашнього ремесла. За речами, виконаним руками нареченої, визначалося, яка господиня входить в будинок.

Вишивка виконувалася селянками за рахунком ниток тканини, по сітці з висмикнутих в тканини ниток по основі і качку або по цілій тканині - розписом, хрестом, лічильної гладдю, набором. На Півночі Росії до середини XIX століття була поширена розпис (полукрест) - двосторонній шов з червоним візерунком (лінійні стежки) на білому тлі; в центрі зображувалася жіноча фігура або древо, з боків - вершники або птиці. У Калузької, Смоленської, Тульської, Орловської, Рязанської губернії найчастіше використовується кольоровий перевити: білі фігури орнаменту на тлі наскрізний сітки, перевитої червоною ниткою, з рідкісним включенням інших квітів. У Вологодській, Ярославській, Костромській, Новгородської губерніях вишивали в основному білою строчкою, з введенням кольорових ниток в різноманітні візерунки.

Кожна вишивка мала своє призначення. Вишивки на сорочках розташовувалася на місцях дотику тіла людини з зовнішнім світом (тобто по коміру, рукавах, подолу) і виконували роль оберега. Розташування візерунка і прийоми вишивки були органічно пов'язані з формою одягу, яку шили з прямих шматків тканини. Шви виконували по рахунку ниток тканини, їх називали рахунковими. Такими швами легко прикрашати оплечья, кінці рукавів, розріз на грудях, поділ фартуха, низ фартуха, низ одягу. Вишивку розташовували уздовж сполучних швів.

У вишивці рушників знайшли своє відображення космологічні уявлення людей, ідеї, пов'язані з культом родючості та культом предків. В першу чергу це стосується орнаменту народного шиття, в якому аж до 2-й чверті XX століття зберігаються стародавні символи.

З найдавніших часів людина, охороняючи себе від несприятливих сил природи, покривал одяг і житло зображеннями-оберегами ... У народному мистецтві збереглося багато древніх символів-оберегів, зображуючи які на одязі, посуді, житло людина відганяв небажаних духів.

Сторінка: 1 2 3 4 5

Інші реферати на тему «Краєзнавство та етнографія»:

Пошук рефератів

Останні реферати розділу

Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация