Гіпермаркет знань >> Історія >> Історія 9 клас >> Історія: Срібний вік російської культури
Срібний вік російської культури
1. Духовне стан суспільства.
2. Наука.
3. У пошуках суспільного ідеалу.
4. Література.
5. Живопис.
6. Скульптура.
7. Архітектура.
8. Музика, балет, театр, кінематограф.
Духовний стан суспільства.
Початок XX в. - переломний час не тільки в політичній і соціально-економічного життя Росії , Але і в духовному стані суспільства. Індустріальна епоха диктувала свої умови і норми життя, руйнують традиційні цінності і уявлення людей. Агресивний натиск виробництва призводив до порушення гармонії між природою і людиною, до згладжування людської індивідуальності, до торжества стандартизації всіх сторін життя. Це породжувало розгубленість, тривога катастрофи, що насувається. Всі вистраждані попередніми поколіннями уявлення про добро і зло, істину і брехні, прекрасне і потворне здавалися тепер неспроможними і вимагали термінового і кардинального перегляду.
Наука.
Росія межі XIX - XX ст. внесла вагомий внесок у світовий науково-технічний прогрес, який був названий «революцією в природознавстві», так як зроблені в цей період наукові відкриття привели до перегляду усталених уявлень про навколишній світ.
Фізик П. М. Лебедєв вперше в світі встановив загальні закономірності, притаманні хвильовим процесам різної природи (звуковим, електромагнітним, гідравлічним та ін.), Зробив інші відкриття в галузі фізики хвиль. Він створив першу в Росії фізичну школу.
Видатний російський вчений В. І. Вернадський отримав світову популярність енциклопедичними працями, послужили основою для появи нових наукових напрямків в геохімії, біохімії, радіології. Його вчення про біосферу і ноосферу заклали основу сучасної екології. Новаторство висловлених ним ідей в повній мірі усвідомлюється тільки тепер, коли світ опинився на порозі екологічної катастрофи.
Російський фізіолог І. П. Павлов створив вчення про вищу нервову діяльність, про умовні рефлекси. У 1904 р йому була присуджена Нобелівська премія за дослідження в області фізіології травлення. У 1908 р Нобелівську премію отримав І. І. Мечников за праці з імунології та інфекційним захворюванням.
Ряд видатних відкриттів в теорії і практиці літакобудування зробив Н. Е. Жуковський. Учнем і соратником Жуковського був видатний механік і математик С. А. Чаплигін.
Біля витоків сучасної космонавтики стояв самородок, учитель калузької гімназії К. Е. Ціолковський. У 1903 р він опублікував ряд блискучих праць, обосновавших можливість космічних польотів і визначали шляхи досягнення цієї мети.
У пошуках суспільного ідеалу.
Вступ Росії в нову епоху супроводжувався пошуками ідеології, здатної не тільки пояснити відбувалися зміни, але і намітити перспективи розвитку країни. Найбільш популярною філософської теорією в Росії початку XX в. був марксизм. Він підкуповував своєю логічністю, уявною простотою, а головне - універсальністю. До того ж марксизм мав в Росії благодатний грунт в особі революційної традиції російської інтелігенції і своєрідності російського національного характеру з його жадобою справедливості і рівності.
Однак частина російської інтелігенції дуже скоро розчарувалася в марксизмі, в його беззастережне визнання першості матеріального життя над духовної. А після революції 1905 був підданий перегляду і революційний принцип перебудови суспільства.
У 1909 році вийшов у світ збірник статей «Віхи», підготовлений відомими філософами Н. А. Бердяєвим, С. Л. Франком, С. Н. Булгаковим, П. Б. Струве та ін. Всі вони колись захоплювалися марксизмом, а потім перейшли на позиції ідеалізму і створення нової релігійної філософії. Автори збірника пред'явили жорстокий рахунок російської інтелігенції, звинувативши її в догматизм, в прихильності застарілим філософських вчень XIX ст., В незнанні сучасної філософії, в нігілізмі, низькому правосвідомості. Вони вважали, що величезна помилка інтелігенції складалася у відриві від народу, атеїзм, забутті і паплюженні російської історії та ін. Всі ці негативні якості, на їхню думку, і привели до того, що саме російська інтелігенція стала головним підбурювачем революції, яка поставила країну на грань національної катастрофи. Веховци робили висновок про безперспективність в Росії ідей революційного перетворення. Вони були переконані, що соціальний прогрес в країні можливий лише шляхом поступових, еволюційних изме-нений, починати які необхідно з вироблення нових релігійно-моральних ідеалів, заснованих на християнському вченні. Російські релігійні філософи вважали, що офіційна православна церква, занадто пов'язала себе з самодержавним державою, не може взяти на себе роль рятівника російських душ.
Література.
Неоднозначний характер російського суспільства початку XX ст. найопуклішим відбився в російській художній культурі Срібного століття. З одного боку, в творах письменників зберігалися стійкі традиції критичного реалізму XIX ст. Провідні позиції займали корифеї - Л. Н. Толстой, А. П. Чехов, В. Г Короленка, Д. Н. Мамін-Сибіряк. Заявили про себе І. А. Бунін, А. І. Купрін, М. Горький.
Разом з тим все голосніше починають лунати голоси іншого покоління творчої інтелігенції, яка протестує проти головного принципу реалістичного мистецтва - принципу безпосереднього зображення навколишнього світу. На думку його представників, мистецтво, будучи синтезом двох протилежних начал - матерії і духу, здатне не тільки «відображати», а й «перетворювати» існуючий світ, творити нову реальність.
Зачинателями нового напрямку в мистецтві стали поети-символісти. вони оголосили війну матеріалістичного світогляду, стверджуючи, що тільки віра і релшія є основою людського буття і мистецтва. «Без віри в божественне начало, - стверджував патріарх російського символізму Дм. Мережковський, - немає на землі краси, немає справедливості, немає поезії, немає свободи ». Символісти вважали, що поет наділений здатністю залучення до позамежного світу за допомогою художніх символів.
Спочатку символізм набув форми декадансу. Під цим терміном мали на увазі настрій упадничества, туги і безнадії, різко виражений індивідуалізм. Ці риси властиві ранній поезії К. Бальмонта, А. Блоку, В. Брюсова.
Російський символізм став явищем світового масштабу. Саме з ним перш за все пов'язано поняття «Срібний вік».
У творчості символістів звучали тривожні відчуття прийдешніх катастроф. Але в їх віршах був і романтичний заклик до нового світопорядку, заснованого на духовній свободі і єднанні людей, .вера в особливе історичне призначення Росії.
З протилежними ідеями виступали акмеисти (від грецького слова «акме» - це найвищий ступінь чого-небудь, квітуча сила). Вони заперечували містичні устремління символістів, проголошували самоцінність реальної, земного життя. Акмеїсти закликали повернути словами їх початковий, традиційний сенс, звільнивши від символічних тлумачень. Основним критерієм оцінки художньої творчості для акмеїстів (Н. Гумільов, С. Городецький, А. Ахматова, О. Мандельштам) був бездоганний естетичний смак, краса і витонченість художнього слова.
Російська художня культура початку XX ст. відчула на собі і вплив зародився на Заході і охопила всі види мистецтва авангардизму. Авангардизм увібрав в себе різні художні напрями і стилі, які оголосили про свій розрив з традиційними культурними цінностями минулих епох і проголосили ідеї створення «нового мистецтва». Яскравими представниками російського авангарду були футуристи. Поезія футуристів відрізнялася підвищеною увагою ні до змісту, а до форми віршування. Футуристи конструювали нові слова, використовували в своїх творах вульгарну лексику, професійний жаргон, мова документа, плаката і афіші. Збірки поезій футуристів носили характерні назви: «Ляпас суспільному смаку», «Дохла Місяць», «ричить Парнас» і ін.
Російський футуризм був представлений декількома поетичними угрупованнями. Найбільш яскраві імена зібрала петербурзька група «Гілея» - В. Хлєбніков, Д. Бурлюк, О. Кручених, В. Маяковський, В. Каменський, Е. Гуро. Приголомшуючим успіхом користувалися збірки віршів і публічні виступи І. Северяніна, який очолював «Асоціацію егофутуристів».
Живопис.
Схожі процеси протікали і в російського живопису. Міцні позиції утримували представники російської академічної школи і спадкоємці передвижників - І. Є. Рєпін, В. І. Суриков, С. А. Коровін. Але законодавцем моди став стиль, який отримав назву «модерн». Послідовники цього напрямку створили творче товариство «Світ мистецтва». «Мирискусников» різко критикували передвижників, вважаючи, що останні завдали величезної шкоди російського живопису. Вони вважали, що мистецтво - це самостійна, самоцінна сфера людської діяльності і воно не повинно залежати від політичних і соціальних впливів.
За тривалий період (об'єднання виникло в 1898 р і проіснувала з перервами до 1924 р) в «Світ мистецтва» входили майже всі найбільші російські художники; найактивнішими його членами були А. Бенуа, Л. Бакст, Е. Лансере, М. Реріх, К. Сомов. «Світ мистецтва» залишив глибокий слід у розвитку не тільки живопису, а й опери, балету, оформлювального мистецтва, художньої критики, виставкової справи.
У 1907 р в Москві було відкрито виставку під назвою «Блакитна троянда», в якій взяли участь А. Арапов, Н. Кримов, П. Кузнєцов, Н. Сапунов, М. Сарьян і ін., Всього 16 художників. Це була шукає молодь, незадоволена станом мистецтва, знайома з досягненнями митців Заходу і прагнула знайти свою індивідуальність в синтезі західного досвіду і національних традицій.
Представники «Блакитної троянди» були тісно пов'язані з поетами-символістами. Але символізм в російського живопису ніколи не був єдиним стильовим спрямуванням. Він включав в себе, наприклад, таких різних за своїм мальовничим системам художників, як М. Врубель, К. Петров-Водкін і ін.
В цей же час в російському живописі з'явилися угруповання, які представляли авангардний напрям у мистецтві. У 1910 р в Москві була влаштована виставка під назвою «Бубновий валет», а в 1911 році її учасники об'єдналися в товариство з тією ж назвою. Воно проіснувало аж до 1917 р числі активістів «Бубновий валет» були П. Кончаловський, І. Машков, А. Лентулов, Р. Фальк, В. Різдвяний і ін. У своїй творчості «бубнові валети» прагнули остаточно звільнити живопис від впливу соціальному та політичному житті, літературної та іншої підпорядкованості. На їхню думку, в живопису важливо користуватися тільки властивими їй засобами - кольором, лінією, пластикою. Вони бачили красу в самій поверхні полотна, покритої шаром фарби, в неповторному змішуванні фарб. Найбільш популярним жанром «бубнових валетів» був натюрморт.
Ряд найбільших російських художників - В. Кандинський, М. Шагал, П. Філонов та ін. - увійшли в історію світової культури як представники унікальних стилів, поєднали авангардні тенденції з російськими національними традиціями.
Скульптура.
Творчий підйом в цей період переживала і скульптура. Значних успіхів досяг П. П. Трубецькой, в творах якого простежувалися тенденції імпресіонізму. Широку популярність здобули його скульптурні портрети Л. Н. Толстого, С. Ю. Вітте, Ф. І. Шаляпіна та ін. Вони найбільш послідовно відбили головне художнє правило майстра: запам'ятовувати нехай ще мало помітний миттєве внутрішнє рух людини. Важливою віхою в історії російської монументальної скульптури став пам'ятник Олександру III , Задуманий як якийсь антипод іншому великому монументу - «Мідний вершник» Е. Фальконе.
З'єднанням тенденцій імпресіонізму і модерну характеризується творчість А. С. Голубкіної. Основною рисою її творів є не відображення конкретного образу або життєвого факту, а створення узагальненого явища: «Старість» (1898), «Той, хто йде людина» (1903), «Солдат» (1907), «Сплячі» (1912) та ін.
Значний слід в російській мистецтві Срібного століття залишив С. Т. Коненков. Його творчість стала втіленням спадкоємності традицій реалізму в нових напрямках. Він пройшов через захоплення Мікеланджело ( «Самсон, що розриває ланцюги»), російської народної дерев'яної скульптурою ( «Лісовик», «Жебрачка братія»), передвижнического традиціями ( «Камені-боєць»), традиційним реалістичним портретом ( «А. П. Чехов» ). І при всьому цьому він залишався майстром яскравою творчої індивідуальності.
Архітектура.
У другій половині XIX ст. нові можливості відкрилися перед архітектурою. Це було пов'язано із загальним технічним прогресом. Швидке зростання міст, їх промислове обладнання, розвиток транспорту, зміни в суспільному житті постійно вимагали нових архітектурних форм і рішень. Не тільки в столицях, а й у сотнях провінційних міст будувалися вокзали, ресторани, магазини, ринки, театри та банківські будівлі. Разом з тим тривало і традиційне будівництво палаців, особняків, садиб. Головною проблемою архітектури стали пошуки нового стилю. І так само як у живописі, новий напрямок в архітектурі отримало назву «стиль модерн». Однією з особливостей цього напрямку була стилізація російських архітектурних мотивів - так званий неорусский стиль.
У неорусском стилі побудована церква в Абрамцеве (1881 - 1882), над якою працювали В. М. Васнецов, В. Д. Полєнов і А. С Мамонтов. Надалі Васнецов здійснив проект Третьяковської галереї.
Найбільш відомим архітектором, творчість якого багато в чому визначило розвиток російського, особливо московського, модерну, був Ф. О. Шехтель. На початку своєї творчості він використовував середньовічні готичні зразки. У цьому стилі в Москві були побудовані особняк 3. Г. Морозової (1893), будинок А. Н. Рябушинського (1900 - 1902). Надалі Шехтель не раз звертався до традицій російського дерев'яного зодчества. Яскравим свідченням цього є будинок Ярославського вокзалу в Москві (1902 - 1904). Пізніше Шехтель став близький до так званого раціоналістичного модерну. Для цього напряму характерне значне спрощення архітектурних форм і конструкцій. Найбільш значними будівлями, що відображають цю тенденцію, були банк Рябушинських (1903), друкарня газети «Ранок Росії» в Москві (1907), будинок московської купецького суспільства.
У цей період поряд з архітекторами «нової повні» значні позиції займав не-оклассіцізм (І. В. Жолтовський), поширеним був також прийом навмисного змішання різних архітектурних стилів. Найбільш показовим в цьому плані була будівля готелю «Метрополь» в Москві (1900), спорудженої за проектом відомою i радостроітеля В. Ф. Валькотта.
музика , Балет, театр, кінематограф.
Початок XX в. стало часом творческою зльоту великих російських композиторів-новаторів А. Скрябіна, І. Стравінського, С. Танєєва, С. Рахманінова. Ці композитори намагалися вийти за рамки традиційної класичної музики, створити нові музичні форми і образи. Значного розквіту досягла і музична виконавська культура. Російська вокальна школа була представлена іменами видатних співаків - Ф. Шаляпіна, А. Нежданової, Л. Собінова, І. Єршова.
До початку XX в. російський балет зайняв провідні позиції в світовому балетному мистецтві. Російська школа балету спиралася на академічні традиції кінця XIX в., На що стали класикою світової хореографії сценічні постановки видатного балетмейстера М. Петіпа. Але в той же час з'явилися і нові віяння. Молоді постановники А. Горський і М. Фокін висунули принцип мальовничості, відповідно до якого повноправними авторами вистави ставали не тільки балетмейстер і композитор, але і художник. Балети Горського і Фокіна оформляли К. Коровін, А. Бенуа, Л. Бакст, М. Реріх. Російська балетна школа початку XX ст. дала світові плеяду блискучих артистів - А. Павлову, Т. Карсавін, В. Ніжинського та ін.
Примітною рисою культури Срібного століття стало новаторство в театральних постановках. Вони були пов'язані з іменами видатних режисерів - К. Станіславського, В. Мейерхольда, Є. Вахтангова. К. Станіславський - засновник психологічної акторської школи - вважав, що майбутнє театру - в поглибленому психологічному реалізмі, в рішенні надзавдань акторського перевтілення В Мейєрхольд віддавав перевагу театральної умовності, узагальненості, використовував елементи народного балагану і театру масок. Е. Вахтангов ставив виразні, видовищні, радісні спектаклі.
З'явився інтерес до з'єднання різних видів творчої діяльності. На чолі цього процесу стояв «Світ мистецтва», яка об'єднувала в своїх рядах не тільки художників, а й поетів, філософів, музикантів. Вінцем діяльності «мирискусников» стали організовані С. Дягілєвим «Російські сезони» в Парижі, представлені балетними спектаклями, театральної живописом, музикою і т. Д.
Початок XX в. - час зародження нового виду мистецтва - кінематографу. З 1903 р в Росії стали з'являтися перші «електротеатри» і «ілюзіони», а до 1914 року було побудовано близько 4 тис. Кінотеатрів.
У 1908 р була знята перша російська ігрова картина «Стенька Разін і княжна», а в 1911 р - перший повнометражний фільм «Оборона Севастополя». Кінематографія швидко розвивалася і ставала дуже популярною. У 1914 р в Росії налічувалося близько 30 вітчизняних кінофірм. Основну масу кінопродукції становили фільми з примітивними мелодраматичними сюжетами. Світову популярність здобули режисер Я. Протазанов, актори І. Мозжухін, В. Холодна, В. Максимов, А. Коонен і ін.
Безсумнівний заслугою кінематографа була його доступність для всіх верств населення. Російські кінокартини, що створювалися в основному як екранізації класичних творів, стали першою ластівкою у формуванні масової культури - неодмінного атрибута буржуазного суспільства.
Таким чином, культура початку XX ст. переживала надзвичайний розквіт. У той же час нові напрямки в мистецтві проголошували відхід від реального життя в сферу чистого мистецтва. Незважаючи на безсумнівний інтерес до народних культурних традицій, високі досягнення культури залишалися недоступними для широкого загалу народу.
документ
З доповіді С. П. Боброва «Основи нової російської живопису»
В даний час ... російські пуристи перестали вчитися у Франції. Подолавши францу-зов, російські пуристи побачили, що на їх батьківщині так багато ще незайманого і неопрацьовані-ного. Наші дивовижні ікони - це світові вінці християнського релігійного искусст-ва, наші старі лубки, північні вишивки, кам'яні баби, барельєфи на просфорах, на хрестах і наші старі вивіски. Тут стільки нового, ніким не займаного. Тепер, здається, люблять старовину художники, займаються нею, але чомусь самі вони не йдуть далі дешевої і вульгарно стилізації, не розуміючи, що не відчуваючи величезної мальовничій цінності бесхіт-ростних цих шедеврів. Але російські пуристи, придивіться всі ці цінності, зжилися з ними, увійшли в саму душу їх. Відтепер наша рідна старовина, наш архаїзм веде нас в незвідані далі.
Запитання і завдання:
1. Чим характеризувалася культурне і духовне життя російського суспільства початку XX ст.? Які найбільш значні досягнення культури цього періоду? У чому причини вибуху творчої активності в цей період?
2. Розкажіть про найважливіші наукові відкриття російських вчених на початку XX ст.
3. Питання про долю і призначення Росії став на початку XX ст., Особливо після революції 1905 р, ключовим по-просом російської філософської думки. Як ви думаєте, чому?
4. Дайте характеристику провідних направ-лений в літературі і живопису. Чим було викликано поява авангардних стилів в цих областях культури?
5. Визначте спільні риси художньої культури Росії на зламі століть.
Розширюємо словниковий запас:
Біосфера - область поширення життя на Землі.
Догматизм - метод мислення, що спирається на догми - непорушні істини, які не підлягають критиці, без урахування конкретних умов.
Ідеалізм - напрям у філософії, протилежне матеріалізму у вирішенні основного питання філософії
Ідеологія - система ідей і поглядів, що відображають ставлення різних груп людей до навколишнього-щей дійсності і один до одного.
Нігілізм - заперечення загальновизнаних цінностей: ідеалів, моральних норм, культури, форм суспільного життя.
Нобелівська премія - премія за видатні досягнення в області науки, техніки, літератури, що присуджується щорічно Шведською академією наук за рахунок коштів, залишених шведським винахідником і промисловцем А. Нобелем.
Ноосфера - стан біосфери, при якому розумна діяльність людини стає вирішую-щим чинником її розвитку.
Символізм - напрям у мистецтві; зосереджено на художньому вираженні за допомогою символу матеріальних об'єктів та ідей, що знаходяться за межами почуттів, сприйнять.
Соціокультурний - поняття, яке фіксує розуміння культури як широкого комплексу социаль-них явищ. Це не тільки мистецтво, наука, а й весь комплекс матеріальної культури, соціальних і політичних відносин.
Футуризм - напрямок у мистецтві, що заперечує художнє і моральне спадщина, що проповідує розрив з традиційною культурою і створення нової урбаністичної цивілізації.
Історія Росії, XX - початок XXI століття: Учеб. для 9 кл. загальноосвіт. установ / А. А. Данилов, Л. Г. Косулина, А. В. Пижик. - 10-е изд. - М.: Просвещение, 2003
Бібліотека з підручниками та книгами на скачку безкоштовно онлайн , Історія для 9 класу скачать , Шкільна програма з історії, плани конспектів уроків
Зміст уроку
конспект уроку
опорний каркас
презентація уроку
акселеративного методи
інтерактівні технології Практика
завдання и Вправи
самоперевірка
Практикум, тренінги, кейси, квести
домашні завдання
діскусійні питання
ріторічні питання від учнів ілюстрації
аудіо-, відео- та мультимедіа
фотографии, картинки
графіки, табліці, схеми
гумор, анекдоти, приколи, комікси
прітчі, приказки, кросворди, цитати Доповнення
реферати
статті
фішки для допітлівіх
шпаргалки
підручники основні и додаткові
словник термінів
інші Удосконалення підручніків та уроків
виправлення помилок в підручніку
оновлення фрагмента в підручніку
елементи новаторства на уроці
заміна застаріліх знань новімі Тільки для вчителів
ідеальні уроки
календарний план на рік
методичні рекомендації
програми
Обговорення Інтегровані уроки
Если у вас є виправлення або Пропозиції до даного уроку, напишіть нам .
Если ви хочете Побачити інші коригування та побажання до уроків, дивіться тут - освітній форум .
Які найбільш значні досягнення культури цього періоду?У чому причини вибуху творчої активності в цей період?
Як ви думаєте, чому?
Чим було викликано поява авангардних стилів в цих областях культури?