Ім'я славетного російського архітектора Варфоломія Варфоломійовича Растреллі широко відомо не тільки у нас, але і за кордоном. Їм створені знамениті палаци Петергофа (нині Петродворец), Царського села (нині Пушкін), Зимовий палац, Смольний монастир, будинки-палаци Строганова і Воронцова в Петербурзі (нині Ленінград), Андріївська церква в Києві і ряд великих будівель в Прибалтиці. Ніхто з архітекторів XVIII в. не користувався такою славою, такою популярністю, як В. В. Растреллі. Щоб отримати проект, виконаний ним, треба було виклопотати дозвіл самої імператриці.
В. В. Растреллі, як ніхто інший з російських архітекторів його часу, зрозумів той внутрішній переворот, який відбувався в сучасному йому російською суспільстві. Росія, російська людина, російські наука і мистецтво вставали на весь свій зріст, наполегливо вимагали свого визнання, заявляли свої права не тільки на існування, але і на повагу. Серед славних імен цієї епохи ім'я В. В. Растреллі зайняло одне з перших місць. Вся його творчість протекло в Росії. Іноземець за походженням, він віддав весь свій талант, всі свої знання, все своє натхнення на служіння своїй новій батьківщині. Він створював свої твори, як він сам сказав, для "однієї слави російської". Вся його творчість, все його яскраве і життєстверджуюче мистецтво належить Росії.
Варфоломій Варфоломійович Растреллі (Франсуа-Бартоломео де Растреллі) народився, як можна думати, у Франції, в 1700 році в сім'ї італійця скульптора Карло-Бартоломео Растреллі. Про його дитинстві ми майже нічого не знаємо. Здається, справи Растреллі-батька були далеко не блискучі, так як при першій звістці про приїзд з Росії "радника торгівлі" І. Лефорта до доручення запросити для будівництва в Петербурзі "будь-якого звання майстрових людей" він звертається до нього з пропозицією своїх послуг. 13 листопада 1715 року його підписує контракт. Як говорив один з пунктів контракту, "пан Растреллі зобов'язався їхати в Петербург з сином своїм і учнем". 23 березня 1716 р батько і син Растреллі прибутку в Петербург, зустрівши по дорозі Петра, який їхав в своє друге закордонну подорож. Після приїзду в Петербург Растреллі-батькові доручили будівництво царської резиденції в Петергофі. Але будівельна кар'єра скульптора скоро перервалася у зв'язку з приїздом з Парижа Леблона, призначеного "генерал-архітектором". Останній знайшов виконану роботу незадовільною, в зв'язку з чим Карло-Бартоломео Растреллі повернувся до своєї старої і перевіреної професії скульптора.
Растреллі-син в ці роки був діяльним помічником батька, виконуючи спільно з ним роботи по приватних замовленнях. Існують відомості, що молодий Растреллі для завершення свого архітектурного освіти був посланий батьком в 20-х роках за кордон. Мабуть, Растреллі відвідав північну Італію, Австрію, південну Німеччину, де він знайомився з роботами найвизначніших майстрів. У 1727 р, закінчивши свою освіту, молодий Растреллі був уже в Петербурзі.
Першими роботами початківця архітектора були споруди в Москві, куди він приїхав разом з імператорським двором з нагоди урочистостей під час коронації імператриці Анни Іоанівни. Палацові будівлі в Москві, побудовані Растреллі з дерева, не дійшли до нас. Вони носили тимчасовий характер і згодом були замінені іншими.
Здібності молодого архітектора звернули на себе увагу. Швидкість і міцність споруди, краса і вишуканість обробки, вміння виконувати складні поєднання різних за своїм характером форм - все це швидко висунуло В. В. Растреллі на одне з перших місць серед архітекторів того часу. Даруваннями Растреллі скористався всесильний фаворит імператриці Анни Іоанівни - Бірон. У 1733 р В. В. Растреллі був посланий в Курляндію для побудови палаців у резиденціях Бірона, який отримав титул герцога Курляндського. У Прибалтиці В. В. Растреллі працював аж до 1740 року, коли впав Анненський тимчасовий правитель. За ці сім років Растреллі збудував Бирону величезний палац в Митаве і ряд садибних палаців в його заміських резиденціях. Однак, у всіх цих добротно збудованих будівлях немає ще того зльоту, тих блискучих, часом навіть віртуозних рішень, якими відзначено подальшу творчість Растреллі.
У 1741 р В. В. Растреллі повертається до Петербурга. З цього часу починаються його інтенсивна діяльність в якості оберархітектору двору і все збільшується успіх. Першою роботою після повернення з Курляндії була споруда Літнього палацу в кінці Літнього саду, на місці теперішнього Інженерного замку. Уже в цій споруді В. В. Растреллі проявив себе як виключно умілий архітектор, котрий дозволив завдання складно скомпанован палацу з корпусами різної величини, з парадним двором, портиками і багатою архітектурно-скульптурним оздобленням. Власне кажучи, з цього моменту можна відзначити пристрасть Растреллі до віртуозного і багатого декору своїх будинків. Кругла скульптура, всіляка ліпнина, вази та інші деталі з винятковим багатством прикрашають його твори. Те білі, то позолочені, вони відтіняють не менше багате архітектурне оздоблення його будівель. Стіни створених ним будівель як всередині, так і зовні він фарбує в яскраві кольори - синій, помаранчевий, блакитний, зелений, червоний і ін. Це колірне і архітектурне багатство вражає своєю життєрадісністю і силою. Воно безпосередньо виходить з тієї яскравої і своєрідної давньоруської архітектури (так званої "наришкинського"), якій ознаменувався кінець XVII ст. У творах Растреллі відчувається любов до прикраси, симфонія многоцветности, які характерні для давньоруського мистецтва і які пов'язують давню Русь з послепетровской Росією.
За будівництвом Літнього палацу пішов цілий ряд величних будівель. В. В. Растреллі веде будівництво Анічкова палацу, початого свого часу за проектом Земцева, проектує і будує палац для Воронцова, Бестужева-Рюміна та ін.
Всі ці споруди, незважаючи на відмінності один від одного, мають спільний "почерком", єдиним стилем. У них майстер виступає як зрілий, сформований архітектор. Спроектована їм в 1744 р Андріївська церква в Києві показує, що талант Растреллі досяг свого повного розквіту. У цьому творі з особливою виразністю видно ті риси, які дозволяють говорити про російською бароко, як про особливе напрямку цього архітектурного стилю. Андріївська церква, що височіє над кручею пагорба, збігає вниз до Подолу, вирішена, згідно з древньою традицією, у вигляді цілісного обсягу. Російське п'ятиглав'я увінчує це струнке твір. Широко розставлені бічні витончені і тонкі купола, точно запалені свічки, оточують центральний більш масивний купол, прикрашений настільки характерними для Растреллі люкарнами. Пофарбований в блакитний з білим храм легко підноситься над вінчатися їм пагорбом. За контрастом з цієї легкої і витонченої архітектурою, внутрішнє оздоблення повно надзвичайної сили і соковитості. Золото і пурпур - ось основні кольори багато прикрашеного іконостасу, ложі і іншого оздоблення храму. В. В. Растреллі втілив в цьому творі прийоми і риси українського мистецтва, що поєднує вагому тягар з легкої легкістю, скульптурну еластичність з прозорою графичностью.
Наїзди В. В. Растреллі в Київ чергуються з поїздками в Москву, де також ведуться роботи по його проектах. Серед них - палац в Перова для фаворита імператриці А. Розумовського. Це була одноповерхова будівля, але не менш пишне, ніж всі інші споруди зодчого. Вази, групи амурів, картуші та улюблений майстром легкий своєрідний рослинний орнамент прикрашали цей невеликий, немов іграшка, палац-павільйон.
У 1747 р починаються роботи по реконструкції звалився в 1723 р шатра собору Новоіерусалімского Воскресенського монастиря. Растреллі не обмежився відновленням того, що було зроблено колись при патріарха Никона. Він створює новий грандіозний намет. Всі архітектурні форми, всю багату і соковиту ліпнину він вирішує з якоюсь надзвичайною силою, якщо не пристрастю. Могутні колони-пілони нижньої аркади як би пішли в землю від гнітючої на них тяжкості. Зате пронизаний світлом і повітрям купол злетів на запаморочливу висоту. Багата біла ліпнина на синьому тлі стін створювала абсолютно виняткове враження. Здавалося, що архітектура неслася вгору в якомусь нескінченному польоті.
На противагу цим сильним і могутнім архітектурним формам, в центрі був поставлений золотий павільйон кувуклії-каплиці. Її витончені крихкі форми ще більш підкреслювали міць внутрішньої обробки стін Новоіерусалімского собору.
При відступі від Москви в грудні 1941 р німці підірвали це чудове, яке не знає собі рівного, твір Растреллі.
У тому ж 1747 р В. В. Растреллі починає перебудову Петергофского палацу. Скромний невеликий палац, збудований колись Леблоном для Петра, Єлизавета вирішила зберегти, перебудувавши, однак, вся споруда в грандіозну царську заміську резиденцію.
В. В. Растреллі з винятковою майстерністю впорався з поставленим завданням. Він надбудовує старий палац, подовжує його додатковими Галерея і завершує будівництвом на його кінцях так званого корпусу під гербом і пятиглавой церкви. Майстер зрозумів, що багатство архітектурного рішення не повинно було полягати в даному випадку в достатку настільки улюбленої їм ліпнини, в багатьох наличниках і колонах. Пишність створювалася не архітектурою, а парком з його басейнами, фонтанами і статуями. Тому новий твір Растреллі виглядає навіть дещо суворим і лаконічним. Лише корпус під гербом і церква, як би в унісон з волохатим, клекоче шапок фонтанних струменів, покриті по куполів і дахах кучерявим біжать вгору скульптурно соковитим орнаментом. Яскраво помаранчевий колір стін і золото куполів цього палацу створювали саме святкове враження навіть в найбільш похмурі туманні дні.
Якщо в зовнішньому оформленні Растреллі досяг значної досконалості, то всередині, у внутрішньому оздобленні палаців і приміщень він показав себе чудовим художником. І тут в залах, на сходах і т. Д. Він прагнув створити той же життєрадісний і святкове враження. Вміле поєднання декоративної позолоченого різьблення, ажурних архітектурних форм, скульптури, дзеркал і т. П. Створювало таке враження, що потрапив всередину людина зупинявся, уражений цим казковим багатством, цієї не знає міри і кордонів розкішшю. Недарма Хераськов, оспівав Петергоф, уявив собі мешканців цього чудесного палацу у вигляді казкових істот. Дійсно, такий палац, такі зали, таке приміщення були створені лише для безтурботних веселощів і свят, якими була так характерна життя "веселою" Єлизавети.
У Петергофі Растреллі показав себе як обдарований зодчий тодішньої Росії. Роботи по палацу були закінчені в 1752 р
Ще тільки починалися роботи по перебудові Великого Петергофского палацу, як маститий зодчий отримує нове замовлення. Єлизавета, вирішивши під старість піти на спокій, задумала збудувати собі в Смольному монастир. Замовлення на нову споруду було доручено знову-таки В. В. Растреллі. Але замість скромної і суворої обителі був по суті збудований новий палацовий комплекс, який мало чим відрізняється від царських резиденцій. Растреллі не вдалося закінчити задуманого, так як вартість споруди вилилася в колосальну суму. Грандіозна дзвіниця залишилася неузгодженість. Тим часом, як раз ця дзвіниця представляє (судячи з збереглася моделі) органічний зв'язок з усім задумом і складена з незрівнянним майстерністю. Тут вилилися в закінченому вигляді мрії Растреллі про мальовничу архітектурі. Тут говорить кожен шматок, тут все в русі, все в прагненні до неба. Цілий ліс колон здіймається догори, несучи з собою лабіринт форм, логічно виростають одна з одної. Будь дзвіниця Смольного монастиря збудована, ми б мали одне з найбільш приголомшливих створінь бароко.
Незважаючи на те що монастир залишився недобудованим, він до цих пір виробляє одне з найбільш сильних вражень серед творів Растреллі. Його архітектурна досконалість і виразність настільки високі, що навіть Кваренги, архітектор класичного Петербурга, кожен раз, проходячи повз, з повагою знімав капелюха перед цим геніальним твором Растреллі, кажучи: "Ось це церква!". Дійсно, пятиглавий собор з оточуючими його корпусами - найдосконаліше творіння майстра. Тут все живе, все рухається. Колони, кронштейни, волюти, багато декоровані лиштви, купола, карнизи - все насичене титанічної, яка не знає спокою силою. Власне стіни навіть майже не видно з-за великої кількості численних деталей, що прикрашають собор.
Ця пластика архітектурних форм була розвинена Растреллі в його наступному творі, спорудженому в Царському селі, будівництво якого він починає в 1749 р і закінчує до 1756 р
Великий Катерининський царськосільський палац розтягнувся на 300 метрів. Величезний парадний двір широким півколом своїх одноповерхових службових корпусів охопив його з західної сторони. По інший бік палацу розкинувся знаменитий парк з чудовими садовими павільйонами - гротом і ермітажем. В. В. Растреллі з великою майстерністю створив план палацу. Для того щоб дати відчути його протяжність, велика кількість його зал, віталень і інших приміщень, він помістив головний вхід в правому крилі. Таким чином, потрапивши всередину, людина повинна була пройти всю анфіладу розкішно декорованих зал. Растреллі проявив себе і як майстерний майстер декоративного оздоблення. Він ніде не повторює раз застосовані форми орнаменту, різьблення, ліпнини. Все багатство і різноманітність декоративного мистецтва тієї епохи було покликане, щоб прикрасити будинок палацу. Янтар, золото, шовкові тканини, гобелени, дзеркала служили засобами оздоблення як грандіозних зал, так і невеликих кабінетів.
З неменшим досконалістю були зроблені і садові павільйони. Особливо цікавий так званий ермітаж, колись оточений ровами з водою. Цей невеликий павільйон являє собою складно скомпанован будівля, що утворить в плані косий хрест, центр якого зайнятий залом з куполом над ним. Велика кількість прикрашають його колон, соковитість ліпнини та інших скульптурно-декоративних форм настільки виразні, що, здається, будівля виліплене, а не збудовано. Тієї ж пластикою, тієї ж скульптурністю відрізняється рішення зовнішніх стін палацу. Могутні атланти несуть карниз другого поверху, на який спирається ряд тричвертні колон. Вікна в багатому обрамленні доповнюють виразність цього грандіозного фасаду. Спочатку палац був пофарбований в яркосініе колір з білими архітектурними деталями. Ліпнина, капітелі колон і, як стверджують деякі дослідники, дах були позолочені. Палац був як всередині, так і зовні справжню коштовність.
Увага В. В. Растреллі залучали не тільки головні частини в споруджуваних їм будівлях, але все - аж до найдрібніших деталей у вигляді решітки, дверної ручки, підсвічники. Ці речі під його рукою перетворювалися в високохудожні твори. Тронний зал Царськосельського палацу був воістину чарівне видовище, коли запалювалися сотні свічок в його люстрах і бічних настінних золочених бра. Тисячі вогнів відбивалися в дзеркалах. Зал, наповнений гостями, одягненими в багатобарвні одягу, як би розсовував свої стіни. Вони як би переставали існувати, перетворюючись в примарну легку поверхню, за якою ввижалися все нові і нові зали, сліпуче сяяли в блиску святкових вогнів ... І це великий твір Растреллі, як і Петергофский палац, загинуло, спалене німцями в 1942 р
Якщо Растреллі для свого часу був неперевершеним майстром великих палацових комплексів, то не меншою майстерність він виявляє в будівництві міських будинків. Збудований ним в 1750-1754 рр. будинок-палац для Строганова на Невському проспекті в Петербурзі каже, що майстер і в більш скромній споруді залишався на властивою йому висоті. Особливо гарний центр будинку зі спареними колонами і настільки характерним для Растреллі напівкруглим, як би розірваним фронтоном. Новиною було те, що будинок виходив прямо на вулицю без звичайного для того часу парадного двору. У центрі під колонами в цокольному поверсі розміщені ворота, що ведуть у внутрішній двір, з чудовою левової маскою в замковому камені. Багата ліпнина обрамляє вікна, утворюючи суцільну орнаментальну смугу, котра піднімається аж до карниза. Фасад будинку Строганова, що виходить на Миття, Растреллі вирішив трохи інакше, ніж відновив стару російську традицію давати в одному і тому ж будинку по-різному вирішені фасади.
Останнім, найбільш величним будівлею Растреллі був грандіозний за масштабом Зимовий палац (1754-1762 рр.), Який є одним з центральних будівель Ленінграда. Завдяки порівняно низькому цоколю, здається, що численні двоярусні колони палацу, що прикрашають його стіни, виростають прямо з поверхні площі і набережної. Як і раніше ліпнина, вази і статуї в достатку прикрашають цю величну споруду. Внутрішні приміщення палацу до пожежі, що сталася на початку минулого століття, вражали розкішшю свого оздоблення, великою кількістю застосованих архітектурних і скульптурних деталей і форм. Палац закінчувався вже після смерті Єлизавети, при Катерині II. Початок нового царювання збігалося зі зміною художніх смаків. Багатство, соковитість і складність архітектурного мови творів Растреллі стали здаватися настирливими і старомодними. На зміну бароко йшов простий і ясний у своїх формах класицизм. Відчувши змінилося ставлення, старий майстер поїхав за кордон у відпустку. Повернувшись до Росії, він вийшов у відставку. У Прибалтиці він вів ряд незначних робіт для свого колишнього покровителя Бірона, який повернувся із заслання. У 1771 р В. В. Растреллі помер.
В. В. Растреллі був одним з найвидатніших майстрів Європи. За силою художнього натхнення, по силі і виразності свого могутнього архітектурного стилю, по напруженості завжди оригінального і впевненого малюнка як цілого, так і деталі - Растреллі не знав собі рівних серед сучасників. У зовнішньому вирішенні своїх архітектурних завдань він не має жодного суперника. Його життєстверджуюче творчість блищить радісними, вічно живими фарбами. Мистецтво В. В. Растреллі відобразило і розвинуло то велике художнє початок, яке споконвіку було притаманне російського мистецтва.
Про В. В. Растреллі: Грабар І., Історія російського мистецтва, т. III, М., I909; Матвєєв А., Растреллі, М.-Л., 1938; Петров П., Матеріал для біографії Растреллі, "Зодчий", Спб., 1876, № 5; Аркін Д., Матеріали про життя і творчість Ф.-Б. Растреллі, "Повідомлення Кабінету теорії та історії архітектури Академії архітектури СРСР", М., 1940, № 1.
