Верещагін Василь Васильович - біографія художника, особисте життя, картини

  1. «Подорож визнаю великої школою»: перші поїздки Верещагіна
  2. Картини Туркестанської серії
  3. Перша персональна виставка
  4. Індійське подорож Верещагіна
  5. Балканський похід і нові батальні полотна
  6. Поїздка в Палестину і євангельський цикл
  7. Полотна Російської серії
  8. Японія і останні роботи

У Асил Верещагін ще за життя став відомий як художник батальних сцен. Однак його «непатріотичні», як їх називали, роботи демонстрували глядачам не тріумф перемог, а виворіт битв - із загиблими, пораненими, змученими солдатами. Художник ходив не тільки у воєнні походи, але і подорожував по всьому світу, привозячи ескізи для майбутніх полотен - експресивних, барвистих і детальних. Колекціонер Павло Третьяков скуповував роботи Верещагіна цілими серіями разом з різьбленими авторськими рамами, які створювалися за ескізами живописця.

«Подорож визнаю великої школою»: перші поїздки Верещагіна

У Асил Верещагін ще за життя став відомий як художник батальних сцен

Іван Крамськой. Портрет Василя Верещагіна (фрагмент). 1883. Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін народився в Череповці в сім'ї заможного поміщика. В 9 років батьки визначили його в кадетський морський корпус. «Корпус терпіти не міг, - згадував художник, - товариство тільки виносив, як необхідне зло, але ніколи не любив його щиро. Загартування, дух і інш. огидні досі, як огульне, різке, помилкове ».

Ще під час навчання проявилася його здатність до живопису - він відвідував школу малювання, знайомився з художниками. Після закінчення кадетського корпусу Верещагін на морську службу не пішов. У 1860 році проти волі батьків він поступив в академію мистецтв . В цей же час пробував себе в літературній творчості: запропонував свій «Розповідь старого мисливця» петербурзькій газеті «Голос». Після рецензії редакції: «Прошу, це така гидота ...» - Верещагін на час залишив письменницьку діяльність.

Перше велике подорож Верещагін здійснив в 1863 році - на Кавказ. Тут він зупинявся в місті Шуші в Нагірному Карабасі, спостерігав за життям місцевих народів, вивчав їх обряди і традиції, писав етюди.

У 1864 році Верещагін поїхав в Париж і рік навчався і працював у Жана Леона Жерома - авторитетного живописця-академіста. Потім ще раз з'їздив на Кавказ. В Академію Верещагін повернувся навесні 1866 року і офіційно завершив навчання.

Картини Туркестанської серії

Василь Верещагін. Багатий киргизький мисливець з соколом (фрагмент). 1871. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Виглядають (фрагмент). 1873. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Двері Тамерлана (фрагмент). 1872. Державна Третьяковська галерея, Москва

У 1867 році Верещагін надійшов на службу до Туркестанському генерал-губернатору Костянтину фон Кауфману - штатним художником. Живописець прибув в Самарканд в травні 1868 р. Незабаром фортеця з російськими військами виявилася в облозі: повстали місцеві жителі. Верещагін брав участь в битві з бухарцям і навіть отримав орден Святого Георгія 4-го класу - за відвагу.

Живопис і графіка, привезені з Туркестану, художник представив в 1869 році в столиці. Більшість робіт були виконані в етюдної манері. Завдяки картинам Верещагіна відвідувачі побачили невідому їм Середню Азію: невільничий ринок, жебраків опіумоедов і жінок, з голови до ніг прихованих шатами.

Після виставки Верещагін знову відправився в Туркестан. На цей раз його шлях пролягав через Сибір, киргизькі землі і Західний Китай. У Киргизії художник гостював у свого друга Байтік Канаєва, з яким познайомився ще в Петербурзі на одному з офіційних прийомів. Частина картин художник написав в його багатій юрті: зобразив її інтер'єр, в точності передав плетіння зводу, складні завитки на килимах. Верещагін створював портрети простих жителів, зображував сцени з їх життя. Він зібрав безліч місцевих орнаментів, замалював візерунки, які прикрашали зброю місцевих воїнів. У пошуках колоритних пейзажів він їхав в гори поблизу Іссик-Куля, в Боомское ущелині і на перевалах гірського хребта Алатау. У роботах художник використовував тонкий мазок і яскраві, насичені відтінки, які краще передавали спеку азіатських пейзажів.

У Західному Китаї в той час війська імператора вгамовували повстання дунган і уйгурів. Майже всі міста цього регіону були спалені. За однією з версій, саме після відвідин Дунганскій земель Верещагін задумав написати картину «Апофеоз війни» з пірамідою черепів і літаючими над нею воронами.

У 1871 році Василь Верещагін переїхав до Мюнхена. Тут він познайомився з Елізабет Фішер-Рід, яка стала його дружиною. У майстерні свого друга Теодора Горшельда художник писав свої східні картини - «Багатого киргизького мисливця з соколом», «Двері Тамерлана», серію батальних сцен «Варвари» та інші роботи. Всього в Туркестанської серію увійшли 13 полотен, 81 етюд і 133 малюнка. У 1873 році Верещагін виставив весь цикл в Кришталевому палаці в Лондоні.

Художник хотів привезти всю серію в Росію, тому попередив англійських колекціонерів, що картини не продаються. У каталозі до виставки він розмістив пояснення до кожного полотна, а про свою подорож в Туркестан, про азіатську культуру та традиції написав нарис «Поїздка по Середній Азії». Його опублікував французький журнал Le Tour du Monde, пізніше робота вийшла на сторінках англійської преси.

Перша персональна виставка

Василь Верещагін. Апофеоз війни (фрагмент). 1871. Державна Третьяковська галерея, Москва

Перша масштабна виставка Верещагіна пройшла в Петербурзі в 1874 році. Тоді від бажаючих побачити картини не було відбою - зали Міністерства внутрішніх справ ледь вміщали всіх відвідувачів. Весь тираж каталогів виставки - 30 тисяч примірників - розкупили.

Але вищі державні чини не схвалили робіт Верещагіна: незадовго до виставки імператор підписав указ про загальну військову повинність, і від художника очікували тріумфальних полотен з переможними атаками, портретів воєначальників з орденами. А Верещагін зображував зворотну сторону батальних сцен: нелюдський працю, втомлених, поранених, загиблих людей. Художника звинуватили в антипатріотизмі і співчуття до ворога.

Багато колег-художники дорікали Верещагіна за стиль: він щедро використав яскраві фарби, а це було нетипово для академічного живопису тих років. Однак Іван Крамськой назвав серію успіхом російської школи, а Павло Третьяков придбав весь Туркестан цикл за великі гроші - 97 000 рублей.

До картинам Верещагін замовив спеціальні рами: масивні, рясно прикрашені. Вони ставали частиною роботи і підкреслювали настрій кожної картини. На рами Туркестанської серії Верещагін спочатку планував нанести арабську в'язь, однак арабського не знав. Він підготував ескізи з візерунком, який перегукувався з східним орнаментом на дверях мечетей і палаців. Багети виготовляли з дерева, наносили глянсову або матову позолоту. Іноді рами були настільки об'ємні, що за площею перевершували саме полотно.

На деякі багети художник наносив напис. Наприклад, полотно «Апофеоз війни» супроводжувала фраза: «Присвячується всім великим завойовникам: минулим, сьогоденням і майбутнім». Картині «Нападають зненацька» відповідала цитата з літопису Нестора: «Ляжемо кістьми, не посоромимо землі російської, мертві сорому не мають».

У цих же рамах художник вимагав і перевозити полотна під час виставок. Вага цінного вантажу збільшувався, витрати на транспортування зростали в рази, Третьяков наймав цілі залізничні платформи.

Індійське подорож Верещагіна

Василь Верещагін. Мавзолей Тадж Махал поблизу Агри (фрагмент). 1874. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Північна Індія. Льодовик по дорозі з Кашміру в Ладакх (фрагмент). 1877. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Три головних божества в буддійському монастирі Чінгачелінг в Сіккімі (фрагмент). 1875. Державна Третьяковська галерея, Москва

Не чекаючи закриття виставки, Верещагін разом з дружиною відправився в Індію. Подружжя відвідали Бомбей і Джайпур, Делі і Агри, області Ладак і Кашмір, три місяці подорожували по Східним Гімалаями і Сіккіму. Подорож була не з простих: на них нападали дикі тварини, доводилося переходити вбрід крижані річки і перечікувати снігові бурі. Художник переніс малярію, а у Елізабет Фішер-Рід під час високогірних переходів впав зір. Проте вони продовжували працювати. Верещагін писав буддійські храми і старовинні мечеті, кам'яні гробниці і наскальні монастирі. Крім них, в полотна Індійської серії увійшли сцени релігійних церемоній, портрети факірів, буддійських ченців і послідовників стародавньої релігії - зороастризму. Фішер-Рід вела подорожній щоденник, а пізніше опублікувала збірник «Нариси подорожі в Гімалаї пана і пані Верещагіним».

В Індії художник дізнався, що Імператорська Академія мистецтв надала йому звання професора. Нагороди Верещагін не прийняв: «... вважаючи все чини і відмінності в мистецтві безумовно шкідливими, начисто відмовляюся від цього звання».

У 1876 році Василь Верещагін повернувся в Париж, але вже через кілька місяців пішов у новий похід на Балкани. Індійська серія побачила світ лише через чотири роки - на виставці в Петербурзі. Художник представив 139 картин і етюдів, 75 з яких купив Третьяков. Плату за вхід на виставку не брали, і за 40 днів експозицію відвідали близько 200 тисяч чоловік. За спогадами сучасників, в виставкові зали люди намагалися пробратися навіть через вікна. Критики назвали Верещагіна одним з кращих художників-орієнталістів.

Балканський похід і нові батальні полотна

Василь Верещагін. Триптих «На Шипці все спокійно ...» (фрагмент). 1897. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Триптих «На Шипці все спокійно ...» (фрагмент). 1897. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Василь Верещагін. Триптих «На Шипці все спокійно ...» (фрагмент). 1897. Державна Третьяковська галерея, Москва

Звістка про війну з турками застала Верещагіна в Мезон-Лаффіте, передмісті Парижа, де розташовувалася його майстерня. Він залишив роботу над індійськими полотнами і добровільно відправився на Балкани - в складі діючого підрозділу російської армії.

У червні 1877 Верещагін отримав серйозне поранення. Міноносець «Жарт», на якому знаходився художник, атакував турецький корабель. Ворожа куля пробила борт і пошкодила Верещагіна стегно. Художника відправили в Бухарест, де він провів три місяці. Але коли рана загоїлася, він повернувся в стрій. За відвагу Верещагіна хотіли вручити золоте нагородну зброю, але він відмовився.

У цей час російські війська готували штурм Плевни, міста в північній частині Болгарії. Плевну планували взяти 30 серпня, до іменин імператора Олександра II . Однак штурм обернувся великою поразкою. Поле битви з сотнями загиблих Верещагін зобразив на полотні з провокаційною назвою «Царські іменини».

Не менш гострою виявилася і інша робота живописця - триптих «На Шипці все спокійно». Назва художник запозичив з донесень російського генерала від піхоти Федора Радецького. Той командував військами, які, змучені і в тонких шинелях, замерзали на Шипкінському перевалі на Балканах. Герой триптиха - вартовий, який гине від холоду на посаді. На першій картині він стоїть по коліно в снігу, на другий - майже по груди і зігнувся від вітру, а на третій - на його місці зображений замет, з якого визирає кут шинелі і багнет.

У грудні 1879 виставка з балканськими роботами Верещагіна пройшла в Парижі. На полотнах не було парадних тріумфальних сцен. У суперечці з Павлом Третьяковим, який дотримувався традиційних патріотичних поглядів на батальний живопис, художник говорив: «... ми з вами розходимося трохи в оцінці моїх робіт і дуже багато в їхньому напрямку. Переді мною як художником війна, і її я б'ю, скільки у мене є сил; сильні чи, чи дійсні мої удари - це інше питання, питання мого таланту, але я б'ю з розмаху і без пощади. Вас же, очевидно, займає не стільки взагалі світова ідея війни, скільки її зокрема ». Верещагін хотів, щоб серія залишалася нероздільної, але колекціонер придбав лише частина полотен. А Верещагін після виставки написав ще три картини - «Турецький госпіталь в Пльовне», «Після атаки. Перев'язувальний пункт під Плевною »і« Перед атакою ».

Поїздка в Палестину і євангельський цикл

Василь Верещагін. Стіна Соломона (фрагмент). 1883. Приватні збори

Приватні збори

Василь Верещагін. Святе сімейство (фрагмент). 1884. Приватні збори

Приватні збори

Василь Верещагін. В Єрусалимі. Царські гробниці (фрагмент). 1884. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

У 1882 році Василь Верещагін писав критику Володимиру Стасову : «Більше батальних картин писати не буду - баста! Я занадто близько беру до серця те, що пишу; виплакував (буквально) горі кожного пораненого і убитого ».

Незабаром він з дружиною виїхав на Близький Схід - подорожував по Палестині і Сирії.

Тут він писав полотна на біблійні сюжети. За палестинськими етюдів в Мезон-Лаффіте художник створив картини «Стіна Соломона», «В Єрусалимі. Царські гробниці »,« Святе сімейство »та інші. Герої його євангельських картин живуть звичайним життям - їдять, перуть речі, майструють начиння. В Європі католицькі священики вимагали знищити картини, на яких Святе сімейство зображено не по церковним канонам, а в Росію Верещагін їх і зовсім не привіз, не бажаючи ще суворішою реакції. У 1885 році відкрилася європейська виставка. Один з відвідувачів облив полотна сірчаною кислотою - зіпсував кілька рам, а одну невелику картину знищив повністю. Постраждали і кілька великих робіт, але Верещагін їх незабаром відреставрував. Більшу частину палестинського циклу художник відвіз в США і після декількох виставок продав на аукціоні.

У 1883 році Верещагін написав книгу «Нариси, начерки, спогади» - її перевели на німецьку, французьку, англійську, датський мови. Незабаром вийшов у світ трактат «Про реалізм» англійською та німецькою мовами.

Полотна Російської серії

Василь Верещагін. «У Кремлі - пожежа!» (Фрагмент). 1887-1898. Державний історичний музей, Москва

Державний історичний музей, Москва

Василь Верещагін. Наполі на Бородінському полі (фрагмент). 1887-1897. Державний історичний музей, Москва

Державний історичний музей, Москва

Василь Верещагін. Наполеон. Погані вісті з Франції (фрагмент). 1887-1895. Державний історичний музей, Москва

У 1887 році Верещагін залишив свою майстерню в Мезон-Лаффіте. Трохи пізніше він розлучився з Елізабет Фішер-Рід, одружився на Лідії Андріївської та відправився в Росію. Тут, на околиці Москви, художник побудував будинок за власним проектом .

Через кілька років Верещагін почав писати картини, присвячені Вітчизняній війні 1812 року . Всього він створив 20 полотен - сцени битв, пейзажі місць боїв.

У 1893 році Верещагін знову відправився в подорож, цього разу - по містах Росії. він відвідав Ростов Великий , Кострому , Ярославль , Міста Російської Півночі. Тут Верещагін писав інтер'єри сільських хат, оздоблення церков. Художник зобразив дрібні архітектурні деталі - різьблення на дерев'яних колонах, іконостасах. У серію картин увійшли також портрети «незамечательних», звичайних людей, а їх історії життя художник видав в збірнику «Ілюстровані автобіографії декількох незамечательних російських людей».

Від міста до міста художник пересувався по річках і каналах на спеціальній барці-майстерні. Дорожні нотатки він опублікував у книзі «На Північній Двіні. По дерев'яних церков »в Москві в 1896 році.

Японія і останні роботи

Василь Верещагін. Прогулянка в човні (фрагмент). 1903-1904. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Василь Верещагін. Японка (фрагмент). 1903. Севастопольський художній музей, Севастополь, Крим

Севастопольський художній музей, Севастополь, Крим

Василь Верещагін. Храм в Нікко (фрагмент). 1897. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

У Росії подорожі Верещагіна не закінчилися. У 1901 році він відправився на Філіппіни, де створив Шпитальну серію зі сценами з місцевої лікарні. Потім художник двічі відвідав Кубу, потім - Америку і навіть написав портрет її президента.

У 1903 році Верещагін прибув до Японії. У Токіо, Нікко і Кіото він провів чотири місяці. З поїздки художник привіз кілька мальовничих етюдів в новій для себе манері, близькій імпресіонізму, - «Японка», «Прогулянка в човні», «Храм в Нікко» та інші. Всі роботи Верещагін оформив в авторські рами, оброблені японської парчею.

На наступний рік художник знову відправився на Далекий Схід, щоб плисти до Японії. «Я все ще не поїхав, але завтра їду нарешті, і з поганим почуттям, - писав художник дружині, - так як їду в країну, дуже вороже до нас налаштовану ... По газетам судячи, в Японії часті зборів ворогів Росії, які потребують війни з нами , вважаючи теперішній момент для відкриття військових дій найбільш зручний ... <...> у них все готово для війни, тоді як у нас нічого готового, все треба везти з Петербурга ... »</ ...>

Війна почалася. Василь Верещагін і в цей раз був в строю. 31 березня броненосець «Петропавловськ», на якому знаходився художник, підірвали біля берегів Порт-Артура. Верещагін загинув.

Розглядаємо «ламберсексуальние» портрети XIX століття.

Запрошуємо вас в «художнє» подорож по 10 природних зонах Росії, зображеним на пейзажах художників.

10 фактів з історії художників-передвижників.

Розглядаємо картини російських живописців і згадуємо популярні професії минулих століть.

Навигация сайта
Новости
Реклама
Панель управления
Информация