Т. Симонова
Пісенна поезія В. Висоцького - одне з яскравих проявів російської лірики XX століття. Як рід літератури, лірика є виразом суб'єктивних вражень, викликаних навколишнім світом. Поширеним способом прояви суб'єктивного початку є особовий займенник «я» і похідні від нього форми. «Я» не просто вираз суб'єктивності, воно має сутнісне наповнення, стає осередком емоційного, інтелектуального, побутового і соціального змісту суб'єкта.
Висоцький часто вдається в віршах і піснях до форми «я». Значна частина його пісень - це монологи від імені автора або його персонажа, «я» в поезії Висоцького відрізняється винятковим різноманіттям. Багато в чому повторюючи традиції класичної лірики, поет розширює сферу застосування «я», надаючи форму суб'єктивного прояву персонажам, які не близьким автору і навіть протиставленим йому.
Традиційний спосіб ліричного самовираження полягає в тому, що поняття «я» фокусує в собі емоційний стан, світоглядну позицію автора, представляє його особистісну характеристику. Це породжує власне автобіографічні вірші, коли конкретні факти життя поета стають основою, будівельним матеріалом вірші ( «Великий Каретний», «Нуль сім», «Я до вас пишу», «Ні мене, я покинув Расєю ...», «Я все питання освещу сповна ... »). Автобіографічні вірші внаслідок цього мають достовірністю документа, але документа специфічного, коли обставини власного життя не тільки викладаються, але оцінюються, емоційно переживаються поетом. Приватне, автобіографічний часом переходить в план узагальнень, що тягнуться за межі конкретних обставин. Так, пісня «Вона була в Парижі» не тільки про стосунки з реальною жінкою, це авторський монолог про катастрофу надій на відповідне почуття, про недосяжність щастя.
Лірика дає багаті можливості для прояву духовного світу людини. ( «Співак біля мікрофону», «Горизонт», «Коні вибагливі», «Мій Гамлет», «Пам'ятник», «Коли я отпою і відіграв», «Купола», «Балада про любов», «Полювання на вовків», « Райські яблука »). У подібних піснях-віршах автобіографічне «я» поєднується з узагальненим поняттям «ліричний герой», яке охоплює сукупність духовних проявів в ліриці.
Творчість - спосіб життя поета, її мета і сенс ( «Трохи повільніше, коні, трохи повільніше! ... Як дожити не встиг, так хоча б - доспівати!», А саме життя - шлях пошуків і сумнівів ( «... ми всі ставимо каверзне питання і не знаходимо потрібного відповіді », прояв високих поривів душі і трагічних колізій.
Концептуальне значення має не тільки форма першої особи, але і частота її повторення. У пісні «Я не люблю» заголовна фраза стає лейтмотивной, вона об'єднує перерахування тих життєвих проявів, які не сприймає ліричний герой. Через заперечення затверджуються його моральні принципи, уявлення про належне, позитивний ідеал. Крім того, перелік обставин, що викликають неприязнь, створює картину дисгармоничного світу, ранить серце поета.
Поєднання суті автора як конкретного прояву духовного начала і ліричного героя, який втілює це прояв в узагальненому варіанті, призводить до стирання граней між «я» автора і «я» персонажа, від імені якого, можливо, ведеться розповідь ( «І смаки, і запити мої - дивні »,« Відвідування Музи, або Пісенька плагіатора »). Звісно ж, що подвійність «я» стає важливою основою цих віршів-пісень і навмисно не прояснюється до кінця. Поет як би інтригує читача і слухача, то зливаючись зі своїм персонажем, то віддаляючись від нього.
Особиста форма подання персонажа активно використовується Висоцьким. В його піснях створена ціла галерея людей різних професій, соціальних рівнів, характерів: кримінальники, спортсмени, шофери, альпіністи, льотчики, провінціали і столичні жителі. Зустрічаються вірші про відомих людей. Посвячення Ю. Гагаріну ( «Я перший зміряв життя зворотним рахунком») являє собою монолог-сповідь. «Я» - переживання, враження, відчуття космонавта в польоті - заповнює всі художній простір вірша. Гагарін - побратим тих героїв Висоцького, які підкорювали вершини гір, встановлювали спортивні рекорди, гинули, відчуваючи нові літаки. Рід занять (завжди призначений для справжніх чоловіків) висвічує те, що було найбільш близьким Висоцькому в людині: азарт, завзятість, мужність подолання труднощів, прагнення випробувати себе, долю ( «Пісня про штангіст», «Я ще не в угарі», «Пісенька про метальника молота »,« Прощання з горами »).
У «Пісеньці про стрибуна у висоту» персонаж іншої, не схожий на інших, завзятість у своїй несхожості: «У кого толчковая - ліва, А у мене толчковая - права!» Він наполегливо йде до перемоги і домагається її, стрибаючи «з неправильною правої ноги ». Поведінка спортсмена аналогічно стану автора. Пісня про спорт стає його опосередкованої сповіддю.
Об'єктивно-суб'єктивний характер «я» властивий багатьом пісням Висоцького, створеним від імені солдата-фронтовика. Автор як би переселяється в душу свого героя, застосовує до себе його доля. Саме тому виникає уявлення про автобіографічності військової теми у Висоцького ( «Розвідка боєм», «Чорні бушлати», «Пісня про загиблого льотчика», «Сини йдуть у бій», «Він не повернувся з бою», «Ми обертаємо землю»). Дія військових пісень відбувається в теперішньому часі, звідси ефект їх сучасності подій. Герой цих пісень - людина періоду війни з притаманними людям його покоління психологією і світоглядом, тому індивідуальне «я» переходить на множину «ми». Єдність цих почав посилюється сусідством даних займенників в суміжних рядках: «Я міцно обійму з землею. Ми не встигли озирнутися ». Часом «я» повністю замінюється «ми». Герой зливається із собі подібними, стає невід'ємною часткою фронтового спільноти ( «Ми обертаємо землю»). Лише одного разу у Висоцького ( «Випадок в ресторані») руйнується гармонія «я» і «ми». Виникає протиставлення - «я» і «він» - як свідчення відчуження людей різних поколінь. Війна стає спогадом, живим для фронтовика, і історичним фактом для його молодого співрозмовника.
Висоцький продовжує традиції поезії воєнних років. Трагедійність, героїчна патетика, цілісність героя його пісень повторюють особливості літератури 1941-45 рр. Одна приватність підтверджує думку про спорідненість військової поезії і пісень про війну Висоцького. Його «Пісня про зірок» написана від імені загиблого солдата, так само, як «Я убитий під Ржевом» А. Твардовського.
«Пісня про зірок» більш лірична, ніж вірш Твардовського, в ній немає зримих, розгорнутих деталей війни, проте передане відчуття кровопролитного бою, проекція трагічного справжнього на прийдешній мирний день об'єднують їх.
У прагненні втілити об'єктивувати «я» (особливо в сатиричних піснях) проступає вплив Маяковського, формувати багато рис поезії шістдесятників. У сатиричних піснях поняття «я» пов'язане виключно з персонажем, передбачає відвертість його самовикриття, авторське начало не персоніфікується, а проявляється опосередковано: сукупністю засобів створення образу, витриманою інтонацією. «Я був слюсар Шостого розряду» - п'яниця і гуляка вирішує змінити спосіб життя, відмовляється від жінок і досягає, на його думку, успіху: «Якщо б знали, наскільки мені краще, Як мені чудно хоч хто б побачив: Я один пропиваю получку - І плюс премію в кожен квартал! »Оприлюднений результат - повне викриття персонажа, для якого пияцтво стало формою існування. Авторське присутність в даному випадку в іронічному підтексті пісні.
«Я» передбачає не тільки сповідальність, а й емоційність, позитивного або негативного характеру. У «Пісні заздрісника» викриття обивательської психології, збиткового, убогого свідомості дрібного людини здійснюється через злостивих монолог про щасливого сусіда. Персонаж ятрить, знущається, розпалює себе заздрістю, що передано експресивно забарвленими пропозиціями ( «У них грошей кури не клюють, А у нас на горілку не вистачає!»).
У Висоцького з'являється герой, який нагадує шукшинского «дивака», - людина низового соціального стану, малоосвічена, дивний, що випадає із загальноприйнятих стандартів поведінки ( «Поїздка в місто», «Оглядини», «Інструкція перед поїздкою за кордон, або Півгодини в місцевкомі», «Честь шахової корони»). Спосіб авторського прояви в цих піснях - гумор, співчутлива персонажу посмішка.
Романтичний образ героя-автора, романтичні багато «об'єктивні» персонажі, за допомогою яких затверджується позитивний ідеал, декларується неприйняття обставин, прирікають людину на безбарвне ординарне існування. «Вічна» тема лірики, розлад мрії і дійсності, - переломлена стосовно конкретно-історичних обставин в поезії Висоцького, визначає романтичний характер його віршів і пісень.
Чітко позначена, а іноді приховано виявляється особиста форма в поезії Висоцького створює атмосферу особливої довіри, передбачає загострену емоційність вираження почуттів, що викликає відповідну реакцію читача і слухача, як би залучаються до орбіту художнього світу поета. В цьому випадку проблемно-змістовний аспект віршів і пісень сприймається глибоко усвідомлено і активно.
Л-ра: Російська мова та література в навчальних закладах. - 1998. - № 5-6. - С. 38-40.
біографія
Твори
критика
Ключові слова: Володимир Висоцький, критика на творчість Володимира Висоцького, критика на пісні Володимира Висоцького, аналіз віршів Володимира Висоцького, скачати критику, скачати безкоштовно, російська література 20 ст.
